【72】毫无疑问是最好的影视蝙蝠侠形象,但回归到电影本身则问题诸多。①放大了猩球系列的弱点:桥段过度设计导致的整体节奏失衡,两个半小时的前戏、三秒的高潮回归到半个小时的后日谈,观众被迫保持冷静旁观视角,情感很难代入;②镜头语言匠气但缺乏合理设计,例如蝙蝠侠初出茅庐的莽撞可以理解,但拍摄上给人的视角就是路人眼中的恐惧立刻转移到装逼不过三秒;③剧本打磨得很粗糙,感情线生硬抽离、成长线潦草琐碎、主旨线如同点题作文,所有的重要转折几乎都只存在于人物之口,从而进一步伤害到了剧情发展与角色塑造,怀疑有重大的补拍或重写。整体而言有点像自嗨产物,视听气质为长但内容不够丰满,希望舞台铺开之后的第二部能做得更好吧
华纳粉丝:?
低配版猫女 幼稚班蝙蝠侠 剩下各种配角完全没记住脸 回去看诺兰版的洗眼睛去了 3小时干什么不好
缓慢且沉重的步态,帕丁森仿佛从上个世纪的黑色电影中走出,辗转于一个个犯罪现场,在追寻犯罪的同时也在解剖自己的内心,最终擎起火把,引人走向光明。
分两天两截看完,第一天惊喜的是复古浓黑侦探类型在超英片上的化用,第二天失望的是大英雄化身红灯记自由引导人民抗洪样板戏。我看韦恩少爷早晚也得让黑人来演,就不用画眼妆了,那是真的谁也(看)不见,认不出来的shadow……
视听真的太惊喜,非常的cinema,每一分钟都很享受。尤其有一场追车戏,车灯穿透雨雾,冷静与疯狂的追逐,简直有种灵魂出窍般的美感。这种为电影院而生的电影,真的是观众的幸运。整部电影的核心在于“看见”,看见这座城市的“魔幻”,看见罪恶是如何滋生,看见过去的种种变成今日的伤痕。这一版的蝙蝠侠和此前都不同,他年轻,颓废,绝望,不是后来我们所熟知的,游刃有余的花花公子,钞能力者,反而像阴郁的诗人,愤怒的拳手。瘦削苍白的脸颊与伤痕累累的身躯,在本我和超我之间反复横跳去实现自我,性感,迷人。从《小丑》到《新蝙蝠侠》,很高兴看到好莱坞逐渐找到另一种超级英雄电影的表达,英雄也是凡人做。回归英雄自身,也回归到电影本体。ps.保罗达诺路人粉一本满足,咖啡馆一幕的亮相堪比爱德华·霍普画作,帅到尖叫。
因恨而生 恨的阴影也必将如影随形 所以不得不说帕丁森版的蝙蝠是最贴近我想象的一版 几个照顾粉丝的高潮镜头也完成得不错 我这个伪蝙蝠粉满足了;那场电梯口漆黑枪战戏好精彩!梦回蛰伏黑暗的matt reeves 最后说一句非常期待barry的小丑
蝙蝠侠系列电影整体偏右——哥谭市最大的财阀每天不想着资产增值、却为城市治理操碎了心,堪称模范市民……但最近几部「蝙蝠侠」,都在反派设置上强化了社会问题属性,将「阶级叙事」整容以后嵌入基本上抗拒这个议题的大众文化中——好莱坞的左翼从来只跟身份政治有关。某种程度上这也是在回应美国社会底层对精英的不满。
这版蝙蝠侠电影有种恰到好处的简陋感,对我来说非常耐看,没有冗长无味的打斗桥段,没有故弄玄虚的BGM,也没留什么篇幅给这些年热衷的对有钱超英高科技装备的炫耀场面,谜语人搞事情的节奏掌握得恰如其分,让观众在三个小时的片长里跟随蝙蝠侠在破案的过程中逐步揭开哥谭政坛黑幕,引人入胜,相当从容。罗帕这版蝙蝠侠气质确实与众不同,看上去仿佛是在最中二的年纪痛失父母,导致中二病大爆发,目前完全是一副高中还没毕业的超级大丧逼的样子,每天重看自己当义警的vlog还给自己配内心独白,忧伤之余从头到脚都透着一股挥之不去的诙谐,丧逼归丧逼但是他给市长奔丧的那场戏又确实整个人贵气十足,欸,究竟是怎么演出这种通身的气派呢
This is Cinema!迷惘且高级,《沙丘》之后最享受的一次视听体验。即使是我所知道最接地气的蝙蝠侠,每一个虚焦镜头都在提醒他与其他被分离的人是不同的。似乎是一次对父辈们阴暗面的全面解构,内心坚硬如韦恩也会信仰崩塌且怀疑自我(这里感觉可以多加一些内心天人交战的戏,还好保罗达诺撑起来了一部分)。但注定与普通人不一样,这次他不是“the dark knight”,手持火炬,给被水淹没的哥谭人带来了唯一的光。有几个镜头可以直接入选个人年度电影瞬间。
【4】充满当下性的Neo-Noir乃至反英雄电影,高清而鲜艳的LED银幕镶嵌在哥谭高耸的楼宇之上,高速的数据网络令荧幕内的言语愈发危言耸听,直播页面雨水般的弹幕与红心彰示时代的荒诞。无处不在的光亮则必然伴随更多暗影,模糊而难以辨识、蝙蝠侠和谜语人似一体两面(都以逾越一切的力量试图重塑世界),以同构的目光摸索着城市生态,并依次瓦解分立的政治权力的具体象征,似乎“政治”才是最大迷题,最终引申为对无政府主义的感召,《小丑》时刻好像是种必然。竞选大幕被主动切分,在次生灾害中点亮短暂的烟火:至少群众此刻仍需光的引领,却未必得是蝙蝠侠,就像关键性物件的功能是被无名底层指出、射向腰身的流弹留存在血肉之躯,而非黑色的复仇使者。Re w/Wu
拍的好哇,大家都有恨,有愤怒!美式傻侦探,哐哐打乱拳,夜火雨哥谭,猜猜我是谁!
阴暗潮湿滋生罪恶腐烂,这是最暗黑的哥谭市,所以蝙蝠侠的每次出场都是大雨冲刷甚至最后都是大水“重建”。这部电影有着蝙蝠侠最成功的写实路线,谜语人罪案的设置一直维持着悬念推动力和惊悚感,可看性很强,他于大水中燃烧引领众人,也终于学会了做英雄,从一味的释放“恐惧”,到认识到保护城市改变城市的责任,布鲁斯·韦恩终于无惧长夜漫漫,因为他便是唯一的炬火。久违了这样“勇敢”而又“疼痛”的超英电影。
好柔软……好青涩……有一百个同人文想法因为过于变态不能发出来。
三小时津津有味,扩散的混乱过于应景,写实得毛骨悚然。除了秩序与正义的社会探讨,《七宗罪》式解谜剧情,丧失之痛的人物心理动力,还记得反派的一句“格局要大(You are missing the big picture)”,银幕翻译真是太幽默了。
仿佛谁戴上了那个遮盖演技的面罩都能被夸是独特的新一代蝙蝠侠,蝙蝠侠简直成了演技洗白利器,毕竟你也没法对着一个面具说他木头脸,眼神没戏,面瘫,人蝙蝠侠本来就这样
导演对于类型电影的玩法实在太熟练了,剧本也算扎实,用推理的方式推进故事,一步步到对立的第一波高潮,然后在结局的大高潮,实在让人过瘾,这是扎实的一面,会觉得好,但没有叫绝。叫绝那一面是新出来那部分。最后的BOSS战,BOSS被虚化了,代替的是那波粉丝,这是人性绝对的黑暗面,也是相比以往会现实很多的感觉。而英雄的诠释上,也很不同,英雄不再是挡避危难于未然,而是就让危难来吧,但之后更重要的是对彼此伸出的手,这双手就是一位位英雄。某种意义上,英雄和罪犯都被虚化了,代替的是人性两面的对抗。爱情线非常美,战乱下的爱情,用不挽留表达着对彼此最深的留恋。
这版蝙蝠侠和他的敌人都很弱鸡,但也越来越贴近现实,哥谭不愧是美帝的里世界。蛮喜欢影片营造的压抑、无助、黑暗风、有厚重感。看见初出茅庐的布鲁斯韦恩对自己复仇行为感到迷茫,与谜语人决斗中他输了,与猫女分道扬镳镜头,重新点题:他依然坚定拼死承担义务的意志,历经洗礼的蜕变。
DC粉丝:?
人人都想摘掉蝙蝠侠的面具,面具下可能是满脸伤疤。他们呐喊着重振哥谭的口号,每句口号或许都是谎言。令你恐惧的从不是死亡,而是再次经历失去至亲的感受。令你胆寒的并不止谎言,而是竟与谜语人携手毁灭哥谭。你是住在别墅里的孤儿,陷在痛苦中的英雄,你与那个丧父的孩子对视,原来痛苦从不曾消失。
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