弥散着生活的味道与自然之力量的慢电影佳作,与米开朗基罗·弗兰马汀诺的前作[四次]风格近似,这位导演真是当代罕见的十年磨一剑的执著创作者。无字幕的稀零言语、层次丰富的自然声、冷静克制的镜头、激起超验性的内在视点及偶尔进入眼帘的小小“事件”都让全片成为既非纪录片又非叙事电影的探索影像。牧羊人的生活和洞穴探险家双线交织并行,下降过程和死亡历程交相呼应,外来者和原住民的互动交往也别有意味。本片对光与影的运用尤其妙绝,既有高原旷野上缓慢变移的天光云影(我兀自忆及卡洛斯·雷加达斯的[寂静之光]),又有黑暗洞穴里虽细弱却显眼的探路灯火。几个亮点:山洞边的嬉戏和猝然坠落的足球,探险队员翻看、撕下及至终遗落在水中的纸刊(Epoca杂志,肯尼迪与尼克松、索菲娅·罗兰醒目),雾气笼罩一切的收尾。(8.5/10)
啊,做好一切准备要沉浸式观影,结果给我看得这什么玩意儿 这叙事,这硬凑的剧情,没故事可以doi来补,为什么要一遍一遍尬舞,太无趣啦
#BJIFF21# 一直觉得这种片的意义就是让大家在影院不知不觉睡着,反正最后都是归于一团迷雾。作为北影节最后一场达到效果了
剧情不怎么吸引人,把主角塑造得太完美,一切都是因为人生太顺遂而找不到意义,最后在爱情中寻找意义,太肤浅无趣了
跟剧版连起来就懂为什么蠢太会缺乏安全感。高人对蠢太来说太重要了。所以无论漫画还是电影版我都很喜欢西班牙篇,感情上了一个层次。还对应了之前埋下的伏笔,以及为什么当初蠢太这么喜欢高人。
比《四次》好不少,敞开的洞像《世界的起源》,真理之路的终点是死亡。不过我看的时候一直在脑补乔·丹特的《惊异大奇航》……
爷爷真的好帅啊,五星全都送给浪漫多情的美人爷爷。(话说制作人和学长的cp怎么又没了呜呜,好涩哦他们两个~)
没有用华丽镜头展示自然奇观,而是将摄影机客观平静地对准自然物质,当探险队深入洞穴,便开启了万物之灵性。在洞内的摄影机设置令人想起《同志之谊》在矿井下的obstruction美学,在此,这种去除辞藻的限制性体现出超验感,与对物质的尊重。对历史的纪录式搬演,又隐藏起叙事,最终完成一首纯粹关于人与自然的赞美诗。
较之其他所谓“慢电影”,观看者对于《洞》或产生恐惧,或因绝对疏离的远景产生一种无所适从感。因为在弗兰马丁诺的世界中,历史事件被废止,而超验总是处于一种完成状态,只有死去的人才可能拥有特写。因此总是以一种非人类状态面对观众。但无论是凭借高楼的“上升”,还是歌舞剧“隔离与冗余”,神圣持续在前半部分诱惑着现代性———神圣的上升之欲望令人类反其道行之地下降到一个地下的宇宙学,通过解码,图绘地质形成的创伤史获得神圣知识。对于观看者(而不是附在其身上的超验)而言,影院的空间延展着洞穴,探险者携带的手电光将他们表述为圣徒形象。甚至是塔可夫斯基的潜行者。但弗兰马丁诺的神学与其说是基督或诺斯替,不如说是克苏鲁的,阿萨托斯与塔纳托斯是这个世界的神,图绘的完成召来的是虚无对世界与作为BDO的视觉的虚无销毁。
何时该停步?何时是尽头?
洞穴与生死,大远景与大特写,瞬间有了哲思,洞穴寓言、洞穴结构、洞穴空间与时间、消弭的历史……解读空间太多了,视听的独特足以让弗兰马汀诺跻身大师行列。
脖子的斜线没有了,看起来顺眼多了。BGM不错
(虽然觉得真的不是太懂日剧的逻辑,感觉两人都是受虐狂😂😂😂
就先在各自的天地守候彼此吧
人生像一场寻找答案的旅程,路上会有各式各样的阻碍和不同的地貌。面对未知我们总会去试图预测凶险。为了探究最终的答案,不仅需要有很强的backup,还需要经常往后看来时的路。不得不接受的是每个人的终点都一样,路径却可以大不相同,也有人中途放弃。终点之后又是新生,好奇不止,探索不止。
这故事是非常想快进的,坚持只因为高人还是那么好抱
弗兰马汀诺再一次以领袖的身份宣示了慢电影的姿态。他像梭罗一样告诉我们:工业向上,电影向下。到达洞穴时那快乐的手势和死亡到来时的平静交织,最终在云雾缭绕中听到那不知从何而来的声音,像是一种天启。慢电影最终是一种超验主义。
很热烈的感情呀!但总感觉和樱花妹的xp和情感触发点有时候很相像,有时候又像隔着一层似的。加一星是给有爱的祖父祖母。
あなたと生きてくこの世界は
与TV版比,是有差距的,不过,西班牙是我最心水的地方,这个取景地最爱。爱上一个人就会脆弱,爱情让人痛苦又幸福。我其实还是喜欢稍微轻松一些的,太剧烈的情感如果遭遇背叛实在太痛苦了。
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