这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
按着赵婷的大同逻辑，怎么有一部分选择性忽略了。#简直变种西游记
2.5 两个半小时，不知道是要表达什么主题。画面倒是挺好看，但是内容就。。。
其实质量上算是一部完整的漫威式的电影，特效很酷，打斗不敷衍，演员演技也及格了，但是各方面都有一定的问题，最后一句话总结：拯救地球还得靠女人。
其他的不想说啥，就是为了扩充漫威宇宙强行铺垫的一部新片，想说的是原子弹下无冤魂，小日本永世都洗不掉罪孽
严格来说群像戏想要在两个半小时内拍好那是绝无可能的。神爱众人-神也爱神类似于这种设定。放到起源系列的第一部作品横向比较的话其实也不差，缺点-铺陈不够完全不能理解为啥神就爱众人爱成那样了-但应该有自由意志因素吧。反正也没花电影票钱，当然你后面要是进得来这个票钱一定还是会补上（有生之年吧… 彩蛋harry出来那一刻忍不住尖叫（总能拿捏住一些喜好…
发了98次誓不再看英雄片的我为了同志情节看了第362部Marvel，万万没想到同志情节发生这个角色身上，and，再次发誓......
试图在宏大叙事下讲述一个充满浪漫主义色彩的故事：神性与人性的二元对立在爱的永恒主题下模糊了界限，每一个神明的行为动机都建置在对大爱及小爱的探讨基础之上。其他诸如人工智能进化，宿命论等支线主题的讨论受限于篇幅着墨甚少，包括Cersi在内的诸多角色弧刻画匮乏，属实有些可惜，所谓跨越千年的叙事史诗感还是差了一口气。但总体依旧瑕不掩瑜，漫威需要更多这样的电影。
好多细节好笑。两个印度人太搞笑了。亚裔女主长得可看，特效太拉垮，朱莉好美。故事有些逻辑硬伤。
赵婷味十足的mcu，满满的人文关怀，靠情感驱动的任务逻辑。看到迪士尼的片子里出现同性接吻还是第一次，希望会越来越好。Thena看起来又是一个阿兹海默，联想到现实，aj女神也46了，真是岁月不饶人啊。这次真是指名道姓的cue dc了。希望下一部能放开点让赵婷指导。
世界观与《异形》《普罗米修斯》《星际争霸》同源，都是讲人与自然、人与人之间的争斗，这也是人类文化的母题。
过份冗长看得我昏昏沉沉。到底是赵导，看到最后的五指山我直呼好家伙。以及，安吉丽娜朱莉+马东锡是什么奇怪的cp啊。
赵婷商业片处女秀就是跟漫威合作。槽点太多。黑人为广岛原子弹下跪流泪，这夹带私货过于严重了。
强行把一堆宗教历史社会议题塞进一部爆米花类型片里，结果只能是两边都不讨好。还有人类进化是靠着高等外星生命帮助的这套理论，有点简单粗暴，还有点蠢，消解了人类进化本身的艰辛，明明是漫长的时间、不断的试错、付出无数代价的过程。当然进化到今天，也依旧是个人类而已。。
这个怪物的特效看着就像过家家啊，人物能力也是缝合拼凑感严重，虽然也许设定上无关
用了一堆电视剧演员用演电视剧的路子拍电影的结果就是，朱莉仿佛走错片场的巨星（本来也是。。。总体一笔流水账，而且女主人设真的太柔弱无趣传统亚裔女性了，放进神话/超级英雄系列特别别扭~以及一边zzzq到不想吐槽，一边让一个黑人在广岛痛哭，这视角真的莫名傲慢。。。不过能感受到跟导演文化的亲近（类似于，我们小时候大概看着同样的片长大的感觉），这个体验出现在漫威身上的感觉倒是挺神奇的~同样是搞亚裔，还是尚气好看很多，起码打得热闹，而且梁朝伟还那么帅对吧~
就算不扯其他戏外的东西，导演的审美也是丑得可怕……
很尴尬的设定，几乎可以永生的永恒族，大部分人的能力都是那么弱鸡，天神派你们来消灭变异族，但又不给你们能真正克制变异族的属性和能力，就好像让你去干翻敌对的机械化部队，却只给你一把小刀和盾牌一样，所以导致整个过程相当的无趣，导演指导经验浅薄，又是一个装逼犯，拍了一部剧情片拿到了金球，就成了香饽饽，以为就是全能型了，漫威要的是有内涵、有想法的商业片导演，不是文艺圣母婊，悲天悯人，但自己还是一个连自己祖国都不爱的绿莲花，票房口碑双扑街，不怪别人，就怪投资方是瞎了狗眼的沙雕！
从第一支预告所显露出来的美术、色调就开始有着导演前作《无依之地》的延续感，这种清冷、悲伤、苍茫的赵婷质感倘若搭配上「永恒族」这一跨越千年的种族宿命会是首多么美妙的诗歌啊。可惜的是，这种文艺范十足的劲头在漫威宇宙里被拉扯消磨，直至耗尽。这就导致《永恒族》没有《雷神》、《银河护卫队》那么狂欢，也没有《美队2》那么类型到极致，更没有《妇联》的磅礴，不在风格和技巧上走向极致的漫威电影注定会泯然在漫威的流水线工厂里。
非常奇怪的观影体验，可以用李安的表情包来总结:“我看不懂，但我大受震撼”。一方面电影的质感，色调，配乐都非常好，不像以往的漫威电影，走相对色彩鲜艳的风格。每个人物的人设基本都有角色弧光，哑女，黑人同性恋（有吻戏，也是漫威电影首次出现同性之吻吧），亚裔，发狂的朱莉，“超人”设定的麦登（他真的好帅！），整个底色是有悲剧色彩的。当jon snow说“I love you， Sersi”，真的太怪了！编剧是故意的吗？ 饱受诟病也是我真的无法理解的部分就是广岛的那个情节，觉得非常莫名其妙，有几个人能对这个共情？评分:7.5/10。
❶赵婷赋予漫威的“上帝视角”；
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