《真实电影》取材于1973年播出的纪录片剧集《一个美国家庭》(An American Family),这部剧集讲述了圣芭芭拉的一个普通家庭——劳德一家的故事。正在闹离婚的帕特-劳德与比尔-劳德夫妇是一对典型的美国中产阶级代表,他们共同抚养了四个孩子,其中大儿子兰斯公开宣布自己是同性恋。该片不仅着力反映整个社会对家庭内部矛盾的影响,在当时也鲜有电视作品表现同性恋话题。而《真实电影》则走进了这部剧集的幕后,讲述了电影人克雷格-吉尔伯特如何打造出这部意义深刻的电视纪录片作品。
其实历史永远不应该只有一面
偶然翻阅截图相册,发现疫情前期已有小道消息说剧组要来华巡演,那时的期待如歌曲本身一般昂扬热切。孤岛壁垒被打破,大洋之上是平等众生共同奏响的波西米亚狂想曲,灯光汇聚每一角落,借由新时代流媒,远渡重洋的温暖故事,在这个似乎重蹈覆辙的严冬给人以鼓舞。
2001至2021,世界变了又好像没变。先不说这样的美式主旋律正能量和国内作品的立意高下问题,100分钟的舞台演绎中,完全打破了传统音乐剧的情节和幕次、空间与场景、台词与唱段的界限,让技术完全为艺术表达服务,就很赞!
这才是音乐剧,有好故事有好音乐有好表演,开大巴的那段动作非常逼真。
好看,音乐和故事层层递进。从纽芬兰的角度讲述了911事件的过程。整部秀当中不乏突兀政治正确之处,但还是从整个应急事件中看到对人的尊重。
哇!那个有点像Monica的女机长也太帅了吧!
仅仅拍摄完整的舞台演出,难道不是样板戏?除了时代所限,当年的蓝苹同志在这方面也做得不错了。只感觉是话剧,谁说歌舞片?跟比迪斯尼电影比起来,不过一锅清汤。歌舞起着渲染作用,并没有推动情节。故事只是讲911事件时迫降纽芬兰的多个航班,难道也是带着任务拍的?舞台上的演员有感染力,场景转换既快捷又流畅。然而,低调而艺术的表彰大会仍是表彰大会,看久一点就真没意思。[ZXZJ]
哇!那个有点像Monica的女机长也太帅了吧!
真的很棒 一组人 一个场景 分饰多角 那种困境中的互助 爱和信任都是那么慷慨。结尾那么动容的Be an inlander,做个这样的岛民,才能让我们都不变成孤岛。那是20年前 今天一切变好了吗?屏幕上有多被感染 屏幕下就有多沮丧 失落与绝望。
同样是主旋律,把一个故事讲好的能力真的是至关重要。
“To celebrate the best of human spirit.”
2022年3月21日 我看完这个官摄的第二天 东航一架从昆明飞往广州的航班在梧州坠机 132名机组成员和乘客身亡 网传有一名乘客因故没有登上这架航班 不知道得知与死亡擦身而过的ta此时此刻是怎样的心情 可能就像911之后 所有人都知道 一切都变了
好看的 是非常美式的音乐剧 美国人就很适合拍这种题材 机长姐姐的歌好棒 那个埃及大厨好逗 通过圣经交流的剧情一看就是来源于真实 非常感人
它在有限的演员身上安放两三个角色,配合简单的道具,从而塑造不同的群像,搭建出丰富的场景,但又并不让观众觉得混乱,很多简单的转场效果极佳。
第一次知道这个剧是网易云推荐了一段女机长的自白的唱段,从一路成长的热血沸腾到她听到911消息的落寞,让听者也跟着一路情绪过山车。后来看了录像的完整版本也觉得小镇居民,各个乘客很可爱。守望互助大抵如此了吧。刚看到come from away开始疫情后的线下售票了,可以规划一下了!
富足的精神食粮!好期待能去百老汇现场把音乐剧看个够!(但是对于台北那一句我还是有点敏感了) 2021.12.26
好爱这个世界啊!爱人们的善意,慷慨,微笑,爱小酒馆里手拉手载歌载舞的喧闹,小岛上的温情小调让人对纽芬兰小镇满怀憧憬,灾难面前用光照出一片大美。
从故事内容,歌曲,演员的唱功,叙述方式,转场的安排,表演形式的多变性,现场配乐的乐队,没有一个是不满意的,非常非常地喜欢,从头眼泪擦到尾
世界大同的感动,强烈地感觉到中国离普世价值越来越远了
在911二十周年之际、疫情之后的今天看这次官摄比第一次旁观者的视角更能感同身受。第一首歌开始就想哭,焦虑、无助恐惧和不安到被治愈,全程跟唱的Me and the Sky,还是好喜欢CFA。遗憾2020年因为疫情没办法成行的巡演,still “honor what was lost,but we also commemorate what we found”。
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