6.从一小时三十分起,影片情感才逐渐积累起来,令人动容,对于时长2个小时的影片,观众可能并不是非常适应这种先抑(一个半小时)后扬的效果
北野武传记片 不要扮丑被人笑,而是要靠表演逗人笑。
故事:9 情感:9 结构:8 节奏:6
柳乐优弥表演时模仿得真像啊,那种用后部发音的气声。他跳踢踏舞时笑起来和小时候简直一模一样,真神奇。
满分啊,虽然知道是想让观众感动流泪🥲,可是还是很吃这套啊。影帝演的实在太棒了。
身处现今这“高冷”而仓惶的年代场景中,在这习惯了隔离疏离的时空里,如期看到这样一部在摩肩接踵的戏馆酒肆市井里散发着温暖的正常人间烟火味的片子,尤其让人感动莫名。 我想这就是它的豆瓣评分远高于IMDB的原因吧。 当然,这是北野武和深见千三郎的故事,当然也是渥美清与山田洋次们的故事。北野武的演艺生涯,也像寅次郎的游历人生。片中着意提到了渥美清,是一代巨星彼此间的惺惺相惜,是一个族群个体之间的情意,也是他们对往昔时光的敬意。 电视和漫才或许能取代剧院与谐剧,大火与地震或许能烧毁浅草,但江户风情依然。或历困顿,仍然幸运。 对一片土地来说,真正的不幸是文化的断裂与人群的疏离。
师徒重聚那段很棒,最后的长镜头很棒
好厉害,柳乐优弥演得太自然了,长得一点都不像北野武却又让人心服口服。
这是阿武温情的面纱,面纱的意思就是你就隔着看刚好千万别掀开啊,笑。4星是给影帝的,必须要说一句,影帝真的太棒了,漫长混沌岁月之后把无限开阔的领地变成自己的舒适区,并且越是坐稳就越发着实地舒适啊。表情和肢体控制一分一毫就恰到好处,各种戏路都得心应手,就像一手牌越打越顺。影帝大概就是那种把所谓”最好的年纪”浪费掉的人,然后证明给你看,哪里有什么最好的年纪呢,现在也很好啊!
师傅的故事明显比徒弟的故事更戏剧性,这种事故就是大家常说的“失焦”......
哭了三次,三次调侃师父:断掉的手指,居酒屋递高跟鞋,在师父的灵堂上说,烧了一半的尸体,可以半价!如果让北野武自己来演自己会怎样啊!剧团一人作为导演拍了自转前半段师徒情谊的部分。
北野武传记,柳乐优弥可以的,毕竟戛纳影帝,演出了北野武的神态,最后的跟拍长镜头,串起了一段段回忆,有点煽情,但还是很不错。
师父才是主人公,讲述他在剧场走向没落时仍然坚持舞台演员的骄傲,把对时代的妥协放在成为电视明星的徒弟身上。片中阿武出走后的发展太顺了,显得师父过于迂腐,两个人的关系不太平衡。
用喜剧演绎一场悲剧,最后的长镜头不错,那些人事物都不曾磨灭。
只有温情的凝视,不见痞气的乖戾。北野武大爷要是在最后出现就好了。
结尾一镜到底+踢踏舞赛高!一日为师,终身为父。葬礼时同僚讲出来师匠不愿意关馆的原因时,瞬间泪奔。菊次郎里的踢踏舞也是像师匠致敬!唯一的遗憾就是要是北野武本人出境就好了。
满分啊,虽然知道是想让观众感动流泪🥲,可是还是很吃这套啊。影帝演的实在太棒了。
“没人求你看,有得看是你的荣幸,给我乖乖闭嘴看下去”
最近看北野武的传记电影《浅草小子》,让我再次回想起那首经典的同名曲。“相信着总有一天会成名,在只有两人的曲艺场中。”当年初看词中意,竟而不知曲中情。
台词写得很好,师父葬礼上讲笑话那段看哭了,会想起Daniel Sloss的脱口秀,编剧有这方面天赋;柳乐优弥的动作、步态、甚至腔调也模仿得不错,以及通过戏剧细节达成复原时代风貌的功力,比如老票友送寿司和北野武修转台那一段,《梅艳芳》连这个都太缺了。但是情真意切并不需要牺牲叙事效率,它仅仅是择出了小的师徒情和大的传媒媒介变迁就这么一条道走到黑了。那么师父的坚持被解释为顽固不化也无妨,因为影片不打算探究漫才和短剧的区别;女配怎么看待喜剧的交代也不够充分,她是因为认同新形式的冒犯喜剧而落泪还是单纯因为他们走起来了。旁支的着墨恰恰和《梅艳芳》相反,太少了(单面向的书写是不能让观众进入哪个时代的,所以这也可说是命名为浅草小子而不是北野武传的优点)。即便特效化妆没有那么塑料,也不会为此带来多大的改变。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved