本片由资深的好莱坞声音编辑米奇·科斯汀执导，揭示了声音在电影中扮演的重要角色。影片主要通过电影声音编辑的视角，结合好莱坞经典电影案例和一些电影大咖的采访构架起叙事，包括乔治·卢卡斯、史蒂芬·斯皮尔伯格、芭芭拉·史翠珊、罗伯特·雷德福、大卫·林奇、李安、索菲亚·科波拉和瑞恩·库格勒等。影片带我们见证了一些业内最受尊敬的音效设计师的狂野创造力——包括奥斯卡奖得主沃尔特·默奇(《现代启示录》)、本·伯特(《星球大战》)、加里·瑞德斯特伦(《拯救大兵瑞恩》)和劳拉·赫斯伯格(《盗梦空间》)。在追求艺术和推动媒介发展的过程中，正是这些人，开创了今天这种沉浸式且带有叙事性的电影声音先河。
故事的设定在未来的某个时间段，随手可见的高科技产品，最令人惊叹的是克隆医疗技术，不过克隆人这一设定并不新鲜。影片中最为感触的一幕是克隆人与卡梅隆发生争执，二人又在顶峰相遇共同面向夕阳，除了衣着不同，如同照镜子般，两人的和解也说明了彼此内心的和解。喜欢影片中卡梅隆和杰克的最后一次交谈，导演将镜头偏向卡梅隆，没有继续采用对称镜头，从而暗示了卡梅隆的离世，杰克将正式代替他活下去，导演将无声的告别诠释的十分生动有力。
是节奏缓慢而抒情的电影，里面呈现的生活方式，很像是苹果的长篇广告
终于看了个好片子定定神 话说一直以为有反转比如Jack突然暴走了比如轮到Poppy了……到最后想起来是部苹果片啊……那肯定不会出现那么反科技的情节了哈哈哈
我并不认为人类可以被代替，如果我能在对方心里留下重量，死亡可怕吗？
6/10
当克隆人获取了人类本体的身份，人类本体又算什么？一个类似于忒修斯悖论的哲学命题，一个难以说清的身份关系，以及无法割舍却又必须告别的人生。纵使科技几乎可以改变一切，但构成人类本质的特质，诸如灵魂、伦理、和情感的命题仍是我们无法逾越的关隘。山水空灵，景色宜人，智能科技，无所不在，可我们仍将为自己身为人类的身份而付出一切。
故事的设定在未来的某个时间段，随手可见的高科技产品，最令人惊叹的是克隆医疗技术，不过克隆人这一设定并不新鲜。影片中最为感触的一幕是克隆人与卡梅隆发生争执，二人又在顶峰相遇共同面向夕阳，除了衣着不同，如同照镜子般，两人的和解也说明了彼此内心的和解。喜欢影片中卡梅隆和杰克的最后一次交谈，导演将镜头偏向卡梅隆，没有继续采用对称镜头，从而暗示了卡梅隆的离世，杰克将正式代替他活下去，导演将无声的告别诠释的十分生动有力。
如果“我”是值得信任的
看了SF的special提前映 男主来做了Q&A 如果电影最后落在做决定本身上也许会更深刻 临终前赋予“另一个个体”延续你生命的机会 你是否会给予 但故事还是放大了家庭和亲情上 最后的告别也有一些刻意 其实故事的立足点很好 一个没有希望的人 有掌控的权力 和一个充满希望的人 但希望却不在自己的掌控之中 这个矛盾点如果可以再深入发掘一下 就更好了
科技改变道德标准，可控的宽容才应该得到歌颂
剧本很简单，优秀习作水平。内容本身还是忒修斯之船，甚至不如漫威的作品深入。但是！阿里太赞了！这演技……快点再拿个奖啦～ 另外这片子从美学角度，无论视觉风格上还是配乐上，都太苹果了……苹果这钱掏得应该挺开心吧【
【3.0】拍得极尽地温柔，但却是一部细思恐极的电影。关于伴侣另一方的知情权和意愿归属，以及克隆体作为独立人的主体意识问题，影片全然站在了男主角的霸权角度看待。模糊伦理问题的具体细节来讲科技的人文关怀，这种粉饰危机视角比《黑镜》的放大危机视角之于生活更恐怖。
😅在戏剧性和肥皂剧之间还是回归了肥皂剧……
（但是说实话，我接受不了这种事）
1. 作为科幻片但没有任何新意，讲克隆技术的电影已经有很多了。旧瓶装的也是旧酒，对家人的无条件的爱早已是陈词滥调，因而所有人物形象都扁平而无活力，演员很费劲。2. 正如不知所谓的湖山风光，如此一个和社会伦理联系紧密的主题，为什么会被隔绝在社会之外讨论。3. 科幻电影的社会价值之一是对科技理性的批判，然而这部电影的黑科技完美无缺零bug零差评，完全没有任何对技术理性的警惕。4. 也许是因为启用了月光男孩的演员，电影似乎想模仿一种文艺风格，大量特写和长镜头却让人尴尬。5. 记忆也许是个可以深挖的点，但却简单粗暴地描述为数据复制。记忆怎么可能被数字化呢
情绪和氛围太到位了，以至于最后一幕，直接哭崩。。。何止是被人遗忘痛苦，告别也一样痛苦。
假设苹果拍电影动用了自己的产品设计部、广告部、appletv、apple car、apple music、apple design、“apple future”那么，这就是一部融合的综合宣传片
😅在戏剧性和肥皂剧之间还是回归了肥皂剧……
我挚爱的一切
虽然通篇看上去心情很压抑，但看到男主死前交待完所有未尽事宜，死能瞑目也算是完美的人生结局。
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