画面美则美矣,故事惨也真惨。自以me too运动之后,女性电影蓬勃发展。女导演也越来越多。不过这社会不是西风压到东方就是东方压到西风,国家间如此、性别间如此、阶层间也如此,哪里会有绝对平等。故事本身节奏较慢,后期估计导演编剧也没有解决方案只能潦草收场。
独立自由思想的女性在父权眼里就是通灵的异端女巫,医院精神病院就是宗教裁判所。但是本片电视剧质感,缺乏亮点。
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
画面非常唯美,感觉故事没有讲好,有些俗套,但值得一看。
迪士尼动画历史最差之一,外婆的形象太脸谱化了,非黑即白,没有中间地带。
几乎看到了更精致的女性版《飞越疯人院》,除了结尾
永远可以相信迪士尼的动画,剧情普通却充满温馨,动画音乐依旧优秀,《Surface Pressure》这首歌最好听 @AMC Waterfront 22(11/23/2021 晚首映)
故事与《寻龙传说》(Raya and The Last Dragon)很像,区别就是一个在哥伦比亚,一个在东南亚。。。但是主题依然具有代表性和教育意义,特别让人们关注那些天生可能有缺陷或不那么优秀的人,也许可以找到其他潜质,继续发光放热。色彩丰富,歌曲热烈,很有哥伦比亚文化特色。
看到了,也不要说出来,你越说得真实,越会被认为你疯了。不管是亲人还是陌生人。
“今晚很难分得清谁才是疯子”究竟是那些道貌岸然的男性还是被压迫驯服逼疯的女性 全程观影体验都很压抑 因为折射到现代社会距离这些也才过了几百年不到而已 而苦难却从未停止过 全靠这些女性之间的守望温暖支撑着 梅兰妮的节奏把控得特别好就是结局急转直下依然是法式be美学 虽然我也不懂这种操作是什么意思 咱就是说您双女主都拍了就不能一起策马私奔嘛 虽然你的肉体在疯人院但我们的灵魂在海上起舞 灵魂和肉体总有一个在路上呗
节奏有点慢,结局也觉得有些仓促。。但是故事很不错
这部影片的主题先行很明确,社会、制度、男性的压迫下,智慧的“疯”女人如何通过自己的能力脱离苦海。值得夸奖的是,片子的女性实现解脱的方式不是传统的依附男性权威或是简单性别置换,而是利用了“幽灵”这一具有神性的元素。给这个压抑的故事增添了神的意味和色彩。
对年轻貌美/英俊的自导自演基本都要避雷,上一个看到这么自恋的还是《文科恋曲》那位仁兄,这一次顾影自怜的是梅拉尼·罗兰。
对比开片镜头与结束镜头,女主角的心境都不同了。欢笑声、海浪声盖过了一切情感。
见鬼照第六感差,同情病人的医生被疯,比第六病室差,被疯女性的苦难,比红颜劫差。。。看着有点BORING,搞得像命题作文、诉苦大会。。。能不能像白毛女一样编个好故事?
这部电影惊悚的原因,是因为它真实。一个正常的具有知识的女人是如何被逼到崩溃的边缘,以及在这样的环境下维持所谓正常的精神是多么困难的一件事。在这样的世界里,天赋被当作疯癫,善良被当作软弱,虐待被当作治疗,伤痛被当作病症,知识被当作巫术,欲望被当作爱情。曾经具有知识的女人被当作女巫架在篝火之上,后来不能像绵羊一样温顺、不能好好穿着塑身衣的女人被关进疯人院。对疯癫的识别为将个体排斥出社会、剥夺她作为人的身份提供了正当性,如同对那条404锁链的解释。太阳底下无新事,朋友们,很遗憾我们没有很文明,也没有很现代。
迪斯尼划水,总局也划水。7号上映,6号还没下来发行通知,绝了···
女人如果拥有超出男权社会所能掌控的力量,那她就一定会被打上“疯子”、“极端”的烙印,你知道的,剥夺一个人话语权最有效的方式就是让她做的一切都变成偏激的、没有理智的。
7.6分。罗兰做导演还是很不错的,这部片完成度很高呀。故事真是黑暗,还好护士长为代表的人带来了一丝光明。结局早能猜到,但还是被感动了。好电影。
片尾音乐响起时,我好似陷入到一段灵与肉的二重奏。导演不断用镜头语言暗示的两个女主间飘忽不定的情愫在最后陡然亮明,跨越世俗常态的禁忌之海,构筑起一座不受约束的——牺牲、救赎和爱。
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