已在东北黑土地扎根三十多年的上海知青江茂林（张秋歌 饰），得知母亲丁占菊（奚美娟 饰）病危的消息，和在当地娶的老婆牛丰收（倪萍 饰）匆匆赶回上海尽孝。然而这次行程充满艰辛，母亲自来便对这个东北媳妇颇有成见，假离婚的风波更是激化牛丰收和丈夫、婆婆的矛盾。江茂林的旧恋人白玉莲（叶童 饰）对他念念不忘，心存幻想，这也无形中令丰收颇多忌惮；而茂林弟弟、弟妹的琐事也让这个憨厚的东北女人不胜其扰。
此外，夫妻俩无论从时间和空间上，已与国际大都会有着万里之遥的差距。在这个已然很是陌生的城市里，他们该如何安放自己的人生……
童年的一次表演变成歇斯底里的信仰，她人格分裂，自欺欺人，但完全自恰。可只要我们笃信着一些价值，都能在她这里看见自己。
劳模够可爱，演这种drama queen也不觉得讨厌
故事的核心始终没找到属于自己的落脚点，终成平庸寡淡的流水账。
劳模太努力了，整部电影仿佛在说即使有上帝也无法生活美满
这世界上有这么多人借着上帝之名，做些不知所谓的事情。
4.5星。女主演技真的很厉害，完全看不出演员自己了，演了30年各个阶段都逼真还是五味杂陈大起大落型的故事，真影后。看来全世界都一样，自由恋爱共同信仰事业捆绑包容隐忍还是基督徒最后男的还是出轨，婚姻真的违反人性。
如今的颁奖季真的味同嚼蜡，没有灵魂没有共情，只剩表演了
拍得挺乱的，像是没有想清楚要拍伪纪录片还是要拍人物传记，也没有拍成和谐统一的hybrid。赞美劳模姐的演技和妆发，真的化了。其实Tammy Faye一直都是在找寻爱付出爱的那个小女孩。
记得从寻找小糖人开始，每年一部这样的传记电影，可能是对故事背景和原型并不熟悉，但是相较当年蕾妮·齐薇格的《朱迪》还是差太远了吧，人物脸谱化，没有层次，夸张的7-80年代中二造型，毫无质感可言，这届奥斯卡怎么这么寡淡无味啊。
最后唱歌的那一段很打动人心，感觉就像走马灯一样，冷清的现实舞台和绚丽的幻想舞台，就好像Tammy faye的人生一样起起落落，曾经年轻的她，爱情，事业，风光无限，到现在变得衰老，贫穷，婚姻破裂，这个女人在人生中受到了很多欺骗和伤害，但也确实在对金钱和名誉贪婪对漩涡里无法自拔，我觉得作为传记电影，确实少了那么一点点对于Tammy Faye自身想法和价值观的探讨，她是无辜的受害者吗？肯定不是，那她是加害者说犯罪者吗？一定有的，Tammy faye到底想成为什么样的人，而她中落之后又想成为什么样的人？电影好像只是讲了她的人生故事，而没有深挖她的心里故事btw，演技确实好，值得一座小金人。
刚刚发生了唐山事件就阴差阳错地看到这部，太应景。只有以女性主角才能做到把生活中的日常作为惊悚元素…细思恐极。
三星半。影片的看点来自传记片人物自身的传奇性，但具体想表达什么又很模糊，宗教的伪善？人性的贪婪？拥抱少数群体？什么都点到了又一概而过。不过塔米菲这个人物基本上立住了（相比斯宾塞）
剧情是简单，但也没那么差吧…劳模姐真的会演，说话和笑的细节把握的太好了，最后那段候场的时候特别打动我。塔米菲对上帝的无限投入，就如同劳模姐对演艺事业的热爱一样吧！
刚刚发生了唐山事件就阴差阳错地看到这部，太应景。只有以女性主角才能做到把生活中的日常作为惊悚元素…细思恐极。
It’s not over till it’s over
7.0——三星全给劳模姐捏着嗓子说话唱歌的辛苦表演。
影片复古惊悚气质营造出色，尤其地铁遭遇一段，高光就在那个本不起眼的塑料袋上：即使暂停使劲儿看，也看不出有何端倪。但是逐渐放大的画幅却把压迫感推向崩溃的边缘。以镜头语言的角度，袋子里盛放的不是一颗人头，而是女主角心里无法抑制的恐惧。
这就是劳模姐？表演确实让人感觉非同一般，从50年代到90年代的戏份，通过服化道真是完美体现不同之处，让人印象深刻，尤其是女主的化妆，即使是在遭遇重大打击之后依然坚定信仰不变，依然毫无保留秘密般的坦诚，只要心中有上帝，就有继续下去的动力，这种强大笃定的态度太强悍了，看完这觉得充满力量，生活的不如意或许就能消除大部分了，这也是好电影带给人的力量吧，不错。
感觉比去年那部几乎同名的要好，没有急赤白咧的反转。拍的挺精致，颜色调的尤其舒服，有几个场景的颜色很有彩色摄影大师威廉•埃格尔斯顿的神韵。
演员的演技值得肯定，可惜文化差异导致很难让人共鸣
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