小时候搬来这个海滨城镇的由坂健次,眼里看到的,是一望无际的大海被日光照射后呈现的那一片玻子汽水般的色彩。健次在那海边同一位少女相遇。少女的名字叫做近卫七海,就住在健次新家的隔壁,窗对窗仅有1、2米伸手可及的距离。
四季转变,时光飞逝。他们两人的回忆和一起度过的岁月一起渐渐堆积。一如既往的每一天,自然而然的情感,对他们来说,这些就是如同宝物一般。日光渐渐刺眼,蝉叫依稀可辨,天空愈发湛蓝……今年的夏天也来了,对健次和七海来说平常却又有些许改变的夏天……
小邱福戏谑似地唱出我们小时候唱的绕口令—“我不吃鹅蛋我不变鹅,鹅鸡鹅鸭鹅脑壳”,内心深深地被感动。如果那只站在轰炸之后废墟中茫然失措的鹅是我们,童谣好似成真,也只有化身成鹅的我们才能又进入那段风云变幻的历史。个人不是历史的人质,画地也可以不为牢,那是筑起防线,坚守底线。掏粪也好,乞讨也罢,任何恶劣的环境下都有选择,只不过看我们会不会选。邱福选了他的道路并走到了底,喝了孟婆汤这一生无惧也无悔。(太阳出来喜洋洋那段也太好听了
乌漆嘛黑 又臭又长 奇葩的4:3画面比例 全篇充斥着劣质的特效 基本都是在绿幕前拍完的
川剧演员百年生活史,故事和时间徘徊于阴阳两间,幽默但深刻 荒诞也严肃,很神奇的观影体验
虽然这部比院线版的好了很多,加了很多内容之后故事更丰满,也有了一定的艺术性,不完全是爆米花电影了,但有些情节加了之后反而显得多余和混乱,跟影史上很多经典之作比还是有不小的差距的,但豆瓣已经上9分。看看在这部之下的经典电影吧,低俗小说,七宗罪,幸福终点站,蝙蝠侠黑暗骑士等等很多很多。这他妈是我的审美出问题了吗,还是打分的都是粉丝,我真是百思不得其解。
川剧演员百年生活史,故事和时间徘徊于阴阳两间,幽默但深刻 荒诞也严肃,很神奇的观影体验
声音和技术非常好 开拓了中国电影史 也教会我更多关于拍电影的方法 片中某一个细节使我心里一惊 我个人觉得这种方式非常独特且很适合描写中国政治下的小人物 导演为传统的故事找到了更适合的形式 非常好 遗憾的是 内容上没有新的真知灼见 只是为历史多提供了一个视角 但这个视角本身更多是文学性的 不是知识性的 但已经很不错了 不能要求太多 有些个别镜头的视听语言稍显“尴尬” 可能只是审美不同 希望导演和更多牛逼的编剧合作 再深一点!
是介于舞台和电影之间的2.5维 比舞台的二维更立体 比电影的三维更扁平 方言加分 那种鬼魅感和超现实感是独属于从旧媒体遗留下来变换成现在的电影的全新形式 半沉浸体验 二维的砖墙和石头门 像是导演提醒观众处于一个戏剧化的世界 喜欢形式大于内容太多 感觉终于有些只有中国电影人能想出来的东西了 而且不是只有苦哈哈的内核 而是真正创新实验性的东西
三星半,非常振奋人心的风格尝试,导演的画家身份使其实现了一种以几乎反电影的方式出发的调度,不只是很大程度地取消深焦调度,画面中人物和背景的透视关系也无时不被导演操纵着,于是形成了一种扁平化的,散点透视移步换景的,东方式的视觉空间。而演员在这样空间中的立体在场,则创造出了一种诡异的“德国新即物主义”般的扭曲观感。这种人物空间关系在电影前部和叙述主题高度契合,那是皮影戏台般的历史舞台:三维的“人”无法在一个意识形态及政权斗争主导的二维世界中找到存活空间,于是被挤压,被流放,而当戏子进入戏班,他们则通过一种主动扁平化的方式为自己觅得了偏安一隅,电影动人的幻梦体验全部来自于此。但很可惜也很奇怪的是,中国的创作者好似永远无法逃脱集体叙事的宿命,使电影最终令人沮丧而后几近厌恶地,滑入了陈旧迂腐的窠臼。
并非漫威和dc粉,客观的讲确实感觉比漫威的电影更有艺术感,更让人印象深刻吧,各种史诗级油画般的画面,翻了下导演以前的作品,斯巴达300勇士,哦,原来是你这个家伙,难怪男性荷尔蒙这么足,四个小时前面略显拖沓,神奇女侠救人和闪电侠救人那段与剧情没啥关系显得多余,有些点也是不吐不快,神奇女侠每次动武就有专属bgm,有点搞笑,动不动车祸也是挺蛋疼,能换种意外事故?boss造型,老美对恶的形象都定型了吗?非得丑了吧唧穿上密集恐惧症的铠甲?也难怪小丑被吹了这么多年。虽然都知道缺点挺明显的,但是架不住整体观感就是好啊,动作一气呵成,爽爆了,画面每一帧都如同油画一般充满史诗的味道,传奇感陡然而升,氛围比漫威高大上了不止一个档次,可惜后面不会再拍了,但是也正是这点让结局意犹未尽,反而提高了观感
哎我觉得还不错?终于知道在说什么了 每个人背景更详细性格也更立体了 大战的时候每个人都有自己的贡献 也不至于感觉除了超人外都那么没用 但是为什么当年不分成上下部上映呢 华纳我悄悄在你耳边说句:天堂岛的女孩子!!!!快给个独立电影吧!!!
两个彩蛋都有展望未来之意,和现在的dceu差不多。尽管仍然不知前路何处,眼前这趟车是否再发,路还在脚下。
阴郁腐败贫富悬殊的哥谭也蕴藏着层层人性温暖。DC世界从不非黑即白。宏伟的超级英雄古代天神也有不堪回首的往事、连最穷凶极恶的反派恶棍也会流泪。每个人都有内心深处的牵挂与痛苦创伤、每个人都有一段阴霾回忆,一些不愿被揭开的伤疤。戴安娜和史蒂夫、韦恩的亲生父母、巴里在入狱的父亲、维克多的父母、亚瑟和湄拉、超人和路易斯、小丑和哈利奎因。抛开那些正邪两派在混乱与秩序下的打打杀杀、DC宇宙固有的魅力在于那些无尽黑暗萧条下暗涌的情感,真挚的情感如同绝望废墟里的曙光。只因此角色才有血有肉、相互碰撞彼此完整,而并非单纯表演权衡正邪的游戏,只因此众人对未来的希冀与深层思考才得以升华。主旨在于摒弃过去。只不过被回忆阴霾笼罩的那些幸运或不幸的人,虽然都有着相似的面孔,有的相互鼓励形成联盟、有的却相互杀戮彼此利用而已。
这好像是一部作为四川人无法客观评价的一部电影。坐在没有空调的闷热影厅里,湿气热浪把我钉在座位上,又把我投掷回遥远的盆地故乡。我日渐退化的四川话使得我甚至需要阅读英文字幕才能看明白好些台词。我在夹缝里,是物理空间上的远离,也是文化意义上的流浪。川剧,乡音,麻将,稀饭,一切的一切,都在我此刻的人生中逐渐退潮,想抓也抓不住。电影的人造布景把整场戏推得很前面,画着白脸的邱福和一众角色,在干冰和白布拟作的水浪里上下漂浮,左右横移,荒腔走板地上演着阴阳两界的种种故事,真的,假的,模模糊糊,辨识不清,我坐在台下,却怎么也不能忘记,我已经不在那里了。
2022/5/22于Anthology Film Archives. 三星半。不必慢,戏台上唱念做打嬉笑怒骂,戏台下与时浮沉人间炼狱。
像是一场持续了5年的长跑最后终于来到了早已知晓结局的终点,而那是一个已经没有未来的往昔,内心一阵失落空虚。
7.9 在战斗和特效上呈现出想象和才华,带来极强的视觉刺激和观影快感,不知道为什么不用16:9,钞能力梗笑死。
当剪辑的审美与品控权握在导演手中,影片的模样如脱胎换骨、浴火重生。张力拉满、韵味留足、丰富的细节支撑、弱化的快消属性——导演于有限主题空间之中施展的有限导演能力,一方面提高了影片质量一方面让系列作品(宇宙系列)难以保持一致性,观众开心资方难过,资本果然是不顾死活的。从拍摄素材来看,前期中期都很棒,为了发行而改道另行实在不是明智的行为。创作者与资本的博弈,在国内与国外均有不同烈度的斗争与抗衡呀。当然了,奇观的主题需要巨量的投入与明星资源堆叠,资方强势的局面之下,有趣的、听话的、有能力的走狗式导演与crew才是最受欢迎的,这一点可以从老马丁炮轰漫威的一系列事件中看出来,而卡梅隆这个牛逼的漏网之鱼却一边慢腾腾地磨洋工一边难望后来者。
年度十佳 🫡 @ NYC Anthology Film Archives
我的看法是同尾灯版各有千秋,因为真没觉得尾灯那版有多差,当你以创作者的角度审视全局时,你会明白做减法比做加法要难多少。扎斯林奋战这些年终于让华纳同意释出所谓作者电影的导演剪辑版,扎导赢得辛苦,但是不亏。相比院线版一是填充补全各支线脉络,二是完全还原属于自己的视觉风格,整体上凝聚感更强,节奏慢下来把前因后果理顺,但根本问题也就是对于叙事内容的把控还是比较糟糕,一些我当年以为衔接段是被剪掉的部分还是原样照搬,所以扎导的下限是不低,但上限也早就到头了。这一版最好的地方就是雨露均沾,钢骨线的厚重对主线起到强支撑,闪电侠也不是纯搞笑酱油,噩梦线收尾是扎导向来暗黑悲剧风的延续,可惜坑永远填不上的。真正的扎斯林应该明白,扎导最好的作品就是《守望者》,而且基本可以说,他以后也不会再拍出超越其的作品。
真正有原创性的杰作,荡气回肠,又轻灵妙趣,别样的史诗。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved