很明显有继承自黄飞鸿狮王争霸的影子,但是更现代了。少年心中的雄狮,永远激动人心。吹爆粤语版。
当年港流自由地“西拿东凑”野蛮生长,
本片被误读或者是被污蔑绝对是值得写入电影史的一笔。它不会是第一个,也绝对不是最后一个。一个没落的被打倒过的民族在试图崛起的路上当然会遇到无数的阻力,但是来自内部的却是最致命最难以消解的。什么时候国人可以从心底接受《雄狮少年》,才是我们真正开始崛起的时刻。
这是个讲述梦想与现实的故事。剧情燃爆,画质也一流。从各方面看都超过了大圣和哪吒,良心国漫,能不去支持吗?
我无法想象国产竟然真会有这种品质的动画电影,如此出色的配乐,运镜,光影细节,乃至悲喜结合的节奏感,把我原以为会很枯燥的舞狮拍得这么趣味横生又热血澎湃,甚至她能在兼顾商业的同时把目光瞥过广州工地里的背乡劳工,某一刻可以看到梦想在现实的昏黄泡沫里浮沉。坐在电影院的第二十分钟就想对全世界大喊安利它,真的,太棒了。
男孩成长为男人往往就是在一瞬间,是在坚持拜师求学剃掉头发第一次取得比赛胜利的时候,是在家庭遇到变故扛起养家重担坐上离家巴士的瞬间,是在放下狮头决定去往上海的时候,又是在重新拿起狮头冲进赛场的那一瞬间。结尾收的恰到好处,伴随着九连真人的莫欺少年穷既燃又感动,片尾曲又留住了所有观众到了最后。成功失败并不重要,重要的是别轻易认输。“舞狮就像人生,上山下山,每个人都有自己的路要走。”“只要鼓点还能在心中响起,我们就是雄狮。”
《小伟》和《雄狮少年》证明了岭南景观可以做得非常浪漫,木棉花、祠堂、非常真实的广东农村和岭南雨季,大风卷起一树的棉絮,还有握手楼中间舞动的雄狮,都让本广东人非常感动。剧情上还是动漫里常用的梦想-逆袭套路,甚至表现人物心理的台词中二尴尬,但当把故事背景完全置于现实生活之后,一个值得称道的处理是,雄狮飞天的华彩乐章之后,阿娟仍要回归打工的平凡命运,精神上的胜利和生活中的胜利互不相等,但也互不抹消。
2.4星,配乐和片尾曲非常好,但是剧情真的非常套路无聊,虽然后期好一点点了但仍然是我那个每一步都能猜到并且毫不意外的发展。如果能用做画面的用心程度设计剧情就好了。
这剧本太别扭了,完全显示了文艺工作者脱离基层太久了,不了解广东也不了解留守儿童,更不了解普通打工人的生活
非常工整,非常励志,非常热血,但也就止步于此了,男主经历了磨砺但却很难说有何成长。
哭得眼镜👓雾气蒸腾,不跟风的现实主义题材,几首主题曲就能看穿导演取向,更激烈点部分情节为歌词服务。雄狮梦是少年未竟的成功梦,已是非常俗套的传统故事结构,但孙海鹏导演,真的好能煽情,飞机和楼宇下抬头仰望的人、朝霞出现在楼宇的缝隙,非动画展现不出这样直白对立的效果,也出现不了在银幕,舞狮大赛不是转化人生的路径(别于摔跤吧爸爸),反而是现实社会的妄想,某种角度上,它又破碎了“有志者事竟成”等一系列李白哲学。不如说高挂的狮头,是触不及的理想主义,它化为床边的一角照片,桌上的一首小诗。每天醒来,依旧透过灰白的尘埃,看一眼对面遥远的东方明珠
非常感动留守儿童的背景设定,执行得也很自然,结尾并没有强行全部HE、命运改变,主角仍到了上海打工,但心有猛虎,看不见的东西已经改变了。希望看到更多关注弱势群体却又不止于卖惨说教的好故事
国风主题,地方特色;细节精致,特效讲究;高燃输出,致敬平凡人;落地彩蛋、回归现实主义。把一个俗套的咸鱼翻身的故事讲得落地生根,难能可贵。唯一的遗憾就是笑点有点硬。
各种光影的效果做得太美了,日升月落,星光萤火,强哥连头发丝都透着帅气。虽有一些常规套路,但整体还是流畅好看的。
捡周星驰剩下的做剧情,尬到头皮发麻。留守儿童、真实中国的样貌,也不过是拿来作戏的佐料,跟五月天mv拍的没多大差,况且那彩霞啦、朝阳啦,动不动来的励志歌,又是涂了多少层滤镜?最后那彩蛋的一点现实意义也值得大夸特夸?听到喊咸鱼,留意片尾字幕,这不是曾中途退场的“燃野”编剧吗!给失败的角色编职业只会编卖咸鱼的。
最后加时赛真的狠狠的感动了一把子😭
在电影中,舞狮是一个龙套一直努力训练被主角只需要打打工就可以赢下的项目
套路不是问题,
爆赞!鼓点锵锵犹在心上。老阿姨泪流满面~立意高而不虚,结构明确疏朗,节奏紧凑无滞。人物造型略僵硬,但场景创意和表现无可挑剔,不乏细节考究。有套路,更有突破。国漫雄起,虎虎生威!
前两幕也是套路满满,但到第三幕简直开了挂,感觉主创创作也是病猫变雄狮的过程。从经典港片中汲取了很多营养,尤其是那种很底层很现实主义的东西,它的成功或许比彩条屋和追光那些神怪和朋克来的更有意义。李白说过,祝你们成功!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved