祖孙三代的故事,亲情仍是主题。祖孙三代似乎都遗传一样的病因,一方面渴求亲情,一方面却又拚命拒绝。夏洛特·兰普林的奶奶形象很出彩,演出了她浑不吝的女光棍样子,同时又表现其在强硬外表下的柔软内心。祖孙之间的戏份一般,整个剧拍得很沉重,不好玩。
新西兰真美。大致剧情走向能被预判,但这类题材重在演技和化学反应,兰普林再一次证明了她非凡的荧幕魅力。
孤僻奶奶与问题孙子从互相敌视到眷恋扶持的小品题材作品。摄影和配乐都很契合影片氛围,但最加分的无疑是兰普林奶奶天生丽质难自弃的魅力啊!
亲情治愈的故事本身讲的中规中矩,兰普林除了演技力压全场之外,导演选择她来饰演这位远离英伦故土自我放逐的独立女性,也颇有意味
文艺片也有套路,剧本俗套,从开头开始,剧情和人物性格都能被猜到。17分钟弃剧。新西兰的电影不大行。
这个电影的设定挺有意思的,虽然电影制作很单薄,但灵魂寄宿探索死亡真相这个设定还是可以撑起整个电影的,虽然演员的演技稚嫩,最后的结局也有些老套,但都可以被这么一个设定所拯救,不过小成本电影毕竟是有上限的,虽然想法很新颖,但还不至于成为佳作,如果能深挖一下这个新奇的想法、改改结局,电影说不定会更好。
会误认为是对“酗酒”这一生活方式持支持态度:每天定时海量饮酒,为人粗暴却头脑清晰,似乎这一嗜好并没有引发医学数据所声称的对大脑持续性的损伤或肝功能损坏的疾病。跟美式温情片中对酗酒的谴责、大家动不动加入某个戒酒协会不一样,英式温情片将酗酒这一“能指”指向一种个性自由和观念解放的“所指”。韩语片中的《酒神小姐》跟《酒鬼奶奶》可以形成东方语境中的比对,都会主张纵情人生、潇洒走一回,以及,女性角色与烟酒的联系会多一层对男性霸权的反叛,跟男性所对位的阶层下滑并不一样,是一种权力虢夺后的反击,对生育、抚养义务的反击,对“成为一名得体的中产阶级女性”的反击,对社会框架中女人作为“第二性”和男人附属品的反击。孙子从消沉无礼到共情并具有沟通力,无不与这种反击构成逻辑的必然性。即,本片同样是一部女性主义电影。
感觉在讲早老病的可怕,get不到恋爱,健人抱着帽子哭得像恐怖片,猪鼻丑女又绿茶又咄咄逼人,感觉不到元气,请她远离我的视线,健人还是和小芝风花比较配,风花我觉得会好一些,会得到同理心。
可能这部电影得经历过青春期的年轻人能感受到。因为还没有忘记
去年是《花束般的恋爱》,今年是“樱花般的恋爱”,不知道曾几何时,日本开始拍摄这种没有完美结局的青春情爱片。试问:当你以数十倍的速度开始老去,你会对生活抱以什么样的态度?…
故事挺有趣的,这种找回自己的过程。阿真确实是个敏感多思的小孩,不过失忆后他还是保有一种很高的共情力,这样的人好像确实很容易受伤。父母那条线逻辑是什么?我整个崩溃……
其实奶奶很酷啊 和酒鬼也没有太大关系 我好像变成这样的大人
转变突兀 设定过多 但是日剧的镜头语言好美啊 长尾dd也很好看! 希望演技进步
果然上了年纪就敏感于衰老这个话题,后面很感人。祖孙俩演得都好。谁还没有过年轻的时候。
爱而不得,转瞬即逝,美丽而早逝,枯萎又错过
中岛老师还是帅的,俗气到看看头的一分钟能知道结尾
长尾弟弟演技挺有代入感的,多演演。
孤僻奶奶与问题孙子从互相敌视到眷恋扶持的小品题材作品。摄影和配乐都很契合影片氛围,但最加分的无疑是兰普林奶奶天生丽质难自弃的魅力啊!
我还是挺喜欢的,虽然这个发达的年代题材都烂大街了,但我就是很喜欢,可能我也需要这样去重新修正我的人生吧,有点像relife,同样的题材,都很棒
其实我还是蛮喜欢设定的,给了100天去找到附身的人和自己的死因,不去考虑找到或者找不到的后果,这个本身就很有意思,而后的一切就像是在拆盲盒,一点点挖掘自以为的真相。结局是阳光的,本希望更黑暗一些,更能反映社会的问题一些,一下就落了下乘,如果阳光的让人精神振奋也是好的,可给人的感觉太浅了,流于表面,就无聊了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved