十一月就开始播圣诞电影?我看帝国主义就是吃了没有光棍节的亏。
2.5 史蒂文·斯皮尔伯格的业务水平肯定是教科书中教科书,他让我对歌舞片的厌烦DNA在看到一小时以后才开始动,歌舞片真的很难拍,按道理来说有得看就应该感恩艺术了。但是这个故事我实在蛋疼。今年奥斯卡尽是改编作品,蚌埠住了,奥斯卡:你们是我带过最差的一届。扭腰贫民窟的地盘争夺战。老史有多会拍男性荷尔蒙,拍爱情就有多像💩,“爱情”=“角色动机”,坠惹。《西区故事之载歌载舞解构阿美丽卡梦点到为止篇》。
陈旧的故事和人物关系,复旧的效果不错,只是不欣赏
男主rif对比老版毫无男性气概,声音又难听,鲨鱼帮老大也不如老版的有气质。实在是年度翻拍灾难。
Jian Yang都能和Nina组CP了……我就不明白为什么2021年了,网恋奔现前就不能先视个频吗?
同时,片中除了表现种族之间的矛盾,还有一个同样值得深思的议题——城市化对于贫民窟的侵略和影响,感觉只在影片前面的一部分有所展现,但也只停留在“展现”这种表层的社会现象,但是到后面却没有看到这一方面的矛盾有着原本所期待的那种质的改变或者激化或者解决。
假如主演不是Jimmy O Yang我是不可能观感这么好的。虽然俗套甚至可以猜到结局但还是很好看的
音乐剧电影到了Spielberg手里,尬唱也自然了,close up也正常了,编舞魅力不减,演员唱功弱点被顺利掩盖,还给了我Ariana Debose和Mike Faist 那么亮眼的戏份。老奶奶的Abuela改编还蛮有想法的。不得不服。
[视]中美广场舞文化差异,奥斯卡一奖六提,豆瓣6.1。波多黎各人,种族主义。女主非典型美人,迪士尼风格。国外观众看莎翁有没有国内西游记PTSD。公众场合多人性q戏份放在歌舞片里有些不适,印度化程度加深
如果是老版是舞台,这版就是片场。相比老版我更喜欢这版的处理,当然这也是仅导演层面来说。但这个故事实在是……
太长太啰嗦了,要不是朋友请我看的PGA展映我绝对撑不下去。关键是这个片子有拍出来的必要吗?本身原作就是把罗密欧与朱丽叶一键复制到纽约,改编基础上再改编,可是全无创新。罗朱的故事放在那个时代背景下是可以成立的,这个则剧情牵强、匪夷所思。灯光生硬无比,gaffer扣鸡腿。论娱乐性则比In the Heights差太多。
亚裔成为男主,突破了之前的某种界限,冲着这个就值得推荐!
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演,歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇,这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样,两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫,让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息,但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时,缺乏时代两点,有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来,安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”,而是真的没有演技,他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸,在这一班角色中极其出戏。
America还有体育馆斗舞都拍得很好看!但这个故事本身是不是太有问题了??大概原来的创作者只是想找一个现代载体来改编罗密欧与朱丽叶,波裔移民与白人的矛盾只是制造冲突的引擎,他们不关心塑造出来的角色在这个身份载体上是否合理。不知道当年的观众反应如何,我在2022年看这种故事反正觉得挺不适的。
太残忍了,竟然觉得这个爱情很廉价,好像只有长得帅的“真爱”才真的是真爱。这个颜控的世界啊(包括我)
配角们真的很牛配角们的唱跳真的很牛
轻松愉悦的romcom小品,非常快消,一定是速朽的那一种。要较真儿的话(虽然对romcom本不必),本片最大的剧本漏洞出在女主的人物设定上,是什么呢?是过于特定,too specific, 她不会是你一个转身就能遇到的人,毕竟绝大多数女性不会在遭遇糟糕的dates之后还可以将之变成生产素材的,也就意味着她们不会去反复试错,因为dating apps不是唯一的找对象的途径,也因为她们还要忙着生活、工作。dating apps上反复试错的只有男性,因为they have little to lose...女主角一直觉得眼熟,但就是没认出来,查了豆瓣才知道原来是《吸血鬼日记》的女一号,想当初陪着前女友看了好多集,这逝去的青春记忆......
乏善可陈,除了制作很精美,斯皮尔伯格的调度很出色,这故事可实在接受无能。俩主角哪有配角出彩,男主角看着有点笨重,Riff多带派。
笑点还是不少 女主身材好棒 欧阳的哥哥很抢戏
不能说不好看,老斯的东西质量还是能保证的。但确实就没啥意思,都是那些陈腔滥调,这个故事放到现在甚至有点三观尽毁的意思。不知道老斯翻拍仅仅是因为他爸喜欢?另外Riff是不是有点gay gay的?开场那场戏还以为在看什么queer movie - -
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