这电影太摇滚了，互相的救赎，背景音乐画面结合的让人感动
写给每一条咸鱼的情诗。鼠人会梦到电子狮吗？
剧本真的...好烂啊，而且音乐未免铺太满了吧
2.初赛赢了后阿娟他们闹腾着去吃饭 狮头和大鼓就这样被滞留在广场的角落 舞狮者应该珍之
抛开眼睛的问题来说 是真的好好看！尤其想夸赞一下前面的铺垫 求学之路用了大量笔墨来描绘 问老人家拿地图、强仔和老婆在求生和梦想之间的挣扎等等 因为需要转变一个人从辣鸡变成雄狮的心真不是普通的热血运动番三两笔带过就可以的。重要的是 这电影不是讲舞狮 是讲通过舞狮这件事来成长一个少年碌碌无为变成以后遇到什么困难都不怯懦。最后跳擎天柱真的太感人了 人人都为他鼓舞 英雄花砸中的人啊 为了一个看不见的奇迹 为了压抑已久的自己 奋勇一跳 狮幔化成木棉花 我想 那一瞬间阿娟肯定在内心听到了狮子的怒吼。
你说尚气乳化我倒是认同的，雄狮少年也乳化的话，那孙大圣毛岸英烈士五代火影是不是也乳化了？人不乳华不华自乳，害怕低血糖没有坚持到完场
挺好的国产动画，现实题材，不必都搞奇幻，也不必总要大而无当地去思考一些生与死的难题
浸染了周星驰和香港电影的庶民翻身基因，以及日本漫画的热血精魂，但留守的舞狮少年才是让本片独秀于林的核心，在一众科幻和神话题材中脱颖而出。开场伴着《道山靓仔》的少年穿梭于小镇的一段长镜头，结尾雄狮跃起后《莫欺少年穷》的前奏鼓点响起。两首歌首尾呼应堪称凤头豹尾，来自底层的生命力破壳而出。最后重生的雄狮现于佛陀，热血之后竟留下一丝禅意。影片后半段有无数泪点，但最让我破防的，是阿娟在离家去广州打工的公车上，响起椅子合唱团的一段词：“我们的世代，把厌世当一种习惯。或许这个世界，没什么值得期待，但那都与我无关。我是一个飞翔的笨蛋，人生本来该是一场狂欢”。
影片里的强哥就对主角说过要不是看你眼睛里闪烁着一丝纯良，我还以为你是刚从监狱里出来呢。想来其实对于我来说，不管是小眼睛还是大眼睛，只要眼神有戏，人物有精气神，有故事，我就乐意看。那些说眯眯眼加深了外国人的刻板印象的算不算另一种崇洋媚外呢？亦或是，换成了迪士尼大眼，你们还会说崇洋媚外吗？哪吒魔童降世那句著名的“人的成见就像一座大山”，直到现在对于一些人来说仍然就只是一句台词而已。去看看吧，不要不承认，底层人物就是这么不好看，阿猫阿狗就是这么丑，但是他们的眼里闪着的光，永远都在告诉着我们什么是醒狮精神。[笑]
只是想，在这苦难重重的人生里，赢一次。不求神、不拜佛，靠自己，创造一次奇迹。
本土萌生的“东方主义”固然是审美陷阱，
赶在粤语版前看一眼国语的 靓仔一起这片就有基础分了（不是//韩国人心底有贝斯 我们心里有雄狮咆哮 有舞狮鼓点 有英雄花 有李白 有不畏高的勇气 也有决不服输的心气//情节上做真人励志类型把情绪压实 画面又做出带有幻想性质的浪漫化处理 狮头毛绒绒的质感做出几分真实但人物形象尽量做虚 虚实之间保留了相对平衡//强哥一头貌似金刚狼的头型顶完全场他的失意奋起逞强和最后体力透支的无力仿佛金刚狼三又来一遍 阿娟红背心小平头的造型我很难不联想易烊千玺 拿了舞狮冠军还得去上海打工搬砖真实到让人落泪//就是前后狮子形象做实略有掉价//不能同意高赞中社达与男权的说法 娟猫狗娟的角色弧光落成后的力量来自内心而非外在 双娟感情对结果形成的影响更多是鼓励和支持而非纠葛 若男女因性别差异不能成为朋友那还真是响应三胎政策
编剧的烂梗是真的尬住，剧情老套，但是探讨的阶级/梦想之议题值得鼓励
刚出影院就看到了豆瓣年度华语片榜单，雄狮少年名列第一只能说院线片已经凋零了
差点没来得及写（无剧透）
万达虹桥4厅。三星半，第一幕充满了浮夸的陈词滥调，像是用动画模拟港片记忆，诸如绷带手、上摩托、迟到戏不在现实基调里，但进入广州后，阶层的酸楚透过美术上的对比晕染开来——主角在家乡，废也废得田园牧歌，在城市，徒剩灰色的普通，然后被第三幕救赎，不多说了，跳在燃/泪点上，其实想想舞狮挺浮夸的，但这种浮夸有梦幻的轻盈，恰与少年心气合拍，ending太棒，作为后《乐队的夏天》电影，有回到主场之感。
建模确实存在问题，但是剧本更有问题，充满了男性价值观。和国内的作品比，作品还是有亮点和长处值得称赞的。
推开楼顶的门，少年一人练习舞狮到天明——从这里开始，一直到电影结束，都很好，电影所要传达的，我感受到了。没有聚焦到成功与喝彩，而是落于那股力，最后回归生活。如果演员们的口音再本地化一点就更好了～
没有过合练，哪里来的默契赢得了冠军，这是最离了大谱的一点。能不能越过高山，貌似是取决狮尾的臂力，而不是狮头的跳跃
喜欢片头和影片中的狮子，真的看到了在广州老街上看到的那种狮头。原汁原味的本土动画，还有对南派功夫的致敬。乐夏加分，动画减分。个人感觉有点过誉了，粤语版会更好吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
