白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
在可预见的近未来，我们的家里充斥着各种各样的机器人，有打扫卫生的，有做饭调酒的，有不可描述的……根据阿西莫夫机器人三原则的定义，机器人只能为人类谋取利益，但是当人类的要求和它接收到的指令相冲突时怎么处理呢？机器人会不会演化出自我意识而毁灭人类呢？机器人会不会产生爱、幽默感这些人类才有的情感呢？
其实挺有趣的，007他爹比较抢戏，从头到尾都在想女主这么眼熟到底是谁…来豆瓣一看原来是她。
感觉我的痒痒肉没有被挠到正点上，总差一点点。
多年不拍片的热内大叔，居然拍了一部新类型——科幻段子电影。把自己的前作致敬了遍。有几处笑点还挺奇怪，然而在反乌托邦的大背景下，整体比较疲软。可能是疫情影响吧，表演空间太捉襟见肘了，各种露怯，另外导演曾经钟情的脏奶油色，在数字时代，怎么看怎么腻。
多好的题材，可惜拍得too boring。
又是一则科技隐喻，但是娱乐性非常强。借用推理片常用的密室逃生类型，讲述科技的异化性，非常讨巧，也非常实用。
热内果然是个拥有无限「低级恶趣味」的导演（无论《天使爱美丽》还是《黑店狂想曲》）。我曾大胆预言，这个男人总有一天会用一部「反乌托邦喜剧」来满足他个人所有的「怪癖」与「私欲」。不幸言中。科幻外壳包裹下的各种荒诞的、猎奇的、无厘头的、光怪陆离的「法式浪漫」，没点毛病的人真的难以消化（庆幸我有毛病，消化起来不费劲）
法式终结者，对未来智能生活的想象和对AI与人类异同的探讨，脑洞不够大，不过还算好玩。节奏有问题，有点拖沓和凌乱，而且在深度和趣味性两方面其实都可以做得更好些。
全程高饱和度的颜色真的很科技啊…拍的有点像加长版黑镜…人类对人工智能的恐惧似乎挺大，这类片子拍了不少，甚至剧里我都觉得人类已经被机器同化了，表现的不再像一个真实的存在…结局竟然没有反转有点失望…除了法语听着不太习惯，剧情还是蛮搞笑的
喜欢这种科幻小品，又是可可爱爱暖色高饱和的法国片。庄周梦蝶用在人工智能和人类上，分外合适啊！最后还嘴了一句新冠，笑死。 @2022-02-12 22:59:04 @2022-06-03 23:29:06
热内果然是个拥有无限「低级恶趣味」的导演（无论《天使爱美丽》还是《黑店狂想曲》）。我曾大胆预言，这个男人总有一天会用一部「反乌托邦喜剧」来满足他个人所有的「怪癖」与「私欲」。不幸言中。科幻外壳包裹下的各种荒诞的、猎奇的、无厘头的、光怪陆离的「法式浪漫」，没点毛病的人真的难以消化（庆幸我有毛病，消化起来不费劲）
看的又害怕又欢乐。欢乐因为不思考，害怕因为想得多。精神分裂观众看神经病导演，对路子。
奇妙的脑洞 在未来高科技的世界 生活被科技支配 一群人被困住了 出不去了 为了出去发生了一系列搞笑的事情 还不错 可以看看
這劇情最大敗筆就是在科技發達的未來社會，管理方面的落後理念還刻意停留在十九世紀某個年代那某種不成熟的製度框架內，然後就看片中角色人物一起如何搞文藝復興打破強權專製，所以總體來說這片煽動觀眾反對政府管製的造反情緒，但法國人生活的情趣浪漫卻是這片最大魅力所在。法國人還是玩文藝的高手。
剧情极度无聊，甚至连《我，机器人》的十分之一精彩程度都不到。色彩也是打涂鸦式花里胡哨，表演浮夸，没有喜剧效果。
五星级酒店花20块钱买了个蛋壳雕花的水煮蛋，可吃可不吃的东西。
我始终不是特别能跟让皮埃尔热内对上电波，这部也不例外
科幻元素很足，但是稍微正常点的人可能欣赏不了
感情线多余，西班牙的部分略微弱了，有点可惜
还是少年斯派维奇异旅行的基调。弱智剧情，完美服化道。封门前有趣，有尼克斯登门后开始胡闹。自救这段最弱。
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