中国有一句古话：“执子之手，与子偕老”。
树锋和味芳，这是一对生活在上海的耄耋老人，是导演赵青和制片人冯都的叔公和叔婆。他们年轻的时候就相识，因为树锋的上一段婚姻，味芳在不经意间等了他十几年，人到中年两人才在一起。当他们携手走到了生命的最后一段岁月，味芳却患上了阿尔茨海默症。
树锋和味芳都出生在上世纪20年代，树锋从小深受儒家文化的影响，讲究“仁、义、礼、智”。在树锋的记忆中，最美好的时光是童年和青少年时期：同堂生活、吟诗颂词、研习书法……之后的命运却是他无法主宰：政治运动、工作调动、丧妻别女……直到1970年，他和味芳走到一起。
将近半个世纪的相伴相守，对树锋和味芳来说，爱是记忆，爱是缘分，但爱也意味着良心、道义和责任。在他们心里，无论对方年轻还是年老，明白亦或糊涂，都不可能磨砺掉内心深处的那份爱，因为爱已经变得淡然纯粹、深入骨髓。
如今没有子女在身边照应的他们，必须独自面对生活中所有的事情。而在经历了一生的波澜之后，树锋和味芳他们那种平静、乐观却又不乏尊严的生活态度，深深地感染着我们。
这是一个关于记忆，关于爱，关于尊严的故事。于是在2012年，我们姐妹俩开始拍摄记录这段叔公叔婆的旅程，希望能为他们、为我的家族，为更多的人留存下这段不该被遗忘的时光。影片的拍摄从2012年一直持续到了2014年。味芳的病情越来越严重，她逐渐变得生活不能自理，不记得说过的话，做过的事，不认识周围所有的亲戚朋友，只认识她的老伴儿树锋，信任他，依赖他，爱恋他！
对年近九旬的树锋来说，面对生老病死，面对自己爱人，他必须要做出抉择：将味芳一个人送进阿尔茨海默病的专门护理机构，他于心不忍；两个人一起住进养老院，就意味着要放弃还算是自得其乐的生活；继续独自在家照料味芳，他已深感力不从心。这种选择令树锋几度辗转……万一他生病了，味芳该怎么办？万一他先走了，味芳又该如何生活下去？两位老人的生活状态在这两年多的时间里发生了很大的变化，他们是否依然能有尊严的走到最后？
中国目前患有阿尔茨海默症的人数达到了900多万，位列世界第一。人们对阿尔茨海默症的认识不够，医疗保障和社会福利资源短缺，专业的护理机构和护理人员严重缺乏，使得患病老人和他们家属的生活质量受到了很大的影响。另一方面，中国的独生子女政策和大规模的人口迁移，也使得社会、家庭对留守老人的关爱严重缺失……想要在情感上、精神上得到更多的慰藉，成为许多中国老人奢侈的念想！
生命尽头，记忆消逝，但树锋和味芳他们依然有享受生活，精彩人生的权力。总有一天，我们也会老去......希望通过这部影片的传递，能有更多的人和我们一起努力，让老人们能够拥有一个真正快乐而有尊严的晚年！
也不知道这部电影的神作的点在哪里，整这么暗黑是在整啥？
又臭又长，把素材一刀不剪无脑堆在一起再把色调调黑就成了所谓导剪版，虽然原版也没有很优秀，但是相比之下简直改得不要太成功，这版要是上了大荧幕华纳估计不是重启DC，是直接倒闭了。
怎感觉有好多桥段在哪里见过...啊 荒原狼这造型太帅啦、、
终于2倍速拉完了，又糊又暗的滤镜让除了大本之外全员变丑，这动作戏和摄影水平的样片拿去MEN家应聘GV导演怕是都没人敢要。感谢剧场版尾灯对片子做了高度精简，把主线情节保留，删了一堆有的没的垃圾慢镜头和乐色角色，好多镜头恨不得4倍速放都不嫌赶。除了几个low段子，尾灯简直是在升华这部片子。很多之前被扎斯林骂到死的镜头最后是渣屎自己出品，谁不说一句小丑竟是他自己。助眠利器，应该申请医学专利。#导剪运动最大受益者竟是乔斯韦登#
慢动作+mvstyle+阿巴阿巴阿巴的旁白扣一分，大人，时代变了。然而极致的中二加极致的装逼就是，爽。但要说漫威就是爆米花，dc就是英雄史诗那肯定是不对的，两个都是爆米花。闪电米勒超可爱（破音
8分，完成度较高的商业片，质量远逊于《守望者》但远强于《蝙蝠侠大战超人》，这种感觉就像是陈凯歌的《霸王别姬》和《无极》之间夹着个《荆轲刺秦王》，虽然不错，但想比肩真正的神作就算了吧，豆瓣的这次降分是对的，某些粉丝真的太极端了，真没想到国外评分网站反而比国内理智。
对比着原版看的，观感就是净挑些细枝末节往里塞，稀烂的主线任你怎么补拍都没救。删了超人复活对质蝙蝠侠的do you bleed，还有决战超人和闪电侠比赛救人，感觉是想保持严肃，可就剧本这点深度，严肃啥呢？结尾做个梦，小丑露个脸，再挖几个坑，成了，dc粉的又一次圈内狂欢。不过这次逼宫华纳出导剪版，确实是影迷值得纪念的一大胜利；至于电影本身，反而挺让我佩服尾灯当年用更少的素材剪出更精简更具商业性的片子。
扎克·施奈德很工整地完成了彼时华纳对DC电影宇宙的整体布局，海王、闪电侠、钢骨的角色引出和塑造较为丰满，使得最终大战中正义联盟的协作效果凸显出来。242分钟的时长倒真算不上冗长，毕竟除了反抗荒原狼、阻止达克赛德的主线外，还埋下了绿灯军团、四代原子侠、黑超、阿卡姆疯人院、引出闪点、丧钟、小丑、不义联盟、二代罗宾、火星猎人等一箩筐内容。从体量来看，施耐德平衡得已经算很到位了。与乔斯·韦登修改版的最大不同，其实是“父与子”和“母与女”的精神层面话题，这样的人物相似性，才是正义联盟能够真正形成的原因，有一定主题上的抬升。施奈德做的最不好的，是配乐上的泛滥，在神性和娱乐性的平衡上太过游移。
期待太高，也就那么回事。太长、太吵，动不动一个慢镜，动不动一个史诗配乐，其实有些蹩脚。还有个小问题，不知道是不是在电脑上看的问题，总感觉画面有些粗糙杂乱，没有大银幕的质感。
赞美扎克·施耐德！
一环紧扣着一环，在这部电影里给了我们DC粉丝太多太多的惊喜，每位Hero的现身，每句台词都引起我疯狂的欢呼。
我爱DC！4个小时超级满足，把所有前世今生全都讲清楚了，每个角色的来龙去脉和人物关系，6个英雄是如何聚集在一起的，全部都一清二楚了！再也没有当时在电影院看的一脸懵逼！最后蝙蝠侠的那个梦，请继续做！我想接着看！
感觉当年拍电影的时候就奔着下流拍的，所以现在努力往下剪也删不利索那些镜头。节奏有问题，没有主次。ps.我只想看WW打人（。
发现一些人没搞清楚一个基础逻辑 就是这部电影并不是对标院线版的（即并非扎克·施奈德原本计划在院线上让观众看到的版本 因为还没制作完就退出了） 而是属于他个人的剪辑版 是导演个人的表达抒发而无需太在意如院线版的节奏与观众感受
说导剪版又有如何高的里程碑造诣倒也是不必，无非也仅是1.33:1的讨喜画幅，与古铜质感下扎式美学搭配超英题材后的奇妙化学反应，再有比巴卜泡泡糖般恶心反胃的院线版在前垫底，扎导的审美情趣与叙事能力便更加突出又惹人喜爱，而这场大戏最精彩的部分，必然是戏剧以外导演的艺术执着以及粉丝与大厂巨贾间博弈的故事，这或许能给华纳更或许能给全球各国电影厂商高层们上上一课
2.5.还是挺可惜的……《正联》的问题或者说DCEU的问题从立项开始就出现了，而不是因为谁拍了什么谁又加进去了多少内容。扎导剪辑版给我的感觉更像是把已拍好的素材全都加了回去，什么都有、什么都想要。扎导一直以来的问题就是不善于做减法。对比两版来看，华纳相当于是让尾灯来做了这个减法工作。不论哪版，最大的障碍还是没有单人电影铺垫，而让一部电影承担太多了（日常辱骂华纳）
有了四小时的篇幅扎导可以肆意挥霍自己的想法，无论这想法精彩或平庸，但从结果来看这可能是DCEU开发以来唯一配得上超级英雄史诗的作品，大抵可以对标复联3，请粉丝们再去华纳闹要扎导版的正联续集吧
【6.0】首先我对扎剪活动以及扎导本人的述求表示尊敬，其次片子不算烂，只是毫无叙事技巧，只是单纯的镜头堆积，其中一半以上完全可以作为废戏减掉，再次作为粉丝，我无法接受其中一些人物的塑造，这点权是个人喜好，最后希望扎导在新的领域一帆风顺，放过dc，带着粉丝继续去惊（po）艳（hai）下一家吧。不过能和一群一样无聊的人一起看，反而没有那么无聊了呢。
片子本身4星，但是给满分是致敬片子命途多舛又传奇般的故事。整体在情节设置顺序上比院线版合理太多，因为时长原因在细节上处理都不错，色调风格也都是扎导原汁原味，打斗戏也比院线强太多。缺点有不少，慢动作镜头滥用，part3开始结构松散节奏打乱，扎导处理多线叙事平衡感还是不太行，闪电侠人设依旧没有立住。最后epilogue基本上都是扎导为自己和粉丝量身打造补拍的最后一部电影的放飞之旅。这部承载着太多的故事和回忆、悲伤与热爱的片子，for autumn缓缓淡去，在hallelujah的钢琴和歌声中，扎导不仅在告别自己挚爱的女儿，他同时给了自己和粉丝这样无比宝贵的机会，让我们对真正热爱的东西，对值得奉献的东西，体面地说声再见。英雄永存，信仰不灭。不管别人怎么说，在我心里扎克·施奈德是一位值得尊敬的艺术家
毫无疑问，相比院线版，这是一次全方位进化
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