啊?7.8?没错吧,我们整个电影院的人都在吐槽hkjc办案的脑回路
作为遗作确实十分体面,关键就是敢。尽皆过火爆裂的港片回归,故事完成度很有保障,无他,就是严格塑造好了反派的动作线和人物动机,刺激炸裂。自己最初着迷的完整故事就是这个样子的,感谢陈木胜导演,一路保重
剧情平庸、打戏精彩,甄子丹圣母biao、谢霆锋真男人。
果然无间双雄才是港片那味儿,塑造了系统内从“棋子”变“弃子”的本土小丑“反派”,另一边的反派是资本和官僚的合谋,黑白两色之间的“敌基督”,都是这个体系的“犹大”,拒绝进入“你懂的”默契,坚持一种“不懂不明白”的执拗,结尾一个钉穿手掌,一个刺穿心口,都是“一盘大棋”里的替罪羔羊和献祭。
土味儿大集合,冲突塑造和剧情推进上愚蠢之致,稍有逻辑和社会经验的人都写不出这么狗屁不通的剧本。唯一可取的是拖长时长的动作戏还挺好看。还有就是求求港片换个调色的机构吧,夜戏永远是脏不啦叽的暗黄。
导演陈木胜的遗作 正反双男主抗衡 很有老港产警匪片的味道 律法还是人情 更多的人还是选择走入灰色地带 一步踏错就是深渊(谢霆锋最后的打扮很有mj的味道)
大戏是这几年大荧幕比较好的,谢霆锋总是不忘耍帅,按照他的性格,耍匕首的戏份应该有好好练习过。文字嘛,不如以前的片子。总体还是及格的,最后说下,内地的演员在身材管理上多学学港星吧!
一如既往的动作戏好看,剧情老套,谢霆锋演技也拉垮。
复仇,复仇,那是仇恨的种子
啊?7.8?没错吧,我们整个电影院的人都在吐槽hkjc办案的脑回路
打戏牛,没想到谢霆锋这个半路出家的能打成这样,厉害
与其说是警匪二人对战,不如说是同一个人可能会遭遇的两种处境。换言之,这是一部关于“分身”的电影。阿敖最后的台词显然透露了这个秘密,如果当时是你,也许你也会成为我。你我之间,其实本无差异。所谓警匪、善恶、黑白,也无绝对的界限,不过是在某种处境下,人做出的(被)选择罢了。因为这一点,也加上谢霆锋具有感染力的演技,观众反而更移情于命运的被抛弃者,阿熬。陈木胜(哀悼!)在场面调度上,更是通过同样的个人生活经历背景、同等景别的正反打、对称的镜头(楼道遭遇),来强调阿敖与阿邦之间的“分身”关系。结尾,两人之间的追逃,止步于半施工的教堂。这不得不让人想起吴宇森《喋血双雄》的结尾里,信仰的崩塌与救赎的教堂空间,以及周润发与李修贤之间犹如镜像般的分身关系。3.5
它就是当“香港”“警匪”“动作”这三个词放在一起时,一部电影该有的样子。
前面这段时间的香港警匪片好像都走大动作大爆炸线路了,难得又见这种拳拳到肉的对打,过瘾。。。
结尾的宿命论假说给人物及故事都蒙上几分悲剧色彩,但如若真的互换结果倒不一定会落到此番境地,毕竟性格决定命运,过往种种皆是自己的昔日选择造成的。整体观感颇有黄金年代港片的风范,武戏酣畅文戏扎实,更多地探讨关乎人性边缘地带的自我拉扯:程序正义/结果正义、法理/人情、规则/欲望。谢霆锋的桀骜远胜于甄子丹的刚直,而且其自配国语很拉好感度,咬字发音水平还可以(相对于早年来讲)。
看见谢霆锋的角色形象 就让我想起了在《新警察故事》里的阿祖
首先致敬已故的陈木胜导演,遗作为职业生涯画上完美的句号,亦是在捍卫港式警匪片最后的荣光。这次谢霆锋算是深刻诠释“最危险的地方即使最安全的地方”这一双方交战的信条。从体制内的害群之马深入到法庭上的伸冤人进而反噬体制这一条完整的黑化路径,香港警察暴力办案仍是无解的现实。甄子丹毫无意外的在动作戏上大展拳脚,从茶果岭巷战到广东道枪战再到教堂格斗近身打斗拳拳到肉,追车爆破街头火并酣畅淋漓。谢霆锋几乎塑造出一个“Joker”式的疯魔形象,他信奉暴力以冤报仇,狷狂嗜血一条路走到黑。怒是怒的体制,火是火的生猛,怒火中烧,无粤语不港片。
陈导的最后一部影片,做的确实好,打戏精彩...这也只有香港的导演拍的出来
警队围捕毒枭,却遇上蒙面悍匪黑吃黑,警队+毒枭团伙全死;
最后的弹簧刀vs警棍真的泪目了,甄子丹时隔15年多打一把刀(上次吴京是一把)。文戏还是没什么看头,秦岚就出场两幕,阿敖一帮人到底是怎么慢慢转变的,阿邦是不是代表着过于理想化过于绝对的至善了?
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