德尔托罗的这部新黑色电影风格虚无、略显压抑,第一幕用色调和各类视觉元素(如多次使用虹膜镜头)致敬早期默片,之后则回到他最爱的二战前后年代。本片的摄影、美术、服化道都水准颇高,片中的嘉年华场景让人印象深刻,但人物塑造颇为薄弱,比如鲁妮玛拉的角色非常苍白,布兰切特的角色更是没能有机融入叙事。影片中心围绕在男主角的心理活动上,确切地说是围绕在他如何面对自己装神弄鬼的骗术上,不过影片并非纯粹基于逻辑和事实,也有意滑向神秘主义。影片最大问题在于,在男主角做出结尾的重要决定前,影片既没有进行充分的戏剧铺垫也没有完善的心理描写,导致影片的结局显得生硬、刻意,难以与迷人的第一幕媲美。
914|大可以批评它第一幕冗长、第二幕乏味,但第三幕的震撼是不能否认的,就是那种专属于这个体量的好莱坞电影的震撼,光凭这一点我觉得它才是今年最配得上奥斯卡三个字的电影。当然配得上不代表应该拿,在真正冗长的第二幕里,细节的粗鲁铺陈、剪辑的不太用心都能感受得到。相比之下第一幕倒还好了,与尾声呼应,体现了故事里独特的宿命感。二战背景也不是毫无指涉,至少在我看来男主角的身世就是这场战争最好的注脚。
在Landmark nuart看的35mm黑白胶片特别版,放映完还有陀螺本人Q&A。黑白真的太棒了!电影的气质在银幕上完美呈现。导演的回答可以听出他是一个非常真诚且真实的人。散场还有陀螺亲笔签名海报拿。呜呜呜下一只猫要起名Guillermo。
磕磕巴巴的,连流畅都做不好,尽管摆出一副获奖定制的架子,恐怕白来一遭。
陀螺的又一次电影美学大爆炸,每一个环节都无懈可击,比《猩红山峰》更完美的艺术品。
铺垫了太长时间就为了抛最后一句,陀螺不适合真的古典意味么片子啊
摄影美术优秀,美术奖摄影奖都能和沙丘一战,低角度广角摄影的变形成为了一种叙事元素,而美感丰富,光线品质也极高。可惜在于叙事节奏失控,第一幕撑了近一个小时,连布兰切特都没出现……难以称之为优秀作品。所以全片的噩梦指的就是马戏团骗术这个供人消遣的行当,当它想染指现实时定会被打回原形……背后的主线仍然是主角的阶级跃升之路,可剧作未恰当地强化,否则可以更符合当代审美,更好。总之,文本被悬置,装修很拉风。
不用担心 过了二十岁也不会变普通的哦www
最后和凛在学校里那段 真的很无语 被鬼上身了 突发恶疾了 说出那种话 都是被艾尔伯特影响的吗 他怎么那么厉害😅
陀螺的色调和美术真的强大,复古美感爆棚,艺术指导奖板上钉钉了,布兰切特的气质也完美融合,整体来说前半部马戏团拍的更好
喜欢这一部超过《水型物语》,和原版不同的是,德尔·托罗更想抓住的是某种时代的精神,故事背景也从大萧条刚过不久转移到了二战,影片在某种程度上也是对“光荣一代”的解构,鲁尼·玛拉的角色比起原版有着非常明显的弱化。
虽然麦麸端水配平还排列组合但还是😢😢每次看剧场版都能戳中我奇怪的泪点哭得有点相似了
圣经咏唱:本人认为河浪荣作还没有达到胜任监督这一职位的领域。本人认为河浪荣作还没有达到胜任系构这一职位的领域。因此请求京都动画公司不再启用河浪荣作当担监督与系构职位。
还是好看的!别的不说,画风是真的漂亮,伙伴们之间的感情也细腻动人。不过最后哈鲁突然黑化也是我没想到的,什么时候才能看到后篇呀嗷嗷。
期待一下后传
干瘪而造作,骨架和原版一样硬是掺水多了40分钟时长。被夸赞的结局看似比原版黑暗,但你们觉得原版自己没意识到吗…最后原版多了几分钟的温和结局只不过是碍于当时的审查压力而已。硬件不差所以还是能保住合格分。 60
Stanton没有成Pete,而成为了怪人
哈哈哈
停在了虐心的地方。下篇居然要四月,这日子怎么过啊,听到哈鲁说要舍弃一切的时候,我的心脏好痛。“10岁神童,15岁天才,20岁只是一个普通人。”电影院里一直抽泣,我的眼泪不值钱。
2022-02-13
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