千禧年间，故事发生在一所位于重庆市中心的高中。在清新单纯的校园里与周遭林立的高楼下，两种截然不同的青春气息交汇于此，他们从相互对立到彼此融合，一起经历又燃又二又暖的少年故事。这里既有少年面对成人世界的第一声呐喊，也是互相扶持共同成长的温暖旅途。在这一路上几位出身不同、性格各异的少年们，将直面纯真校园与社会现实的冲突，在亲情、友情、懵懂恋情的交织中向阳奔跑，酷得像风野得像狗，从而找到一片属于自己的天空。
在一系列的设定下浮现出的是影片所描绘的这个未来社会的强意识形态笼罩，不仅是艺术处于这种进化监管之下，连自然规律都是被掌控的，不管是小k还是那两个公司职员其实都是类似KGB角色的变体，在Caprice呼喊出不可知不可见的黑暗中心里，隐隐有着Big Brother的影子。
有展示奇观的嫌疑，毕竟有些情节好像欲言又止，给出的信息不够。尽管如此仍然展现了人向内寻找“非人”的一面。柯南伯格给出了认知与感觉的一种割裂，正如《欲望号快车》一直讲性却给人一种性冷感，本片人体切割也没给出痛感。失去疼痛的人是否有了更多可能性？可以理解本片不可能斩获表演奖，这完全是因为柯南伯格风格过强。
误以为是退回到感官世界、变蝇人的柯南伯格，结果依然是body horror包裹下的星图或大都会。只是不再以视角/突发事件作为切割，语义更加统一。对话不停的为行为充当注解，屏幕内外发生的是同样的事—权利的垄断或是思维的垄断。纹身是器官进化的障眼法，body horror是柯南伯格的障眼法。那些关乎未来的事，终究没有答案。
没有去查编剧，盲猜也是非英语国家的吧，通篇短句搭配上众多小语种国家的演员使所有对话都简洁凌厉，和镜头中大量的黑一样有吞噬力。
很有意思的体裁和设定。但美中不足的是主角的言行晦涩难懂，而对于细节的处理又粗枝大叶。我感觉这样的片子处理好的就是下一个银翼杀手。
年度十佳。竟从若有若无的海浪声之中、仿佛因经历核战争而斑驳不已的墙壁之间看出了一种诗意。与去年的金棕榈影片《钛》形成奇妙的互文：本片讲技术驾驭人，从未来审视现在；《钛》讲人借技术以改变社会关系，以现在畅想未来；两者都以body horror为表现形式。或许《钛》的未来就是《未来罪行》，有一天，当人类不再处于进化的中心，我也绝不会惊讶。好想在大银幕上看。
有人说，牛比导演的老年作品都是可怕的自恋呓语，还真是这么一回事。
现代艺术都还没搞明白的人，给你展示未来艺术。你觉得扯不扯？
6.4分左右。
大概看了71%？？真没看懂19July2022
身体真实终难胜过政治真实，晕目的风光也只被暗陨的凄凉代替。或许改造不等于进化，自然也天生建构不了理想。手术疮疤的反复开闭也只是开闭。
艺术家开膛破肚 向众人展示自己呕心沥血孕育的新器官 就如同当众性交 把自己最私密最真实的情感暴露给观众
演员的演技倒是不差，但是这个剧本这个摄制这些个道具，及其呈现出来的恶心的东西，我认为只有恶趣味才能喜欢
delicate，complex，meaningful
打开肉体的同时，思想也在被解放。疼痛，性欲，艺术，政治，最终升华到人类身体与意识的二元进化。作为科幻片，这个创意赞了，100分钟的故事还很初级，似乎只做了个设定，便戛然而止，但太多线索还亟待展开，柯南伯格要拍个限定剧，我肯定还是会追
我就记住了：开头一个吃塑料的小孩被谋杀，结尾一位老艺术家开始尝试吃塑料……而中间发生了什么已经记不太清了：几场表演，几次谋杀，一些身份不明的人，一些空洞到令人发指的对话（不知道为什么我一直觉得Léa Seydoux就擅长这种空洞到令人发指的角色，比如《法兰西》里的那位记者）……以前柯南伯格搞“肉体恐怖”，这部片里借了很多以前的梗（肚子上开个口子当作接口，顺便成为新的调情手段，完全是《录影带谋杀案》的想法嘛，40年了都快），但其中的肉体基本上不再恐怖，而是变成了一坨能指堆起来的海洋/实验室/垃圾场，在里面你不会找到任何所指……于是这部电影就成了一部彻底去政治化的美学尝试，在这点上也只能是及格吧。
实在话，我是有点不理解也欣赏不来类似钛的那种法国新恐怖主义和这种电影的（在我看来是一类，不过我的评价是比钛强）实在是审美不在用身体涅槃的点子上…
基本上是柯南伯格作为艺术家的自画像，理清了他的创世架构，也就大概能理解导演想说什么，最后一滴泪是艺术家的受难也是救赎
柯能堡迷恋的“异化”母题，搭配“内脏整容”、plastic eater等概念，我还是喜欢他的口味的，世界观也出来了，就是结束得比较唐突……
仿佛参与了一个奇妙的派对 所有人都其乐融融 哲学家谈起艺术 艺术家讲起政治 政治家掰扯哲学 我插不上话 只好在自助餐台前炫到饱
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