真就只有男主美颜这个看点,剧情各种同题材的影子
黑白色调➕表现主义遗风,这可真是一件美事啊
这种风格的电影,喜欢的特别喜欢,不喜欢会觉得很闷无聊。电影的台词和念白充满了舞台剧的气息,虽然黑白色调,但是却层次和构图来增强了画面的美感,还有打光也太棒了,让建筑彰显棱角分明,气势磅礴, 连人的面庞也英武很多。
有事吗?这部比刻在你心底的名字评分低?好夸张……整体逻辑自洽,中间还是有戳人的点,镜头也很好看…我觉得算是中上了吧…是不是因为AIDS题材共情少呢…(所以影评有人说男主“无情”?我无语先…)(看完后马上下单了艾滋病检测试剂…)
6/10。继承了威尔斯的表现主义美学创造,借助逼仄的空间加扭曲的阴影,有层次而逐步进入黑暗的人物内心。整座城堡被设计成一个方形塔,布景的纹理精简到极致,麦克白和士兵的皮革、盔甲是由中等色调的亚麻棉缝制,他们在廊道和柱子的垂直线道上行进,有力地创造景深,这部分建筑设计呈现出心理惊悚的特质。为配合台词和整体风格,表情和肢体动作也尽量收敛,例如麦克白夫人烧了信走到阳台撒开手的动作,表演得过分温吞缺乏一种强大的内力,突出她的阴狠。幽深的人物环境进一步强化,凄凉的田野荒草和沼泽的女巫倒影,闯入宴会厅外的乌鸦和窗外纷飞袭来的树叶,最为惊人之处是女巫带来的二次预言,婴儿的小手指落入浸满室内的水池,映射出麦克白寻找命运突破口的迷失状态。但除了几何形态的场景布置,似乎找不到改编的意义。
这是啥毫无观影乐趣的玩意儿?看一群大腕儿秀台词功底呢?就这布景,排成话剧不香吗,何苦制成电影还浪费一个黑白滤镜呢?
不了解莎翁原著,倒是看过不少脱胎于莎翁原著的影视,所以不敢说这个黑白极简舞台效果的莎翁剧本电影到底算不算古典款,又或者改编成分有多少。就本身来说,这种空灵黑白的舞台光影效果就跟麦克白这个命运和人性的故事很配,独白我已经被毒害到吐过了,保持一份昏昏欲睡的心,还是能好好感受莎翁的句子的。至于黑人演员出演苏格兰国王,嗯~~~这事不能提,一切安好,反正黑白色,相当和谐,就这个影帝感觉基本陪跑。
居然是科恩兄弟的作品,话说这还是科恩兄弟么?差点没认出Denzel Washington,还以为是Jamie Foxx,科恩嫂倒是依旧抢戏啊,改编莎翁是需要两把刷子的,兄弟合体效果应该会更好。
just say yes 搞快点吧! 番外里的弟弟和学长我不接受!!!
用现实生活中的建筑材料来模仿舞台上的效果,有点像《歧路旅人》这种用精美的3d画面模仿2d的游戏。看了一半开了中文字幕,因为真的听不懂。
折磨麦克白和其夫人的是很多奇怪的声音,本片算是在麦克白改编的电影里最注重声音的一部,邓肯死时脚步声与水滴声,以及麦克白见女巫时乌鸦怪异的声音等,最创新的是声音。摄影上虽然好看,没有大创新,还是明暗对比那一套,受戏剧感的限制倒不如蜘蛛巢城有冲击力
影片的摄影美术带来的肃杀仪式感完美匹配莎士比亚百转千回的台词,看似没有新东西,完成度鲜有匹敌,去年最精彩的英语片之一。这就看出编导和演员的实力了,虽然演员分别操着美白、美黑、英格兰、爱尔兰等口音,情绪水乳交融,组合在一起毫无违和感,所以《驾驶我的车》戏中戏看着难受和大家操不同语言关系不大,纯粹就是演得烂,不管这是不是编导刻意的安排。Carter Burwell生涯最佳音乐之一,魔音绕梁。
Troye是真好看啊!
3.5 大理石几何构图的极简主义,自然光的运用使视听感格外畅享,Frances Mcdomand的精准内敛表演依旧很出彩,是masterpieces, 但不觉得迎合今天这个时代。
光明之中的黑暗,灰色的世界,黑与白……
用现实生活中的建筑材料来模仿舞台上的效果,有点像《歧路旅人》这种用精美的3d画面模仿2d的游戏。看了一半开了中文字幕,因为真的听不懂。
戏剧总有一种魔力,会把电影拽入平庸的深渊。科恩找到了表现主义这把钥匙,打开了那扇联通两个世界的门。我看完震撼得只想问:“科恩,兄dei!考虑把莎士比亚都拍一遍嘛?”
太阳星辰、睡眠死亡、天堂地狱,大量天空的描写让人与环境的对抗显得如此无力。4:3画幅,大量固定镜头,经典电影技法拍经典文学,表演和台词还是舞台剧式的。人物刻画薄弱,还好女巫的恐怖感渲染出色。极简的线条和布光,几段establishing shot很惊艳。同是科恩和黑泽明的脑残粉,还是更喜欢六十年前的蜘蛛巢城。
(btw,我喜欢泰勒斯威夫特)😅😅
我为了弟弟和喵喵学长点开,看到最后他们都没见面?????编剧,现在不流行错过,谢谢。
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