和《波西米亚狂想曲》同属操作失误的范例,出于商业性(内地市场)制约,真正有价值的内容或避而不谈,或只剩些边角料的产出,转而用快餐式文本堆砌出一个光华无害的大姐大形象。可以想见主创们集体被往事裹挟后感动到一塌糊涂的情景,但真诚和消费真的只有闪念之差,如果不能在视角选取上有足够的把握,又何必开发这个项目呢?毕竟时过境迁,不论主人公还是她象征的那个时代,都早沉入香江底了。
万万没想到这电影主创想让我们磕梅艳芳和近藤真彦….十几年后重逢这种一副错过人生挚爱的情节营造大可不必,说是传记片连这男人的真名都不能用…
开篇质地好,恍惚就是八九十年代港片,角色接个出完场,没新鲜了。每场主要人物过少,来来去去就他们几个,且都无明显的状态迁移,像唱戏,不是生活变幻。梅姑脸上红通通两个蛋,演喜剧自有一套旁人学不来的滑稽活泼,到这儿也全被削减给冷毅大方,“香港女儿”精神符号成了,僵僵的,编导本只当梅艳芳是出通俗剧里的工具,没拿她作复杂多面的人。大处遗憾妨碍多,好理解,细节出岔子太不该,单说声音,郑少秋唱歌断不会那样,即便日文歌也是细干直的劲儿,梅姑生活里唱《相思河畔》也不致那么高,我唱她歌都要再高上四度……这些错够数,片子就是塑料片子,观众只以为随意偷懒,换谁演、演谁都得,小角色特质碍于篇幅只能展露一二,尤得仔细,做好它们并不会费多少钱!高志森《梅艳芳菲》同它比制作过小,一样题旨先行,不好褒贬人、事,却多些丰满流畅
作为我最喜欢的香港女歌手和演员,王丹妮给我的感觉整体还是柔弱了些,但她演得还算满意。从电影来说,只是对她的人生中的重要事件做了个梳理,细节方面差强人意。
慢歌是唱唏嘘 快歌是唱反叛 人生如同一张专辑,时而叛逆,时而停下来唏嘘
纪录片➕情景再现,单纯只是喜欢梅姑,片子三星不能再多。
张:有义气。
看完最后一集,加一颗星。
观感四星半,梅姐的性格和主要人物立住了,但的确也没有表现出更多的人物或者时代精神了。新录的曲子和原唱一有交叉,差距就显现出来了,我感觉那么努力演了这么多戏,还不如原唱透出的坚毅气质更令人信服,这也是穿插真实片段的短处。Eddie线还是挺妙的。
no,这不是梅艳芳。基本上所有的感动都来自于梅姐本人,影片本身真的是平庸至极。
《梅艳芳》给我整哭了,尤其哥哥离别和梅姐最后的演唱会。虽然碍于诸多原因在电影本身有不少问题,但看下来,想这个故事、题材类型、情怀与商业的这一路,影片的那种节制内敛无奈,以及尊重,真心佩服江志强江老板。王丹妮的表现是不错的,起码及格线以上了,不容易。看的时候真怀念香港娱乐的黄金时代,那么多性格分明又满是天份的人物。浪奔浪流,江水不休,时代却变了。
虽然是新人,也勉强可接受,但哥哥的选角是什么鬼!🤬
2)美化了连2G冲浪香港娱乐圈的我都知道的世纪日本大渣男近藤真彦。据说《夕阳之歌》版权在他那里?哦那没事了。
1、虚实结合就像红酒里边兑了葡萄汁
听着梅艳芳、张国荣的歌走过青春的人,对这部电影有着不一般的情怀。
挺拉的,第一个调调起来就是缅怀态,然而“死者为大”的做戏理念,本身更是对“香港女儿”极不尊重的素材浪费。而梁乐民作为全港最会平衡娱乐性和地缘隐喻的青年创作者,也露出了狡黠的一面,尽可能剥离一切政治联想,能规避规避,能弱化弱化,总之“扁平至上”。尤为体现在对掌掴事件和97节点,用强调个体困境的方式转移逻辑。然而本片还是没能规避一处大雷,即“1:99”演唱会筹备初衷,与目前大陆的防疫管控明显犯冲,往大了说就是东西意识形态的冲撞。居然没几个人拿来带节奏,只能说还是情怀帮了忙,喷子也得卖梅姐个面子。而王丹妮的表演略为扁平化,全程都是老派人民艺术家的矫作姿态,反倒是刘俊谦演出了哥哥的神态与魄力,市场理应更鼓励这种勇于逆风而行的野心演员。
逝去的是那个时代啊…人生尽是遗憾事。我对他们都没什么了解,只知道名字的程度。近两年才开始看一点电影,听一点粤语,实在是遗憾的。
【2021/11/12with老妈】老妈说是今年在电影院里看过来最享受的一部电影。和张国荣的酒吧初遇拍得很棒,张国荣去世后她的自白也令人潸然泪下,而更让我们感动的是,当时已是癌症晚期的她,坚持开演唱会为医护人员加油,也坚持举办最后一场演唱会,坚持自己亲口说出「byebye」这句话。
【C-】当各种真实影像资料混杂正片呈现给观众时,就已经宣告了本片拍摄的无必要性。只是在各种科普选取中强调传记对象的无可替代性,除此之外再无更多收获。属于那类最没特色,最平庸且最流水账的香港电影,在演员一般,剧本一般,视听破碎的观感下,也足以让观众再一次发问:为什么必须是传记片而非纪录片?
张国荣:听讲红馆可以坐一万人,全亚洲第二。知唔知亚洲第一系边啊?(梅艳芳摇头)日本武道馆,万四人。山口百惠个告别演唱会,就系果度开。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved