被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
总之力荐
年少时痴迷古龙武侠，也曾见识过大陆新武侠的兴盛，谁还没有过年少轻狂心怀热血，妄想行侠仗义替天行道的时候。可以说，本片是我近些年来看过少有喜欢的武侠作品，远胜某些院线大导的圈钱垃圾
大制作们看看，还要不要点逼脸啊！
这部电影一眼可见的瑕疵并不少，但我仍然希望未来国内可以多一些这种电影。电影的好坏与否与许多因素息息相关，但国内烂片充斥的一个重要原因是制片方根本没把观众当成一个人来对待，喜欢赚快钱的思想已经荼毒了整个商业生态，很少有人愿意认认真真制作一部商业电影，很多院线电影还真是远远比不上这部网络大电影呢。
流畅，动作和剧情都够流畅，希望这是好的开始，送两颗星鼓励一下
故事很小 该有的都有 74分钟 确实不错
爽！！！就说现在能找出几个这水平的？故事虽简单，但剧情过渡很自然，内心刻画鲜明，真希望新一代打星站出来啊，释小龙和谢苗，前者名气大，后者可塑强，我不介意你们一起来
架空历史大致在安史之乱后，弑父主题在情理之中，一个没有王法的地方，“我说什么，他们就信什么”。
不过这个“盲侠”的IP，感觉做成系列剧很不错啊，每一集（季）一个故事，以类似说书人的视角娓娓道来，一个侠义之士的传奇。
这就是翻拍座头市，虽然质感还不错，但其实还是打斗过于复杂繁琐，你仔细去看座头市电影，魅力即在于剑戟的轻易不出手，出手必伤人。可以将打斗拆解得更行云流水，更决绝一点，不要搞跟谁都得过几招才能击杀，现在看，这样就太不武侠了，也太不科学。
故事虽简单制作却精良的快消费网大，还算酣畅。
反映鸡娃教育过度的恶果。把你从梦中拉出来又给你创造另一个梦境的人可遇不可求
多给半星给个鼓励，电影画面和色彩很棒，简单的快意恩仇故事
画面、动作优于一般网大，只是演员台词功底一言难尽。
流畅不拖沓，看着不费劲，但也就仅止步于此了，动作戏还可以，但也称不上特别好。谢苗有侠气
除了故事简陋了些，剧组看起来挺穷的以外其他都不错，最后一战的武指/美术/运镜都很喜欢，谢苗有李连杰那时候的味儿了，整个让我想到座头市，可以拍下去，爱看。
故事简单到不值一提，但近年能把古装动作拍出这水准确实少有
这是这些年华语武侠电影最好的一部没有之一，无论服装道具镜头节奏都很到位，我不管是不是网大，我只知道的是大部分的院线电影远远拍的不如这个，没道理不给五星，并且我相信这部片子绝对不会止步7.1的，拭目以待。
其实感觉还不够五星，但应该鼓励一下，有过去武侠片的味道，武打动作挺漂亮，但节奏感觉太平均没有起伏，尤其配乐，不喜欢太多慢动作，希望可以增加现场声音的收取，简单对话的可以现场收声吧，现在配音很明显能听出来，演员配音的声音会有疏离感，谢苗很不错，演技单位，武打动作没的说，谢苗值得大银幕！
预告片动作挺酷的，没办法，多少要照顾观众口味和演员能力。加油年轻人们，加油投资人们。
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