可能期望过高,最终感觉中规中矩。音乐、美术、故事,都是弄弄的是枝裕和的风味,家庭的话题永远是他最强烈的个人印记,但是日式的风格配上韩式的表演,又似乎没能很好融合到一起,太过理想化的结尾,反而消解了「东亚子女与父母」这层话题的严肃性和残酷性,《小偷家族》太好了,显得这部电影太一般了。
其实好几个人的情感并不会在这么短的时间快速升温,终究也只是一个梦。
《掮客》名字取得真好:交易中介,放在儿童买卖中也很贴切。剧情很有是枝裕和的感觉,全程平淡温暖。但是人物刻画角度没法和《小偷家族》比,每个角色的性格都不突出,明明每个人都有很复杂的故事,但是给人的感觉就是正常的好人。(IU演失足迷惘落魄杀夫弃婴的角色也是很美的)
受疫情时代情绪影响,我已经对这类立场模糊、笔触温和的电影感到厌倦,更想看到犀利见血的创作。这部电影看似有意逆反“母职文化”,后半段又莫名其妙地“反堕胎”,尤其是IU这个角色,无论是设定还是表演,都面目模糊,空洞单薄。是枝裕和就是那种我承认他的大师性但我真的不愿再看他的作品的导演,另一个类似的,是贾樟柯。
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
不知道为什么,在这部里裴斗娜每次吃东西看起来都像难以下咽。
头一次来高先电影院,也一同标记
两星半。人物关系的骨架和《小偷家族》如出一辙,叙事节奏同样相当舒缓,但效果却大打折扣。究其原因,倒不是换了韩国的表达语境,而是是枝裕和擅长的细节中寻求变奏,在剧本层面更多只是展示问题,并没有太多情和理的细腻探索。渐渐地,舒缓沦为了失焦。动人之处依旧存在,却很是松散。裴斗娜和宋康昊对于表演的控制,相较他人明显高出一个段位,尤其在电影节语境中,宋康昊角色的人物设定对于评委来说,是很有记忆点的。
也许是现实比电影残酷太多,这样演出来的人间感染力反而弱了很多。无法站在单纯看作品的立场来感受和评价此片。就像当年接受了太多真实的禁毒宣传,无法共情《玉观音》中毒贩与缉毒警之间复杂的爱恨。当人间荒诞惨烈黑暗肮脏比艺术更直白的呈现在我们周围的时候,冲击的不仅是我从小所学习及秉持的三观,也彻底的改变了我对一切演绎的人间的感受,那些创作出来的东西都变得苍白无力了。
公费旅游吧…还不如自己把小偷家族再翻拍一遍
《小偷家族》的低配,是枝裕和一贯的慢节奏,但拍得真是很平庸很无聊啊...
即使有那么多的似曾相识,是枝裕和还是贡献了震慑人心的戏法。看似真善美的结局,是他给予残忍现实的最大善良。
最想吐槽的其实是本片过于保守的价值观。
和大多数影帝一样,通常他们获奖的作品往往都不是最好的表现,宋康昊这个影帝就像轮值的,与他过往,诸如《出租车司机》《辩护人》中的表演相去甚远。
两星半。人物关系的骨架和《小偷家族》如出一辙,叙事节奏同样相当舒缓,但效果却大打折扣。究其原因,倒不是换了韩国的表达语境,而是是枝裕和擅长的细节中寻求变奏,在剧本层面更多只是展示问题,并没有太多情和理的细腻探索。渐渐地,舒缓沦为了失焦。动人之处依旧存在,却很是松散。裴斗娜和宋康昊对于表演的控制,相较他人明显高出一个段位,尤其在电影节语境中,宋康昊角色的人物设定对于评委来说,是很有记忆点的。
水土不服的问题已经说烂了,但放到同是东亚文化语境下的韩国,比《真相》还是强一些的。
爱是枝裕和,但这部和《真相》真的让人看得好累
有良知的人贩子和先遗弃后贩卖亲儿子的杀人犯母亲合伙卖娃之旅,一路坎坎坷坷一路温情脉脉。理性和感性,我都拒绝接受这样的逻辑和情感设定。
情感丰富、意味深远 浮光掠影中捕捉到了生命、家庭以及生存的意义
相遇再美好,本質也是棄子販嬰不是嗎。我在被溫柔擊敗和下頭之間反復橫跳,所有人的出生都應該是因為愛,隨便生養,就是在創造地獄。可是摩天輪裡的那隻手令我狂哭不止,導演太亞撒西了西八😭
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved