7/10。私心喜欢这部多于同为金马最佳影片的导演前作《阳光普照》，华语影坛有了自己的疫情电影。日常惊悚化处理偷师不少黑泽清吧，但仍带有杨德昌之后台湾电影的温情。“瀑布”比喻家道中落，The Falls与fall，狡黠直白也有命题作文之嫌，尤其是结尾扣题的突发洪水，但我就莫名爱它的任性，同理那条真实出现在电视机后面的蛇。蓝色布幕太像《蓝》了，而贾静雯比不上朱丽叶·比诺什。“不要一直问我你还好吗？”
众生皆苦且无常。滑落跟重力一样，撕拉每个人下地狱，不强大的会滑落，强大的也会滑落，无出其右。放弃我执吧，能向上就向上，扛不住也可以滑落，别被撕碎就行，底部也有风景。
前面拍的很好，结尾莫名其妙烂尾。（如果在搬家处结尾，镜头原地不动目送搬家的车远去，黑屏进字幕，就完美了）
出去一看果然是同一个导演
我愿称之为“疫情时代命题作文”（所以最后事故那段有点画蛇添足啊）。吊打内地同主题电影毫无疑问，但仍有差口气的感觉，大概是后半段的乐观向上很不钟孟宏吧。用贾静雯大概和阳光普照用许光汉思路差不多，都是追求颠覆既有形象以及将最美丽的角色打入最苦难的凡尘之反差感。PS：抉择太好听了。
是用一种抽象的、概念的构想来完成了一场关于现代都市下的人际关系、情感障碍和心理问题的暗语，当这种悬浮的困境落地的时刻，就如瀑布，如洪流。疫情是很切题的时代背景，确诊、隔离这样的词汇也为电影制造了恐慌感。「每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已，而且未来会怎样，也没有人知道。」
电影出乎意外地不是治愈的结局。这有点强行造成世事无常，人类在灾难面前无能为力的意思。人定胜天？人算不如天算。事与愿违。
话说“看电影”大多时候仍是一件私人审美的事啊——看过这么多电影到现在，已经少有哪部新片从开头第一个画面或者第一个音符，就把情绪瞬间拉进去了——可能有的电影其实也没那么好，却贵在真诚——编剧怀着对文字的敬畏用心写下故事，导演怀着对艺术的敬畏尽善尽美调度，而演员怀着对观众的敬畏力求与角色灵魂互换般诠释——被这样精心呵护而长成的电影，既有生动的血肉又有挺拔的内涵，它不惧时光流逝，即使经年之后，依然足以慰藉所有与之邂逅并共情的人。
钟孟宏真是越来越生猛，好欧洲的电影质感。看久了大陆电影，差点真以为华语电影没希望了，台湾已经出后疫情现实主义佳作了友友们，我们还在正能量呀！
母女俩困守彼此、相爱相杀的表象之外，更有着急转直下的大小情势，两人拉扯着转入满盘皆输的跌停板，从浑然不觉到逐渐沦陷，再到岌岌可危……凯撒身中数刀，无助振作奋起，保卫滩头阵地……
好在能从现实生活里抽象出符号，谁能想到把台湾民生新闻里的大坝泄洪和大楼施工的蓝色围挡建立联系，让它们共同成为压垮生活的符号呢？
其实再对比一下《青春变形记》和《妈的全宇宙》，才强烈感觉出钟孟宏才是真的明白华人母题
首先，美化疾病可耻，尤其是那段戏那么差还啥用没有，想念幻听的声音我真是狂翻白眼。第二，结尾的瀑布我真的无语死了，母女对话讲瀑布我就已经很无语了，没想到后面还有大惊喜。只喜欢抓蛇那一场。想念《一念无明》，想念《与恶》，这两部真的达到了我心中的标准
从早期乐于铺展复杂的人际交织，到《阳光普照》中聚焦一个失意家庭，再到《瀑布》中刻画一对赖以生存的母女，钟孟宏所讲述的故事中的“关系”变得愈发简单，但他对人物内心的触动却愈发深入。这对母女经历了生存的绝境和精神的绝境，彼此的关系也曾陷入僵局，但最后还是能转角遇到希望，这一点希望在这个令人绝望的时代太重要了。
场景太过精致，表演形式对白台词都有些许舞台感，就像疫情隔离一样，影片和观众之间也有了距离感。稍不投入，便让我觉得整个影片节奏松散，总想帮它使上一股劲。可能吧，疫情、疾病，都是让我们使不上劲的主题，只能承受。再次谢谢编剧在片尾对主人公的善意，不然我可能会气得生病。
也隔绝了阳光和外面的世界
塔可的视听。伴随着黄信尧式的黑色幽默本来还蛮好的。要是不用泄洪作为结尾就好了。
配乐好舒服，一开始就吸住我了，结果没想到，这么恬静美好的音乐竟然酝酿着这么大一场风暴，不喜欢太细碎没有节奏的叙事，相比之下更喜欢阳光，起码故事更丰富
众生皆苦且无常。滑落跟重力一样，撕拉每个人下地狱，不强大的会滑落，强大的也会滑落，无出其右。放弃我执吧，能向上就向上，扛不住也可以滑落，别被撕碎就行，底部也有风景。
结局部分就像那场泄洪突然冲下来 然后在平静中让人思考回味
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
