可是给我哭完了,贾玲的视角就是我这一代人的视角,觉得上一代人牺牲自己,委屈了自己,希望他们把时间更多放在自己身上,但是父母们觉得这样的日子很好,很幸福。
“打我有记忆起,妈妈就是个中年妇女的样子。”
也不禁思考李煥英除了母親的身份剩下些什麼 說是少女到底還是母親的身分成全了作者歌頌的偉大 其實有在被預設感人的「母親」身分的自我犧牲中感到一絲不適
贾玲厉害。
说实话,张小斐演技加的分,真不够贾玲和沈腾两个人扣。。。感动过后,问题还是真的多。
我始终相信,不管技巧高超与否、表达形式如何变迁,也不论古今中外、时空转变,打动人心的永远是最真挚的情感。
喝酒那场戏,演得太好了。这种打通第四面墙的故事,实在也是once in a lifetime,一个底层姑娘出人头地的人设,别家也没有了。为啥拍排球,因为是真事。真诚天下第一。
视角没有偏颇吧,李焕英的形象本就来自女儿对母亲的记忆修正,实际上,所有的电影都只关于局部。
中国电影里的孝开始了内卷:
立意、创意都好,感情很真挚,作为喜剧,包袱也足够密集,但作为一部两个多小时的故事片,依然存在严重的缺陷。它的故事情节是散的,人物除了两个女主角,其余全是功能性的,打酱油的,与主角之间缺乏深层次的连结与互动,以至于使两个女主角之间的连结与互动也失之浮浅。给人的感觉是,创作者一直在四周热烈试探,却始终不敢步入中心。或许,这是人在面对无法释怀却又不忍面对的记忆时的本能反应吧。
妈妈,我爱你,爱你的青春,也爱你的白发。谢谢你给我补裤子。
哭死我了,拿了一包抽纸,用了半包。我左手边的我妈哭得比我还凶。她说“每个人看这部电影都会想起自己的妈妈”
我全程无动于衷,旁边两个大妈也没啥反应,倒是听到前排年轻人抽泣~能感受到贾玲用心、真诚,但感人的是母亲本身,而不是电影。这种煽情porn真的对观众的成长没啥好处。中国母亲已经很苦了,虽然她们自己并不觉得,“牺牲自我、为了孩子、绝不叫苦”仿佛是中国一代代母亲摘不掉的标签。这些形容词已经常常让人们忘了母亲首先是一个人。真的很希望电影作为一种媒介,能够引导我们走出这种传统的畸形的亲子关系。
2021.02.21,//一星半//。没人会不喜欢贾玲,更没人会忍心对她这个半路出家的导演拍一部追忆亡母的处女作苛求太多,贾玲戏中几次对母亲的哭泣,让人想起她现实中的经历,都会共情,同掬一把泪。但谁会为喜剧作品里再一次充当工具人的残疾人共情呢?这部作品本身几无技巧,结构不合理,剧情多处注水,最最打动人的就是一个“情”字。可我总想起总想起那年复一年被春晚取笑支配的恐惧,这些年接触视障听障群体更多,更深地体会到他们在这个信息世界的痛苦。真的伤心,是那个情商最高最乐呵的“小胖丫头”惟妙惟肖地在大银幕重现了这个梗。
在物质匮乏的80年代,人心是明亮的,大家活在激情岁月里,时代的滤镜充满希望,国家日新月异,家庭日新月异。80年代的母亲能工巧匠,在手头有限的物料里,给孩子最好的生活,连破洞的裤子都能缝补出花样。
在儿子的语境里,“母亲=牺牲”的意识形态从来都没有被撼动过,但我没想到在女儿那里也同样如此。我们的感受力似乎正在回到孔子那里。于是,只有母女没有女人,只有母性不见人性,只有孝顺不管理解,只要真诚休谈美。但我认为,至少在艺术里,透彻的理解才是最大的真诚,圆熟的美才是最大的真诚。成功后的子欲养而亲不待不能感动我,一个人在荧幕上带领观众嚎啕大哭也不能感动我。眼泪(哭的泪与笑的泪)正在成为一种得意洋洋的经济,眼泪让我们的眼睛不再能观察,眼泪让眼睛丧失了清醒的视力。要保护情感,但更要保护视力。视力是更加脆弱、更容易丢失的东西。
是我太敏感还是什么…我竟然解读出了父亲角色缺失…片子是感人的…只是这个转折有点快了…冷特的角色…甚至连工具人都没算上啊…玲儿加油!
是我太敏感还是什么…我竟然解读出了父亲角色缺失…片子是感人的…只是这个转折有点快了…冷特的角色…甚至连工具人都没算上啊…玲儿加油!
被真情实感感动到了就没什么理由不打五星了。
我在电影院流泪的样子仿佛是某歌唱类节目的专业观众。
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