Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
虽然剧情和叙事都很一般，但场景和情节都太真实了，受众是在外的潮汕人吧？
印度电影真的从不让人失望，题材都反映现实生活，这种同性恋的题材都可以大大方方地呈现，真的让人敬佩，而中国还在回避这种题材，什么时候同性恋的双方也可以大大方方地在阳光下牵手，在阳光下被接受和祝福，到那个时候才是一个国家真正实现民主和自由的时刻吧。一个社会真正地进步是可以接纳不同的声音，更是可以允许有不同的幸福方式。人生无常，终极课题永远都是活的幸福快乐，希望同性恋可以在阳光下光明正大的那一天早日到来，祝福所有人都能收获属于自己的幸福，永远都能有让自己幸福的能力
印度版 喜宴
影片讲述了很多潮汕地区的风土人情，在祭祀风俗上的方方面面，其实是有起到宣传当地文化习俗的作用，潮汕地区给我们的印象也不再是之前那么死板。在这个充满人情味的地方，里面的人也在不断地适应迅速发展的社会，不会固步自封。
拍的真的很好，看得我又哭又笑的，前半段简直笑抽，很能共情女主，甚至连家庭背景都惊人相似，看的时候一度很担心女主出事，还好是部喜剧，一切都很理想化。我国什么时候能拍一部这样的片子啊...
我的年度最佳lgbt影片，没想到是这部印度电影！吹！爆！各种几十年前持续到现在的基&姬圈生活生存状态，各种家庭问题社会现状形婚深柜出柜传宗接代都在影片里用喜剧的形式悲剧的内核表现了出来，结尾男主女主两个出柜片段堪称年度最爱top片段，感同身受到无法言语，明明是印度电影却仿佛在看自己人生的缩影。希望每个人都可以按照自己喜欢的方式去过自己的人生，和自己所爱的人。
虽然剧情和叙事都很一般，但场景和情节都太真实了，受众是在外的潮汕人吧？
基本点到了所有同志会遇到的处境，深柜、小软件、约炮、背叛、形婚、生子、领养到最后的出柜，就差代孕没说，典型的宝莱坞类型片，都这么合家欢同志都可以躺赢何必去抗争维权呢？！
故事完整流畅，剧情不悬浮，整体温情，喜剧效果出彩，看的时候笑死了。
影片整体非常亲切接地气，能感受到主创团队的良心，希望本作能大火~
《带你去见我妈》是一部很不错的关于潮汕的作品，呈现了另一种外来媳妇本地郎的人文故事，不仅仅适用于潮汕地区，在情感上乃至全国都会有共同的地方可以引发观众共鸣。
节奏明快，笑料的铺垫都非常自然 男主的妈妈真是太蠢萌一只瞌睡虫了
我的年度最佳lgbt影片，没想到是这部印度电影！吹！爆！各种几十年前持续到现在的基&姬圈生活生存状态，各种家庭问题社会现状形婚深柜出柜传宗接代都在影片里用喜剧的形式悲剧的内核表现了出来，结尾男主女主两个出柜片段堪称年度最爱top片段，感同身受到无法言语，明明是印度电影却仿佛在看自己人生的缩影。希望每个人都可以按照自己喜欢的方式去过自己的人生，和自己所爱的人。
对于关系的讨论，其实还只是停留在表面，但对于地方的风俗和家庭氛围刻画的不无生动有趣。影片的亲切感，强烈地溢出屏幕，以至于在好多根本算不上泪点的地方，竟然也情不自禁了。我相信电影的积极的现实意义大于技法本身，华语电影需要这样的电影。
今年不错的几部同志电影之一……有普世的价值，从常规的出柜、形婚、领养合法化等几个同志群体普遍会面临的几个问题探讨…虽说司空见惯，但已经2022年的亚洲相比欧美，其实更是我们LGBTQ更现实的问题和选择，而如今隔壁的印度都拍出来了……真是唏嘘我大中国呀～PS：片尾男主和家人出柜的那段话很真实的感人，随即泣不成声的与女主打电话（想分享自己也出柜的消息），女主莞尔一笑眼角安静的流泪～这一幕于我于太多同志人群真的是大写的“似成相识的感同身受”，因为那一刻的真正释放自我和面向全世界的自我身份认同，不仅仅是什么勇气或决心，其实那一刻是真的与自我的和解和无限拥抱～💋🏳️🌈所以这片拍的挺真实的美好！
很难想象这个保守的国家居然能拍一部同性电影，他爱他，她爱她，来自家人的催婚，让两人形婚，当坦诚内心情感的那一刹，终于如释重负，家人永远是孩子遮风避雨的港湾，当女主爸爸让她的同性爱人一起接受孩子的赐福仪式，有时侯对子女的支持只需要一小步和一点勇气！
以前是五十步笑百步，现在人家已经加速跑了，而再看看这边......
有笑有泪的合格喜剧，我真的很佩服印度电影总能把一个微观的情绪放大到磅礴，把一个社会现象拔高到宪法。那种壮观不是载歌载舞就轻易呈现出来的，是从零到一的勇气，是传统社会下偏向虎山行的潇洒。（我国提都不要提了
妈妈的角色从头到尾都非常真实自然。影片有很多有趣的梗（撞车后吵架发现对方是老乡，于是和解）和巧妙的处理（儿子情感受挫后发型变化展示人物内心的大波动），感觉导演很善于捕捉生活的细节。
被告知可以领养时的拥抱和出柜后的那通电话～记忆深刻～
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