吴磊弟弟的第一部青春电影，他很出彩，演得真诚自然，微表情也很到位，在大荧幕看非常适合。尤其哭戏真的优秀，感染力强，一哭就能完全共情，我是陪哭的，旁边的小姐妹也在抹眼泪。郑宇星的孤独感在一人独处的时候很明显，表面的活泼开朗悄无影踪，眼神流露的寂寞让人心疼。此外发现，吴磊的台词也出乎意料的好，夸一夸确实进步很大。最后的电音全场燃爆，弟弟的DJ表演真的是演什么像什么，让人不由想感叹——郑宇星，你就是舞台上最闪亮的星。吴磊弟弟塑造角色的能力一如既往的优秀，可惜对男主线的刻画有些少，不过完成得很出色，全剧看下来我对郑宇星的印象最深。此外郝蕾老师的表演非常精彩。MING是导演说的一个符号，二刷我更确定了。
怎么说呢，留给青春里的好友彼此懵懂和迷惘的故事，变成了一场【质疑主创性向，批评作为爱情片的bg或bl成分不纯，批判应付审核打擦边球，审判死gay骗婚】的狂欢。果然，变质的b站有着全中国自我感觉最良好的一批低龄化三观表，以及超脱世俗的道德卫士。
我的妈呀，这是我心目中最美好的青春了吧，懵懂，冲动，迷茫且生命旺盛，未来可期。尤其是经历过高考，有过早恋经历的人，更能在片中找到情感共鸣。张子枫和吴磊永远是我最喜欢的青年演员，那么大的荧幕那么多对脸的特写，却能把细腻的情感传达地十分到位，真的非常棒。最后表白张子枫，好喜欢她的颜值。
ps.如果数学选择第12题真的考这么简单就好了😅
「我们喜欢的人也能喜欢我们，那该有多好啊」，这一定是爱情里最放低姿态、最质朴简单的心声，也是每个深陷其中的男孩女孩重复过千万次的独白。所以同性的情节设计已经不重要，青春里最千回百转的从来都是那些少年心事，如同陈辰的吻和郑宇星的泪。
因为电影的宣传让我错过的一部好电影。当时很期待这部电影，上映后被漫天的“直女舔GAY”的评价吓退，最终还是没去电影院。看过之后就想感叹，这是今年国产青春片里唯一一个让我感受到心动的电影，它把盛夏的心动、盛夏的心碎都轻盈诱人地表现了出来。
3.挺好的真拍挺好的
幸亏两位主角一个成绩特好，一个家境特好，否则就悲剧了……
盛夏与没有你的未来，青春片告诉我们青春的结束就是明白了高考和学生时代喜欢的那个人也没那么重要的时候。最喜欢跑操那一场戏，但航拍真的很廉价，拍电音节的好多镜头也是如此油腻。
【当代电影夜店理论】指无论因为任何情感波动出现人物跑到夜店蹦迪假嗨剧情的电影一律都是烂片。
电影审查反而成就了本片，镜头外始终未露脸的MING成为了青春期只可感受无法明说的痛
C＋/ 太多人渴望的“反转”是惊诧的跨度，陈正道在前作中所追求的同样如此。而这部的“反转”却打开了辨识最精微差异的空间：仿佛什么都没有发生，一切情绪却已然经历震荡；漂浮的信息一瞬间被凝结为整场虚假运动的光点，却已然是回溯视角下无尽的枉/惘然。这一倒转所指向的现实便是——恰恰因为没有什么光鲜亮丽的未来可以期待，所以时间仍然有可能在每一瞬间、在虚假与真实浮动的边界重新开始。哪怕表达中仍有些慌乱与不自信，也已经是另一种动人的决绝。赞美所有“没有未来”因而能重启未来的人。
所有短评带“骗”的就两种，一种是收钱了语言又匮乏，一种是无脑cp，二极管症状发作。后一者点进去大多是饭圈之流，不过也好，对于导演来说，这些二极管的💰恰一次就够了
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核，《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光，快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹，“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式：他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了，本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法，在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花，如此玄妙。聪明是陈正道的，哀而不伤是我们的。
提名：最佳影片，最佳导演，最佳编剧，最佳音效，最佳女主角-张子枫
导演层面无懈可击。
本片最大的漏洞——不管男女，就不可能有人甩吴磊。
大概讲了抖音害人又害己，最后吻都接了，竟然发现对方是姐妹的故事～#青春片还是得TXL导演拍才厉害
避开了青春片疼痛狗血的烂套路，也没有令人生厌的刻板印象，即便需要拨开逼不得已的烟雾弹，要忽略小心试探的擦边球，也依然是一部好看的电影。
7.6/10，陈正道真的应该多拍点这样的青春片，感觉这个才是他真正拿手和擅长的类型片，最喜欢片子里音乐的处理方式，不管是通过Siri还是主角自己哼唱来引入，都是非常有想法和创意的。吴磊和子枫的前半“感情线”可以秒杀国内近几年所有青春片，且不说这么多实力派中年演员加持，在张子枫的引导下，吴磊的表演也变得非常自然而灵光。结局的处理也非常自然，感觉这才是陈正道可以遵从自己内心自由发挥的一部片子。
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