可能这是今年唯一带有讲崩溃现实的寓言电影。我也始终都认为这是一部很厉害的历史伤痕电影。傻傻的青年满怀深沉的热情，冲进时代的浪潮，却发现没有地方是他们想象的样子，这片土地并没有留给他们的余地。片中用了很直白的文学喻象，讲主角与世界的关系，来解构现实。剧情以中心对称，来划分前后现有和未知的两重世界，甚至两个配乐师都是各自分工的。现如今，再回头读韩松在微博上对电影的评论，顿觉他对韩寒的好多想法都是非常肯定的，完全能看出韩寒对实际事情是很清醒。我倒觉得《四海》还是没法超越时代啊。虽然男女主戏份有很多刻意又奇怪，但人物也全都是带着某种受时代剧变的影响而被裹挟其中的特质。韩寒就想用奇怪的人物和奇怪的故事去指代这个奇怪的时代。但其实，这个时代才是最荒诞、最魔幻的。韩寒也是穹空之下所有遭受重创的其中一个。
不适合春节档，死神来了，lhc别演小白花了好吗，帮你想好了，周芷若适合你。
柯受良飞越黄河这件事估计韩寒挺羡慕的，自己当然没那个实力，于是在电影中让吴仁耀飞了一次珠江，用的还只是摩托车，故事没劲就不说了，台词是什么鬼，根本聊不到一块儿，有一点儿真情实感吗，有一句说得好，做好了就会像没做一样，拍了一部电影，等于没拍。
这是韩寒私人的新浪潮电影，他迷失在赛事中，这不是他一个人的舞台，生硬的拉着观众为他呐喊助骂。如果没有去电影院，是不是会因为没有金钱损失而多给一星？尴尬的段子没有合适的环境硬套毫无笑点，甚至不如抖音B站，有镜头无语言，剪辑0分。表演正如片名“死海”一潭死水。
你可以做一个很好的梦，直到梦醒了。起初以为是个喜剧片，越看越觉得味道不对，就像中年人对这个世界的认识逐渐被现实一层层揭开一样。四十岁人的童话，它不是单纯一种味道的。
他们是游了多远，能碰到那么大的船，整死人。
鲁迅说 悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看 那韩寒的电影就深谙此道 几乎每一部作品都塞满了孤寂 身边的一切似乎都会离去 友情爱情亲情梦想 其实在他早期的小说作品里就能看到 那是小人物在大城市里拼尽所有却最终的一无所得 然后这就是人生 这就是现实 所有说 韩寒的电影未必会让每个人都喜欢 但他的电影已经有了自己独特的风格 至少从这个角度来说 不算是件坏事
疼痛文学，为伤而伤，确实不理解，行为都有种脸谱式荒谬的执着。但比想象中好，主角选的太美好了，更喜欢后半段结局前的气氛。
在没有到达大师手笔时，遵循剧作结构还是很重要
韩寒你不能拿两个书都没读完的傻逼主角来糊弄我们，把我们当傻逼啊
本来是个小情绪、小清洗电影，必须有人死？必须玩忧伤？必须丧？
这个文本毫无现实基础 全是段子没有人物 韩寒只对赛车部分有热情 一向被认为演戏浮夸的晓明哥是这电影中唯一现实的部分 这也够讽刺的了
整个人就尬住。
还是那个韩二，更割裂更矛盾版的韩二。整部电影散得让人时不时要走点神，但剧情转折又莫名其妙得吓人一跳。他拍电影的所有目的好像只剩下了表达几十年如一日的那点私人情绪，这回索性不理观众会有什么感受，絮絮叨叨，恍恍惚惚，最后阿耀的独白宛如梦呓。大概他的灵魂早就被封存在那个海边小镇青年的身上了吧，这么多年从未离去。唯二惊喜是林生祥的《太阳》&片尾的雷光夏。
沒想到阿耀騎摩托車飛越珠江的最後一躍和《雄獅少年》裡阿娟偏要逞強跳擎天柱裡的一幕有點重合了，類似的角色成長經歷（缺失家庭之愛的留守兒童/少年），象徵父愛的獅頭/頭盔，地點都在廣州珠江邊上的遊樂園，如果韓寒導演再狠心一點，把那些影響敘事的枝蔓都去掉，把阿耀塑造成現實版的阿娟，也許票房還能高一點。
其实是有潜质变成一部不错的电影的，如果不刻意搞那么多事故，不在旅馆装纯，不一次次含早，反复听到这个词真的太尴尬了，有些桥段真是太做作了。。。好电影真的并不需要那么折腾，想法太多有时候真的让人讨厌。#看过最清晰的枪版😂😂😂效果非常之棒#
还是一如既往贯彻着韩式风格，对于个人而言，还是喜欢的，毕竟曾经也算是半个文艺青年。
典型的韩寒式电影，果然刘昊然弄个黄毛都是帅的
虽然剧情很弱，还夹杂了大量抖机灵、不好笑的笑话和略漂浮的青春疼痛文学，但是肯定不是烂片，因为导演是有想要表达的东西的，只是小镇青年迷惘故事和电影受众下沉不能兼得，你不能既要……又要……。
两星半吧，但是给两星是因为韩导儿没啥进步，还是那样，这剧本最大问题是没有节奏，所以觉得两个多小时特别漫长，还是靠台词投机取巧和莫名其妙的转折推动剧情，还是会忍俊不禁，但笑完又索然无味，有点儿回到后会无期的感觉，但是后会无期是公路片啊，它可以，它不行，
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