一个感情创伤的人,内心深处就是一部惊悚片。而这部片子的长度,可能是他的一生。想起郑智化的《成熟》:那成熟了一半的女人/和成熟了一半的我/在那成熟了一半的世界/做出了成熟一半的事/那成熟了一半的青春/和了成熟了一半的爱/在那成熟了一半的岁月/谱成了成熟了一半的歌
5/5 @ Golden Village Suntec City
明明早已標過,為什麼沒了?記得當時很震驚,沒想到安是安非他命。比起艋舺之流,這才是真正的壞胚子電影。片子拍完沒多久阿兜仔譚志剛就車禍去世,阿國毒品槍炮竊盜各種前科,最後因綁架罪入獄11年,兩個無知少年的現實人生竟也走上不歸路。少年們,何時才能安。
很惊艳但也缺了点什么。回忆中那些育儿片段呈现出的压抑和窒息,应该只有一个母亲能拍的出,女主笑中带着泪说出的那句抛弃女儿让她感到快乐时,我由衷的理解,那是长久压抑后终于释放带来的快乐,但这份快乐的背后需要多少年的愧疚来偿还。
回忆与现实交叠的叙事手法让人感到些许凌乱,故事整体能够看明白,女主在度假时透过旁人回望自己初为人母时的经历,以及面临的种种烦心之事,最终令她选择了逃离。电影中展现的母亲不同于人们认知中母亲应有的样子,突出展示了孩子顽皮、蛮横的一面,也确实值得引发一些思考,母亲是否一定要大公无私,毫无保留。抛去这一点外,电影的缺陷也难以忽视,或许是新人导演对全片把控的问题,观影质量并不算上佳,一度让人觉得吃力。科尔曼等女演员的演技倒是为电影增添了些许看点。
从心理剧转向惊悚片,做了类型的变化,这反过来又给侦探故事提供了导火索。主要元素是莱达在海滩发现的一个玩偶,这既是连接主角的对象,也是一个重要的隐喻。拥有娃娃后,丽达也变成了一种玩偶:能储存记忆却无能为力的躯壳。不断的计划和对不存在的生活公式将她带进死胡同。影片的问题是编导把一个人的心理创伤变成了一部关于女性如何受苦的电影,这就远没有前者深刻了。
放硬盘里一年了才看,黑帮片+分,悲剧+分,颜正国+分。
一个母亲的悔恨和救赎,以及不是所有人都适合也都准备好了为人父母。前面悬疑感做的还好,闪回也很丰富,后半段情绪和铺垫都不行,尤其结尾收的不好,因为离开女儿之后女儿的缺失导致结尾情绪出不来
电影4星+罗大佑1星=5星 谨以此祭奠“阿兜仔”——谭志刚。
時間在往前的,人其實還是那些人,八+九沒在變的,但是為什麼片越拍越難看了。真的是能拍出少年質感的黑幫片,現在怎麼救出不來了呢,sc的原因嗎 小馬是真的帥,此人只會天上有?
全程充满奇怪的氛围。每个人之间都有奇怪的情绪,敌意,厌恶,情欲。但是又想看下去究竟会发生什么。
一个母亲的悔恨和救赎,以及不是所有人都适合也都准备好了为人父母。前面悬疑感做的还好,闪回也很丰富,后半段情绪和铺垫都不行,尤其结尾收的不好,因为离开女儿之后女儿的缺失导致结尾情绪出不来
视角聚焦 在感受层面突出了优势 在跳出语境后陷入些许含糊不清的偏执 那些内疚或者沮丧失去支撑力一样 泥沙作画
sad and beautiful 以及看credit才发现并恍然大叫那个老头是ed Harris演的我就说……
好好看哦。少年以为拥有枪就可以成为大人,且以为成为大人就不会受到伤害。怎么会拍得如此自如,节奏有一股贯通之气,特别喜欢三人在台北计程车生着气又笑起来,和黎明浪掷在立交桥和出租车司机对骂的场景,危险与残酷一定要与游戏感交织。还有一些印象深刻的细节,小琪穿包臀短裙翻栏杆上厕所,拿包抱她过去的是阿兜,但和她做爱的是拿枪的阿国,最后阿兜拿着菜刀要去给阿国报信,自动门开了又关。林强的音乐居然比伍佰的主题曲和电影结合得更好
Blue Lives Matter只能被同年纪男人的大吼压制,和沙滩坦白"I left for three years"太好共情了。恐育片也好女性片也好,没有戏剧冲突的时候它真实到吓人。事业有成才能出轨、任性、自私、获得二次机会,哈,我甚至不知道这是另一层真实还是超乎真实的讽刺。
要拍燥郁、敏感、陷入困境的女性,找Olivia Colman简直是满分的答案 。想起另一则恐怖的生育寓言Yerma
少年带着无知无畏的勇气闯进了这个混乱的社会,他们自信满满以为能出人头地,最后被干的遍体鳞伤。
Lena的痛苦让人心疼,母亲身份是她的枷锁。
这是一场对自己的复仇。不是把女人放入人性关怀中去讲,而是把人性放入女性处境中去讲。简洁,完整,严丝合缝,愤怒而节制,好电影。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved