剧情介绍

被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
 《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
 8月19日晚,纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品,由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成,电影人王我进行剪辑整理,直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
 这也是题为“边缘影像:2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日,纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此,这次持续时长1个多月的活动已经过半,剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行,直到9月13日。
 活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份,他们对独立电影,尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后,他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外,三人还在今年7月7日发起网络筹款,在短短一个月内,活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项,以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费,以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
 北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办,创始于2006年,近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展,但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年,在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电,观众被驱散。去年,影像展仍然举行,但在开幕前夕被当局叫停,之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电,执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料,甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题,因而难以避免地陷入重重纷争之中。
 在去年北京独立影像展被迫中断后,北京电影学院教授郝建在接受采访时表示,这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”:“在我看来,中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动,对任何人群的聚集都是心怀恐惧,因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞,自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
 尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关,这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制,在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下,精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材,还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中,有至少10部在此前获得过各类奖项,确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”,也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
 组织者之一的谢枫表示:“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑,而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力,他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”,而非政治题材的表达,是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为,许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
 电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作,作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受:“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动,也不是为了个人的安全感而进行创作,他们是在探索。”
 王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献:“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元,例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕,包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少,也很少人去做这方面的工作。”文化的交流,或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
 独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处:“在东方有政治审查,西方则是商业审查。拿中国来举例,与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比,成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
 尽管受众少,但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式:纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展,用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境,也将艺术电影带给更多观众。
 或许,独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中,影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历:80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌,后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌,可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划,钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄,第12届北京独立影像展开幕在即。

评论:

  • 图门倩语 5小时前 :

    万事开头难,尤其是沙丘这样一部改编难度极大的小说。本人没看过完整小说,因此对还原度难以评价,但从影片营造的氛围来看,起码异星、权谋、宿命、宗教等元素的融合极为出色且极具特色,让人眼前一亮,并不能说是对同类型电影(比如星战)的粗劣模仿。全片看下来整个故事是令人信服的,尽管节奏有些快,铺垫有些少,配角有些工具人化,但导演能够最大程度地把这样一部史诗级小说的世界观、各方势力、主要人物的性格气质形象都交代清楚,已经是完成了一项创举。至于优秀的剪辑、配乐、美术风格,其他人已经说得很多了,我这里不再赘述

  • 天可心 6小时前 :

    作为一部商业大片叙事密度还蛮低的,但在如此松散的氛围中难能可贵地保持住了庄严的气场

  • 家荣 6小时前 :

    Villeneuve永遠不會讓我失望。

  • 呈初 2小时前 :

    (82/100)本来没抱有多大期望,因为《沙丘》这个项目是一个棘手的历史难题,鼎鼎大名的大卫林奇也把这个项目搞砸了,就算是重启,就算是纽神执导,我也没抱有多大希望。看完片后,第一感受就是这种古典味浓厚的太空歌剧换个JJ这类水平的导演来拍,估计又会酿成星战狗尾续貂的悲剧。只能说不愧是纽神,无论对原著世界观具现化的打造,还是对视觉奇观的诠释,无疑是出色地完成了一次导演任务。纽神极佳的艺术审美贯穿全片。可能是为了铺陈世界观以及对视觉效果的酝酿,《沙丘》的故事线相对来说简单乏味,但还是让人期待后续的发展。适宜人群:科幻史诗爱好者,太空歌剧爱好者,如果你是星战系列(后传那几部不算)的粉丝,《沙丘》完全可以当作星战的代餐。

  • 员幻珊 7小时前 :

    如何把對於電影的劇情引導向轉為一種情景引導向其實很難,各種聲音色彩和畫面的表達都是無可挑剔的,而電影的發展其實就是从各個維度的不斷超越和進化。儘管看完會發現好像沒有得到很多劇情信息,但是卻絲毫不覺得枯燥,已經鋪墊了足夠宏達的背景,有理由相信part two會有更加精彩的後續表現。

  • 包尔风 3小时前 :

    没看过原著,完全不了解背景,但开场没多久就被古典宏大的风格征服了,这是真正属于大银幕的审美。第一次深刻感受到甜茶长了一张高级的电影脸。能感觉到旁边观众无法投入的躁动,突然就想起当年护戒使者遭遇的“这啥,怎么就完了”的吐槽。

  • 冬凌 2小时前 :

    设定老套倒是无妨,超级英雄不也很老套吗?可只要节奏处理妥当,观众仍旧爱看。至于许多半娱半艺的科幻片,往往极力追求逼格,然而实际效果却是当文艺片看,太中二,当商业片看,又太无聊。如果说抖音上的短视频是10分钟带你看完2小时,那么《沙丘》就是花2小时看10分钟。节奏感太弱,叙事也过于冗长。娱乐性比文艺片都低。

  • 己书文 7小时前 :

    不好意思,我可以吹爆《银翼杀手2049》,却实在无法尬吹《沙丘》,庞大的故事构架树立起了高耸的观影门槛,不做功课直奔电影院的话你根本看不出感觉,本人二刷加做功课才勉强看出点好来,但依然觉得这就是一部长达156分钟的序幕,什么都讲了又什么都没讲。《沙丘》系列究竟好不好看,还有待时间的检验。作曲家汉斯季默统治全场,他的存在感太强了。最后,千万别看3D!千万别看3D!千万别看3D!

  • 优凡 7小时前 :

    说导演快封神的,可以歇歇了!他驾驭这个太空歌剧题材,真有些吃力,尤其前面多线叙事时,到了保罗和妈妈在沙漠帐篷后单线叙事才好一些!虽然有人说音乐吵,但这片的史诗感全是靠音乐才推向高潮的!音乐已经史诗了,但画面还有些差距!宗教隐喻非常明显,相当于在重新构造一个弥赛亚的故事。为了给赞达亚以后的剧情铺路,反复出现她的画面,就十分硬捧,让人审美疲劳!中老年演员全员魅力啊,以后还有他们的戏份吗?雷托公爵演成年版保罗吧!妈妈沙漠那套头饰爱了爱了!stellan老师差点没认出来你呢!居然还有夏洛特兰普林,爱了爱了!姐妹会太带感了!这么大的项目,为什么没人让甜茶做体训,好歹练练形体也好啊!他那单薄的小体格子说自己一辈子都在训练,逗谁呢!还有说甜茶360度无死角的,你认真看过他的下巴和腮帮子吗?都可以独立出道了

  • 卫浩天 7小时前 :

    画面很神,配乐一惊一乍的,人物从出场就猜到了所有的命运。不太了解现代人对“史诗”的理解,单纯觉得这150分钟想慢慢平躺下去……

  • 卫一泓 9小时前 :

    当视觉与听觉以一种暴力被控制时,你的体感就已经消失了。这是另一种折磨,有延迟性快感的,但终归会消逝。不乏许多支撑宇宙建立的细节,比如香料的价值、沙漠生存的巧思,但香料到底有何作用、沙漠生存到底有何不同?我感受不到,感受不到对资源攫取的狂热,感受不到人与环境之间的矛盾。我能在敕使河原宏的电影中感到沙砾划过皮肤的痛感,被流沙包围的绝望;《沙丘》里我只能感受到工业产能的过剩与过载。但我也必须说,我看到了构建一个完整世界观的野心,真的有许多帮助观众实现想象的学理性细节。聊胜于无,也许是很长时间内同题创作的最优解了,只是代价并不低,一个能将沿着地平线行进的士兵拍出固态美感的导演,似乎也丧失了对于影像的想象力。

  • 丽初 2小时前 :

    初观感几乎是《银翼》的复刻,脱离IMAX剧场加持便已丧失了任何重温的欲望,作品生命力俨然已被媒介载体严重牵制,而对维导再攀《焦土》巅峰的期待已如同奢望诺兰回归《追随》,像这一片茫茫沙海一眼望不到头 w/ cm luo

  • 区迎南 6小时前 :

    故事体量太过庞大,一个多小时的影片只能算是背景介绍和序章。导演延续了《降临》和《银翼杀手2049》中的简洁风格,创造出一个神秘令人敬畏的太空帝国。服装可以看到中世纪的影子,长袍,铠甲,低调的奢华中透出庄严气息,近身搏斗的战斗方式更加重了影片的古典庄重感。美术和音乐好评,是场享受的视听盛宴。

  • 席婷然 4小时前 :

    居然会有人觉得闷吗,我觉得实在太好看了,视效无敌。然后故事其实是一个王子复仇记式的史诗,包括政治斗争和宗教预言等要素。选角也很好,奥斯卡甜茶海王拼盘我直接开始乱磕。甜茶头发纠在一起的样子真的很可爱,奥斯卡裸体也是绝了

  • 拓跋翠柏 2小时前 :

    说它像没有Adam Driver的星战是辱星战了,但起码我在这漫长的高定广告中,能幻想一下Adam Driver

  • 厉夜雪 8小时前 :

    制作方面实在太优秀了。配乐的个人风格也很明显。本以为 Timothy 撑不起这个角色,发现倒也不错。唯一的遗憾是作为介绍世界构造的部分编剧舍弃了一些重点,几个重要配角的笔墨也比 1984 版少了很多,反而给了 Zendaya 太多个人觉得无谓的镜头。按照这种水准,完全可以把故事讲好拍个五部曲,也会有足够多的人买账吧。

  • 徐新林 2小时前 :

    绝美,汉斯季默的音乐太提神了,每一帧都是艺术品。

  • 卫炅宽 1小时前 :

    綢緞般流淌的沙丘,閃著香料的紅光,夢境中的異域與少女,浩瀚裡藏著危機… 蒼白瘦弱卻也身手不凡的少年,在人性與自然的角力中,接連失去了父親、摯友,失去昔日的榮爵… 巨碩轟鳴的工業機器,蒼茫無垠的極熱世界,冷酷殘暴的權謀鬥爭,陰險狡詐的人心叵測,命如草芥的沙場交戰… 人類真的太渺小、太脆弱了… 戴上家族戒指的剎那,不論是預言指引或現實迫使,少年眼神變得堅毅,直面恐懼:駕駛飛行器在風暴圈中漂流,緊握命運的操控桿 升上五千米的高空,墜落乾燥炎熱的沙溝,第一次見證人心陰暗 (家醫=張震!!) 第一次成功對外使用“魅音”,第一次親手殺戮… 身著沉重的蒸餾服,肩負重振家業的使命,化身為弗瑞曼人的“救世主”,從少年蛻變為公爵的修煉之路,即將開啟… (小吐槽: 沒看過原著,但埋入保羅和荃妮的愛情線…真的太過生硬…)

  • 保书白 0小时前 :

    某团队的二流配乐也能尬吹?除了配乐还有什么?没看出所谓史诗巨作,只看到对各种视听技术的滥用…在老套和无节制这块确实快和诺兰双骄了😅

  • 卞光亮 2小时前 :

    cliche至极,这是一支为预告片而拍的电影,也像一口气看了一季拖沓的美剧,只有视听技术的外衣,影像语言极其空洞,里面可以看到挪用的各种元素和情结,星战阿拉伯劳伦斯指环王银翼,但这些就像风沙吹过空无一物的沙漠。林奇自己最不满意作品沙丘、哪怕佐托洛夫斯基没拍成的沙丘,都好过这部一百倍吧…不客气

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