本来以为是部爱狗片,没想到讲的却是人工智能的成长。
PS:人物特别是阿猫还挺像当年虚拟乐队Gorillaz啊。。。
呜呜呜汤姆·汉克斯人类代言人forever!
彩蛋是真正的点睛之笔,把沉浸于电影幻象中的观众一把拉回现实:醒醒,明天还要搬砖!顺便脑补了一个场景:孩子看完只觉“好看”,而家长心里五味杂陈
PS.第一次在深圳·新南国·CGS中国巨幕厅观影,爽翻,3A大片必选
辐射把阳光化为毒药,防备令拥抱变成奢侈,遗憾是伏在膝上的小狗,希望是拂过钢索的河风。地下堡垒是兑了冰水的啤酒,地面历险是值得回味的罐头,保持怀疑是岁月予人的能力,原始信任是造物馈赠的奇迹。
气质上是很像《荒岛余生》的,也有《瓦力》《遗愿清单》元素。小品级故事,人物世界观都很完整,机械道具和特效都一点不含糊。只是作为长片的话有点不够值回票价,还好只是在苹果流媒体上上线的。
What would Finch do? He'd feed the dog. I'm gonna feed the dog.
3.喊口号的励志真的要吐了。跨越擎天柱不如去争一争给父亲申请工伤补偿(对不起好煞风景
哭了,哭的稀里哗啦
故事太拉了,雄狮版燃野,人物薄弱,情感硬推。 优点很突出,一星给音乐,一星给色彩,一星给动作设计。 不过场景那么写实,真的不是实拍吗?实拍的话,是不是美术工作量就全在人物动作上了?
片子叫芬奇不叫杰夫,是因为废土设计的机器人杰夫一直叫着芬奇的名字。它被制造出来的使命是保护那只小狗,将死的人希望让这微小崇高的人性延续下去。就那么简单,世界让你我成为孤岛,但我最爱的机器人,照顾好我最爱的小狗,总会有希望的。
这不就是辐射本射!!!废土公路片还有机器人和狗,我可太喜欢了……很简单却很舒适,但有点过于简单了,换个人演都不成立。建议主创好好玩玩辐射,会有更多想法(。)
“Bye-bye' Miss American pie,drove my chevy to the levee but the levee was dry...”
全是最保守的配置,所以讲的也是最保守的父父子子故事,只不过在post pandemic的背景下,瘟疫和灾难似乎终于真正地能与所有人连接。因为这种先导的议程设置下,电影也感觉像是人隔离了半年之后一拍脑袋决定制作的,而且因为机器人的设定太过草率、过于智慧、过于温顺,从根本上颠覆了这种生活下人类最后的生存意义——干嘛不直接建立机器人的国就好了!最后还要重蹈金刚狼3的覆辙让人逼不得已痛哭一场。不过,在拥抱的时候,还是忍不住心想,我们活着真是太孤独了。解决主体间性的最终办法到底是什么,是毛茸茸
人设造型上,初看男主是有些不适,后期把西瓜头剪成寸头,看着清爽多了。
看到最后眼泪停不下来,可能越是单纯的感情越让人感动,人与动物与机器人之间的感情荒诞简单却狠狠打动到我。片尾曲好听舍不得关。
首先这片子配乐简直是灾难。更别说人物设计了,相比某尼某斯的做工更是丑的一批,人物做成这样也难免会带来负面猜想(事实如此)看看日漫,有过一个正派人物不好看的吗?有过一个恶人长的美的吗?导演为了迎合外人刻意丑化我方英雄,这点小心思为何不用在正道上?
「FINCH WEINBERG, LOVED BY GOODYEAR AND JEFF.」生命重要的从来不是诞生与逝去,而是经过与记忆。Jeff是人是机不重要、小狗是人是狗也不重要,重要的是他们产生了联结,这就是生命和生命彼此的映照。
好莱坞把演员都逼成了类型演员,汤姆就一直是陷在困境里的寡人~机场,孤岛,飞机,战舰~这一部的机器人,的确有太多“霹雳五号”的基因,话唠,学开车,连最后的蝴蝶元素都是~不过成长的契机就有点迷,只能当成是剧情需要,形势所逼~当它和芬奇讨论给自己起名的时候,我差点以为会说出“星期五”或是“威尔森”的来~语音设计故意选择了不看好人工智能的霍金同款IBM语音包,不过很快就成长为一个大小伙子了~与机器人熊孩子如何相处?又一个新课题~幸好编剧野心不大,把这个末世公路片讲得还比较完整,不然就又成了东扯西拉啥都没讲好的空洞特效片~“当意料之外的事情发生时,你才知道怎么去做,也明白了自己是哪一类人”,这是这部片最好的台词。
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