二十世纪八十年代江海小镇。
阿桃刚刚死了丈夫，独子通州又在学校运动会上为救一个小同学摔断了腿。阿桃吃尽了千辛万苦，带着儿子四处求医，几乎倾家荡产，仍未能治好儿子的病。火车站，他们遇到了卖唱的盲人小姑娘篮子。在通州的坚持下，阿桃把篮子带回了家。
无臂男孩南飞和阿桃相遇，历经一番波折，善良的阿桃还是收下了这个残疾孩子。阿桃带着孩子艰难度日。不想，一日晚上阿桃在自家门口发现了一个弃婴——月月。善良的阿桃又收养了这个小生命。
一个特殊的家庭就这样诞生了，寡母阿桃带着几个残疾孩子艰难地生活着。
没过多久，阿桃就病倒了。手术中医生打开了阿桃的胸腔又立刻缝合了，因为阿桃的肿瘤已经扩散到了全身，加之过度贫血，已无法医治了。
父亲的坟边又多了一座新坟，四个孩子在母亲的坟头长跪不起。
十多年后，一群少年都长大了，他们来到城市打拼，遭遇了说不尽的辛酸苦辣。
通州已经长成一个英俊的小伙子，但是一根拐杖堵住了他所有的前进之路。通州四处找工作都以失败告终。
月月考上师范，但是没多久被劝其退学。原因是查出月月患有精神病。刘通州把这一切都默默承受了。篮子和月月争吵，篮子一气之下离开了家，来到了省城。
在残联主席黄刚的帮助下，刘通州开了一家小超市。
无臂的南飞沉浸在自己的世界之中，写诗写小说练字。而远在省城的篮子遇到了田野，田野把她带回了家。篮子见到了田野的父亲——音乐学院的教授田明。
杨柳当年为了自己遗弃了月月，而她与月月多次相遇，多次发生冲突，却始终不知道月月就是自己的亲生女儿。
通州一边料理超市一边读夜大，他的勤奋刻苦和沉稳引起了老师沙莎的注意。接触多了，通州忧郁的眼神、低沉的歌声深深吸引了沙莎。但是，面对沙莎的坦白，通州胆怯了。伤心之下，沙莎离开通州去了省城。
南飞拜师成功，开始用脚、口练习书法。
月月制作的工艺品引起了一个顾客的注意，并定了大量的货，刘通州以此为契机开办了工艺品福利厂。在此期间，月月和残联工作人员龙俊相识、相恋。
田明认出篮子就是二十年前抛弃的女儿，而不明真相的田野却爱上了篮子。
南飞偶然救下了一个轻生女子李雨虹，并与她相恋。但是李雨虹的家人坚决反对，并把李雨虹骗回了老家。南飞决定去李雨虹家。
龙俊发现了月月竟然是神经病患者，无奈之下与之分手。望着伤心欲绝的妹妹，刘通州决定承担起照顾她的责任。而此时，刘通州得知沙莎要回来了。
同父异母的兄妹相恋；抛弃孩子之后的良心谴责；为了道义是否抛弃爱情；面对世俗是否争取自己的幸福……
一个个疑问，一个个震颤，一个个感动尽在二十集电视连续剧《花开有声》。
3.5/5，KS其实演的还挺还原的，黛安娜的绝望与反叛，同时兼具母爱，整个片子的牢笼感特别明显，也是拜无处不在的管弦乐所赐，看的时候让人想起了小岛惊魂，另都铎王朝作为我的启蒙英剧，我实在没get到安妮博林给黛安娜带来的启示这个点，要是学安妮的手腕，哪还有卡米拉什么事啊，这种只提到某个点的思路就很师夷长技，嗯，不过本片聚焦三天的拍法还是要比梅艳芳这种ppt电影要高级多了，但是多场戏都压在那个鸟身上还是有点太明了～～～
知晓导演想表达什么，压抑解放blablabla，但看完只觉得无病呻吟，配乐也不喜欢。ks个人特色（长相姿态）太明显演传记片差了点。
It's not just me who loves you!
3.5。气氛、细节、压抑的情绪烘托得很到位，我私心是很喜欢的。但是瘫又一次演了自己，是整个电影频频让我出戏的地方，而且她刻意压低的声线加上别扭的英音，让我总觉得她喉咙里有痰。不过！有机会的朋友们还是要去电影院！！瘫真的太美了！这电影简直就是她个人时装秀！穿啥都美！穿睡袍哭着的样子也美！每一帧都可以做背景那种！啊啊啊啊啊！
Maggie神来之笔。K好努力，不过Diane真的不好演。
刻意浅显的隐喻，以及略显不公平的讲述，kk的表演也略浮夸。相较，我还挺想看讲卡米拉的电影的，会不会这么biased。如果要说戴妃是个悲剧人物的话，一定有更好的角度去拍吧……开头说此片是fable，有点配不上；厨房真的很美，那些铜锅呀！
做作的姿态和面部表情，气声凶巴巴的台词，她的糟糕演技支撑不了这个角色，观影每一分钟都很煎熬。看任何版本的戴妃都是喜爱和同情，只有这一版，想伸手进屏幕揪住她的衣领大喝：贱人就是矫情。
无前史的截面切入就更要注重情绪完整，结果让斯宾塞漂浮在一个唯我真空世界里，情绪细节事件全面单一，想让观众如何去共情一个高定华服加身不停在对身边人提不合理要求的人？依靠自己的戏外认知再脑补？斯宾塞的心愿具象化难道真的只能像最后呈现的那样穿阿甘吃肯德基吗？同样的心理惊悚大特写表演片，连第一夫人都比这个好。唯有服装可看。
对皇室就不是很感兴趣，纯粹看看K的表演，感觉完全就是在展示K有多美。剧情节奏一直维持的很好，最后半小时有点崩盘，摄影技巧方面都很不错，配乐更是眼前一亮，看到最后字幕才知道原来是Greenwood老师的出品。
导演是查尔斯找过来的吧？我看他的确想做实“黛安娜是个疯子”的观点。
+，这种束缚，这种释放，甚至能直接套用到政治高压下的小人物。仆人们整齐划一得与士兵一样，无论你说什么做什么都会被窥探。
并不反感它的尝试，这不是传统传记片的拍法（传统拍法比如《至暗时刻》或《朱迪》，拿了前几年的奥斯卡影帝影后），更像一个寓言（比如莎士比亚的麦克白），一部心理惊悚片，镜头对准情绪而非故事，斯图尔特的演出很矛盾，至少在这片子里是这样，一面选择她无疑已经体现出导演对于形似上的不追求，毕竟斯图尔特的阴霾和戴安娜的明媚风情几乎不搭调，但又在片子里令她肢体语言想要贴近戴安娜，这是非常失败的，想要冲奖还是不行。
将各种东西拍成心理惊悚也是近年来的流行趋势三板斧之一。
3星半，作为小k十几年老粉，实事求是，没有crown里那小姑娘演的好。基本就是低眉垂首歪头公式化的表演，怎么看，都还是小k。剧情没有海报美。（因为看错影院迟到没看到小k真人，已和买错票没见到c罗并列为人生两大遗憾）/二刷，终于见到了小K！！但没拿到签名，难过。。二刷观感小k的台词和动作越发片段化，真的不太行啊。很有电影感，但是究竟说了什么？
放过那串珍珠项链吧，不知道这意识流要表现啥，只看到渣K很美。评论里有“KS演得不错，但下次不要演了”，笑死。
聚焦短短两三天的圣诞节皇家聚首，开头的迷路、破烂的外套、床头的安妮传记、脖颈的珍珠项链，情绪一直都在压抑，在潜藏，在爆发。相比流水账式的传记电影，这部反而以更加隐晦有效的方式展现出了皇室的枷锁与压抑、戴安娜的无奈与抑郁，精准无比的构图、配乐与表演更表现出了类似《闪灵》一般的沉寂与惊悚。拉雷恩在结尾给了戴安娜解脱，却又在最后一幕预示了这位天使终将折翼，留下无限慨叹。4星。
哟感觉这不就是青春期未完结拒绝现实的我自己么hhh 感觉拍的很一般。不交代缘由的焦虑压抑很依赖演员，她还是太靠直觉和感觉演戏了，有很感染的时刻，但不确定换个人我是否也有此耐心。【全程看腿看衣服，以及亨利八世和安博林硕大的画像好出戏
穿婚纱的那个镜头里，小k美到我傻眼。怎么说呢，居然跟王妃共情了，这不就是最近上班如坐牢的我吗？？？
Depressing and beautiful. I think Pablo Larraín is better with character-centric films that involve much more dynamism, like Ema. There's some parallel, of course, in his treatment of these two female characters' range of emotional experiences, but this one feels flat. The release at the end feels satisfying, despite its smallness.
一开始总觉得在看王冠的加长版，但电影的视角集中在黛安娜一人身上，其他所有皇亲贵胄都像是腐朽的阴影，他们企图将黛安娜也拉进这个坟墓，而她却从亡魂中获得了救赎，从咽下珍珠到扯碎项链，从穿上节日标签到换上父亲的夹克，她选择站在枪口前，选择站在残酷和冰冷对面。克莉丝汀的演技仿佛被黛安娜的灵魂附身，再加上影片里安妮博林从历史中穿越而来的灵魂，她们鬼魅的身影似乎可以打破一切，包括你面前的屏幕，于是只是想说，don’t go gentle into the night
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
