拉扯震动阴环 高清

评论:

• 章紫安 7小时前 :

  以爱情为外壳，展现了日本这几年时代的变迁，就业的残酷，以及大学的恋人如何过渡到进入职场。这部片男女主早期爱好是如此相似，就像是童话故事中的男女主一样。可是随着时间的流逝，激情退去，两个人的毛病也展现给对方，互相也会变的不耐烦。有了工作之后，生活的重心发生了改变。最后的结局竟然没有在摩天轮上说分手，而是回到餐厅。最后碰见了那对儿小情侣有点过于虚幻。最后依然同居好好搬家，没有大悲大吵大闹，我很喜欢这段情节的布置。最后的久别重逢没有互相打扰，含蓄内敛。看完这部电影我怕了，我怕我会随着时间而改变，也怕未来的我是我自己不喜欢的样子。这部片的真实，大于里面的爱情。

• 桂美 6小时前 :

  我真是过了看恋爱片的年纪了。别人说的又甜又虐，在我看来就像白开水。总觉得在看一部PPT一样的电影，主题先行到了每个章节都预知了标题与内容一样。简直就是一部从毕业到分手的教科书。从婚恋的角度应该还挺有意义的。关键是两个相爱的人，他们对热度的冷却都没有做些什么，反而觉得这种状态是正常的，直到无法挽回为止。我还是觉得这俩人演得《短剧开始啦》更好看一些

• 韶曼卉 0小时前 :

  3.5。皮克斯的技术和创意依旧无敌，这个主题也是我喜欢的，但鸡汤味太重，我已经无福消受了。

• 浩禧 1小时前 :

  文艺青年的爱情，他们在一起的原因，也是他们后来分开的原因。

• 潜向露 7小时前 :

  依然在这偌大的候车厅发呆，回味一个又一个细节

• 泣山雁 5小时前 :

  眼巴巴等着给我煽点儿泪水洗眼，却没哭出来，“文艺青年的恋爱死于现实”的故事有很多种死法，这是最温柔的一种。我曾说“无论与谁相恋，爱情都会幻灭，区别在于如果遇到良人，幻灭的过程就不会那么粗暴，就像睡到自然醒，而不是被一只破窗而入的臭球鞋砸醒一样。”这部电影就描述了某种自然醒的过程。现实分手哪能这么甜，要我编的话，大概就是俩青年穿着豆瓣飞跃鞋相遇，最后在豆瓣撕逼结束。

• 阳树 8小时前 :

  挺不错，非常真实。感不动也哭不起来的朋友们，没别的，大家就是单纯老了……

• 苏灵秀 4小时前 :

  人生不一定要有远大的目标，普通而平庸也可以活出自己的意义。

• 纪奇希 1小时前 :

  说实话，浓鸡汤喝太多了，就有抗体了。“活在当下”的观点纯粹就是给那些碌碌无为慵懒厌世的人的一剂安慰剂！让他们自己感动自己，相信“生活本就是这样呵”的麻醉感！

• 武浩波 3小时前 :

  “我的人生目标，就是和你维持现状”

• 锦洲 6小时前 :

  果然我也过了那个能被爱情片吸引的年龄。

• 靖语冰 0小时前 :

  虽然我看过修复版的《牯岭街少年杀人事件》，虽然我通关后又玩了好几百小时的塞尔达传说，虽然钻进内部检查天然气储罐是我几乎每年都要做的本职工作，可我看到字幕结束还是不知道照片上那朵花叫什么名字。

• 杭梦桃 3小时前 :

  这么高的分？表达上没什么新鲜的，转折也都蛮生硬，也没有那种必然的悲剧感。结尾就是经过这样一段恋爱的过程之后，又各自换一个人重蹈覆辙。thats it?

• 籍叶飞 4小时前 :

  四星未满。哪有从头到尾都与自己完全合拍且步调一致的人？如果只因喜好完全相同而在一起，其实只是肤浅地爱上了镜像的自己而已吧。

• 露娜 6小时前 :

  连续刷了两遍，是2020的最后一部与2021的第一部

• 祁子议 5小时前 :

  这片挺难，就表现层面难度简直登峰造极，也难在压力线其实是生造出来的，没想到会挑战一个比头脑特工队难度更高的选题，前者着眼在心灵和意义，后者则聚焦情绪和回忆，然而不好意思的是，两部影片都是“事与愿违”的，后者反而讲了一个关乎心灵和意义的故事，前者则站在创意的制高点上一路俯冲，跌在情绪和回忆的注脚上，最可怕的是影片的节拍虽然在踩点，然而过于内敛，甚至并不那么有效

• 欣欣 9小时前 :

  常见的“因陌生而相爱、因熟知而分手”的故事，但因充满坂元裕二式的细节而充满灵动，尤其是初识段落，微妙的试探与触碰真像是重演了一遍无数人都曾拥有过的时光——即使后来都变成一根根扎在心里的刺，然而当时笑得那么甜，真的以为可以天荒地老或抵挡一切外在干扰；所谓“开始是结束的开始，相遇伴随着离别”永远不会缺席，在生活漩涡的摆弄下，我们仍会滑向无法自控的背道而驰；最痛的大概就是删去手机里记载着每个时间节点的照片。

• 隋如曼 5小时前 :

  忙起来还是会吵架啊

• 机珠轩 8小时前 :

  无论你身处何方、在做何事，珍惜当下的每一刻，因为正是这一个个瞬间，构成了你生命的整个旅程

• 陆丹烟 0小时前 :

  套用波米说开心麻花是给屌丝捏脚的形容，坂元裕二这就是在给文艺青年/文化消费者捏脚——太了解受众画像、像个海底捞服务员一般投其所好。观影前看友邻拿《我们不能白头偕老》力证此片的苍白，看了之后只感慨杀鸡用什么牛刀啊，类似的题材情境主题不要说跟滨口龙介这种戛纳系比了，甚至《剧场》都能降维打击——男女矛盾及如何走向分道扬镳，哪怕是堤幸彦不怎么高明的处理那也是“电影”式的（就拿苏打上班儿之后的转变来说吧，这不就是省略转变过程、剔除复杂性，只留下转变本身最狗血的冲突、标签部分吗——反例：“文艺青年去上班”别说耶茨波拉尼奥了，甚至想想贾樟柯的《站台》那是怎么处理的）此片最突出不电影化的部分其实已经不是打光运镜调度这些了，就是剧作上的——其实每个桥段都要做到扎受众的心，微博热帖高赞评论这种形式也能做到。