22就是我们咸鱼的代言人,我愿意称这为歌颂咸鱼的电影。只要过程是咸鱼得快乐,到最后渺小的一生都是由快乐的碎片组成。2020年最后一部在电影院看的电影了,刚好坐在影厅里唯一的小孩旁边,他妈妈和他讲解了一路他到最后也没看懂,又看到讨论说皮克斯把片尾原本计划的台词enjoy every minute of it里的enjoy改成live,观影的过程就已经体会到乐中带苦。。。
爵士乐的主题很棒,能感受到很多细腻温柔的内里。其实哪有什么梦想至上,光是做到好好活着这一件事,就已经很了不起了。生活本身,就比其中所谓的闪光点要伟大得多。去好好感知它,这是有灵魂的人该做的事。
看完出来,走在人群熙攘的商场里,精神有些恍惚:我在大海里么?
看预告以为是和《头脑特工队》很像,但看下来发现并不尽然。非常简单又细致的笔触,让你从另一个角度看待人生和生活,regular old living也可以充满美和感动。中间一度让我泪崩。PS:电影有一段把尼克斯黑出翔了哈哈。PPS:片尾最后字幕写“The Production of Pixar Animation Studios”之后有一行小字是“…and in homes at least six feet away from each other."看到之后会心一笑,这一行字可真是在2020年末时节对这一年最真实的心酸写照。PPPS:全部字幕出完之后只有一个彩蛋,是吼你“The movie is over. Go home!”所以往后迪士尼的电影彩蛋都是喊你别等彩蛋赶紧回家了吗哈哈……
我最喜欢的场景是躺在地上感受排气口吹出的风,原始而自然地感受世界并不一定要去田野。
我喜欢那个躺在下水道感受风的镜头,看着领带飘起,上面是天空。
可以排皮克斯动画里倒数前三名,命题作文即视感。没错,回忆那段我还是眼泪流了一下巴,但是在疫情肆虐的一年之后讨论平淡生活中的珍贵细节,谁不难过?
“寻梦环游记讲死亡,这部电影讲生。”
为啥看看风中的落叶就能找到自己的spark呢?事实证明我才是那一身黑的lost soul
摒弃了花里胡哨色彩斑斓的游乐园式审美,仅用光晕与线条就描绘出更具想象力的生之来处,让人看到现代动画的更多可能。
一个想探讨生命是否值得过的故事,只描绘了那些美的瞬间,而对生命的苦难却不置一词。
何为"死",何为“生”,前者通过《Coco》释出,后者则以“Soul”的概念娓娓道来。皮克斯的魔力丝毫没有减弱,落脚日常生活的小细节,加入抽象的二维线条。忘掉“目的”和“热情”,活着就是一种“火花”。For jazz and R&B.
人生的目的不重要,享受过程~皮克斯还是这么会讲故事。
皮克斯一如既往的稳,它就是能够在既定的条件下给你交出完美的答卷,即使你已经吃过它这套操作好几遍了也依然会折服于它优秀的讲故事能力。更不要说那领先于业界的制作水平,本片的人物动作和美术场景细节都可以说是做到了三维动画电影的巅峰。在拥有如此过硬的条件下,我们在回看整部电影后就能感受到,皮克斯式的成功也并非偶然。
“Every day the same thing,day in and day out”。于普通人而言这就是生活的本来面目,有些人看破过挣扎过不停追逐至死方休,有些人掩埋真我浑噩度日随波逐流。可生活哪来什么标准答案,人生一世于漫漫时间长河来说不过弹指一瞬,所谓浮华名利到头来一场幻梦,何不着眼于前拾掇起那些被忽略的美好细节坚定向前。韶华易逝,岁月难留;心有归属,方得始终。
比较遗憾,我虽选了午夜场观影,却依然有很多观众,搞得我不好意思放肆哭泣,不过大家一起被安慰,也很好。
如今的《心灵奇旅》像一副在三岁小孩在美术馆墙上画的涂鸦。几个公众号发现了它,说这是件瑰宝,人们开始对着它端详、揣摩,抒发自己对人生和哲学的见解,再没有人敢提及它的粗糙和幼稚。
live every minute of your life需要一副敏感的身心,就像22那样,从未体验过生的感觉,一切感官都是打开的。而让平凡的我们做到这一点的难处在于,当下生活的现实会使人变得麻木。片子想讨论的内容太多又太抽象,关于灵魂、意义、激情、成功以及人生本身。但其实简单来说就是感恩活着,像Jazz一样chill地活着。
岁月静好里透露着一丝孤独,温情治愈里也透露着一抹孤寂。
会让我想起头脑特工队,同样算是心理维度的抽象化,我是当作教育片来看的,会有遗憾吧,动画片是最直接的造梦,而soul却把我投回街头、地铁拥挤的人潮,回味一下,发现疫情当下,这一切也的确成了梦境。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved