相爱相杀下一句是什么 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 其他电影 1992

导演: 曾张粤紫

剧情介绍

"这是一部悬疑片,但它和以往的悬疑片有所不同。它使用了现代比较流行的封闭空间模式,在紧张的人物对决中给观众营造一种似真似幻的心里体验。故事讲述一个患有多重性人格分裂症的病人的一段心路历程。 主人公袁回,是一个反串歌手。由于从小失去母亲,就幻想出一个叫方珍的母亲,仅仅是为了满足母爱的缺失;他一心想当心理医生,认为只有这样才能满足母亲的愿R30;"这是一部悬疑片,但它和以往的悬疑片有所不同。它使用了现代比较流行的封闭空间模式,在紧张的人物对决中给观众营造一种似真似幻的心里体验。故事讲述一个患有多重性人格分裂症的病人的一段心路历程。 主人公袁回,是一个反串歌手。由于从小失去母亲,就幻想出一个叫方珍的母亲,仅仅是为了满足母爱的缺失;他一心想当心理医生,认为只有这样才能满足母亲的愿望,才能见到母亲。于是,他又幻想出一个心理医生林欣,以此满足他内心的渴望。然而,这两个虚构的人物是以母女的关系出现在观众的视野中,实际上这两个人都不存在。这个故事表现的主题是通过对人物内心的渴望,找回人生的意义。弗洛伊德在梦的解析中说过,人的梦境是现实生活对潜意识的影响和重构。影片通过直面人物内心的渴望和脆弱,层层剥离、步步揭开人物内心痛苦的根源,从而揭示了一个问题:当人们面对自己内心渴望的时候,应该怎么做?就像伟大的哲学主义电影《都灵之马》中的女儿和父亲在荒野中的小屋内表现的内在渴望一样,当故事推动人物的命运探寻到最深处时,那样的渴望就已经和简单的情感毫无关系了,唯一存在的只有对于生命形式的体验和表现。《真相是什么》中的病人袁回,同样把自己禁锢在荒凉痛苦的内心深处,制造幻象,不忍离开,情愿留下。每个人对于内心的渴望的态度都是不同的,我们要怎么去完好的与之共存和思考。"

评论:

  • 磨和悌 8小时前 :

    一个小男孩的视野,让我想起了杨德昌的《一一》

  • 烟银河 4小时前 :

    彩色会让故事更生动,本来就是个活泼的故事和背景,就没必要去用黑白。何况你的配乐还那么流行。

  • 茹呈 7小时前 :

    “为什么你不去香格里拉,奶奶?” “因为贝尔法斯特没有通往香格里拉的路。”

  • 骏裕 6小时前 :

    很私人的影像 人生中第一次搬离熟悉的地方 院子 喜欢的女同学 数学成绩 大街上认识的又拽又粗野的哥哥姐姐 这是孩子的世界 和大人的一样复杂 这也是成长中的第一次告别 就像影片开头 用孩子的“屠龙盾牌”去抵御暴力 另外 彩色的电影银幕 反映到眼镜上也是有色彩的 有电影的片段总是最欢乐最放松的

  • 罕兴庆 3小时前 :

    Oh Van Morrison. 工作日选择看这个完全是因为时长亲人,意外地挺喜欢的,黑白摄影虽然比不上《罗马》和《冷战》,但质朴的视角更显乡愁(也可能可以少做旧一些细节?)。童言无忌,童稚时无法接受变化,心碎的离开和道别,回不去的是旧日和故乡。

  • 涵雪 0小时前 :

    每一个用黑白影像的导演一定都是有野心的,或者至少是有想法的。60年代末的贝尔法斯特,动荡而不安。小男主的童年恰好在这里。镜头下的真实生活都是黑白的,唯有主角一家人看电影的时候,银幕是彩色的。忍无可忍后,一家人终于离开贝尔法斯特搬家去伦敦。等小男孩长大以后,他的童年记忆会是彩色的吗?

  • 裔安露 7小时前 :

    不自觉会想到《罗马》,自然会比较,质感还是差很多。过多的音乐和电影元素,虽然个性化,但也有种向外输出的冗余感。更像个人影像回忆录,意义更多可能还是在于追寻和纪念,以及再一次告别吧。一些对话很有意思,让沉重的离别变得轻巧了些。因为有共同经历,对其中的感情很理解,对我来说大概也是 Beijing is one small step. The town will still be here.

  • 锦彩 9小时前 :

    一部包装很漂亮的电影,何必刻意去展示动荡年代,感觉拍童年快乐看电影唱歌跳舞的部分自然的多。

  • 百里一凡 9小时前 :

    乡愁系电影,从阿方索·卡隆到肯尼思·布拉纳,从墨西哥城到贝尔法斯特,每位导演心底都有一封写给故乡城市的温柔情书。拨开北爱尔兰历史往事,回溯童年时光,围墙后搭建起的简易片场还原出故乡街区的模样,用极其碎片化的生活日常呈现那段动荡年代里仍未褪色的私人记忆。小男孩眼中的世界,因宗教信仰分歧产生的冲突、亲情和初恋、迁离的人与留守的人,布拉纳爵士或许倾注了足够真切的情感,但作为导演功力实在有限,愣是把自传性质的回忆录拍成了温吞无比的家庭琐事,充斥着快要溢出屏幕的匠气,只能靠不时点缀些迷影元素和密集插入歌曲去勉强撑起零散到几乎没有的剧情。东施效颦,高下立判,刻意作旧的黑白影像和开场那段暴乱戏明眼人都能看出在模仿谁,可惜格局跟力道皆远弱于《罗马》,骗奖之心昭然若揭,这居然是今年颁奖季BP头号热门 - -!

  • 辰鹏 5小时前 :

    7.2 负角度航拍、大仰拍和带天花板、频繁阑珊前景遮挡表示社会环境、跳跃在不同主体不同部分的长镜头、镜头内变速升格、景框的大量使用。孩童视角、个人化的内容,黑白表记忆,穿插影视印象、想象化对社区的留念,一种猛然边做异乡人失去家乡的处境,民族宗教排异的环境中呼唤真情。开头的街道展示复杂多变的运动设计还是不错的。总体形式风格大于思想内容。

  • 检语梦 2小时前 :

    虽然都是很零碎的片段,拍得还是挺可爱的。很有French Cinema的气质,比如类似于Cléo的色彩运用,比如对日常生活的侧重,比如使人想起Les 400 coups的主角;但缺少的是对“all the ones who were lost”的表达

  • 越子辰 2小时前 :

    您这童年往事着实也没啥可值得自溺其中的,更没必要替广大游子吟出个悲秋。《罗马》倒过来是爱,贝尔法斯特倒过来应该是大写的FALSE吧。毫无旧日温度的干净布景上,演员们步履匆匆,穿过的不是岁月洪流,而是急着去拿盒饭。

  • 桂璐 3小时前 :

    在那个年代,爱尔兰岛因为政治和宗教而引起了诸多社会问题。而导演通过一个孩子的视角来观察这段苦难经历,这段经历给在这里生活过的每一个人——无论是留下的人、离去的人还是失落的人——心中留下不可磨灭的回忆。这是专属于导演的回忆,它让我们在历史的阴霾中依旧还能感受到导演记忆中留存的那些幽默和快乐的童年时光。

  • 璩倩丽 9小时前 :

    肯尼斯拿出了他的《阿玛柯德》 北爱尔兰问题 一场同一种族下不同信仰带来的问题 虽然现实却是那样残酷 但从一个小孩儿的视角拍摄出来 显得非常童趣与乐观 开场直接从现在的彩色转到了69年黑白的贝尔法斯特 (中途插入的彩色电影及戏剧效果拔群 分割开两个世界)当被爷爷问是否愿意离开时 他的回答充满着漫浪以及对贝尔法斯特未来的憧憬 电视上放着《双虎屠龙》贝尔法斯特则上演着手足相残 信仰问题贯穿电影 老中幼三代人对于信仰的看法也是大不相同 朱迪丹奇饰演的奶奶常常把上帝挂在嘴边 父亲则站在漩涡之中 小孩则被则开着天主教与新教的玩笑 配乐也是一大亮点 大量充满阳光且积极的配乐 代表小孩子的视角下 残酷现实离他们的距离还是很远的 缺点还是内核太散了 高潮的点推的实在太低了【VUE】

  • 茜梅 3小时前 :

    私人回忆+儿童视角+黑白影像,好像也变成了新套路。

  • 蛮春冬 6小时前 :

    导演到底在表现啥个玩意儿啊

  • 露云 7小时前 :

    要說也是比較接近Terence Davies吧,怎麼一堆人提到《羅馬》?,2021.12.08

  • 运哲 6小时前 :

    但是,看到本片的男孩在即将离开Belfast之前的家中,喊出“I don't want to leave Belfast”。能感到这才是本片作者最接近表现情感的时刻。

  • 星成 1小时前 :

    除了設計感,似乎也怪過多的設計感,讓這個故事始終行走於內心之外,欠缺更多的感染力。

  • 运天 2小时前 :

    2022年的二月末又看了一遍,竟然不知道曾经看过,然而这次感悟颇深,给4颗星🌟🌟🌟🌟

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved