被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
年轻一代的沮丧虚无在电影里似乎是不言自明的东西，也是整个故事的前提（尽管看上去她过得并不那么糟）。于是就忍不住从代际的角度来想，的确混同杂交了许多新旧语法（亚洲电影、游戏、动画），讲出了今天这一代的感受，之前的社会一再失信于人，不愿多做挣扎，情感的空心化等等。也因此觉得结局并不令人信服，又走上好莱坞的老套路了。
东亚的父母，只有变成石头的时候，才会为操控子女而道歉。
我能理解，很多人对这部片子失望的点在于，它用如此反传统甚至是“叛逆”的外表，包裹了一个如此传统的内核：用爱拯救世界。这种落差难免让人产生新瓶装旧酒之感。然而，还有什么更好的答案呢？当你发现物质不过是原子的无序组合，再大的成功再美好的生活其实也不过如此，nothing matters。在这样的虚无中，还有什么能够拯救你呢？只有爱。我们的存在本身没有任何意义，是爱为之赋予了意义。争吵是爱，和解是爱，控制是爱，放手是爱，没有爱就没有痛苦，同样也不会有快乐，那是真正的虚无。
西方人终于意识到，中国家庭关系的复杂程度要远超过这个宇宙的量子纠缠
胡乱吹捧的电影，又长又臭，乱七八糟，前面不断的宇宙跳跃，各种闪回，特别是税务审查那段，闪来闪去让我头晕脑胀差点吐了，这真的是我看电影以来第一部感觉到生理不适的影片，佩服。还有影评中吹捧的创意，一看就是未经打磨，想到就写，所以处处显得简陋牵强又不够精致缺乏逻辑叠加，就像小孩子天马行空，胡思乱想一通的玩意，你管这种东西叫创意？
这电影我只能说能够欣赏但是不能喜欢。感官刺激过载了，看到大约一半的时候我的思绪已经飞出了电影。这个过于过于天马行空的视觉风格真的不是我的菜。漫画，电子游戏，香港功夫电影还有很多很多我大概没看出来的影响和成了这部大杂烩的电影。我最喜欢的部分是动作。剧情只能说挺熟悉的，最近类似的作品是turning red。这电影对我最大的作用是提醒我报税。感觉这是两个导演给漫威拍的面试作品带。
AtOnce：但我仍愿意龟缩在这个我混的最次的宇宙里，因为我虽然见过虚无一切。仍想亲手抓住属于我的小小羁绊。吾爱是我存在的意义。
Just be a rock如果在这里结束就好了
从超英漫改借来技巧，多重宇宙犹如一团混乱的线球，飞速旋转，叙事比较青涩，似乎很容易挑错，但是这些线头又统统指向一个中心，女主与他人的关系和自身的困境。妈的多重宇宙，不仅仅报税，而是生活里累积已久的疲惫，是无数次的机遇、选择与命运交错，施加在这个普通女人身上的多重绑缚，她不理解也不想接受。我很快原谅了它的混乱，两颗石头的奇妙对话，堪称年度精摘片段。3.5
华裔的毁天灭地来得太文明了，选战场也仅限于IRS的office。
多元宇宙、超感、可能性、功夫、周星驰、成龙、父女、夫妻、母女、女同、中国式家庭教育、人际关系、社会工程、心理学、全知、全能、宇宙、虚无主义、meaningless、爱、存在、平凡、回归、救赎、活着
脑洞很好，但是，无论在不精英文化主导的社会里，我都讨厌那种矮胖蠢丑黑的同性恋角色，我就不喜欢，搞你m的zzzq恶心人。
Finally something new! 虽然有大量视觉奇观，但最最重要的设定还是用了亚裔中年女性做主角，这一改直接给故事提了三级。这真的是我们完全没有能力、没有市场、没有可能做出来的故事了。
平凡主妇逃出躯壳，平行宇宙如同cosplay，砍瓜切菜脑体开挂，眼花缭乱love&peace。剪辑和节奏好像怪怪的，闷闷的，有些凌乱的感觉，没爽透。
不想过多评价，只想说，这得是多么痛苦的人，在人生中有多么后悔的人，才能写出和拍出如此的本子。这两个导演的前部作品瑞士军刀男，其实也是用这种荒诞来表现生活中巨大的痛苦。但是他们最终选择和生活和解，但这个世界上有多少是和解不了的啊
和解只是一个向商业和种族惯性妥协的假象，电影内部势不可挡的无政府拼贴如果真的将我们带向了任何地方，只能是那一片光秃的峡谷仿佛一座海市蜃楼一般，影印在了这一滩泥泞之上。
很难说不是疫情以来最好的一部电影。脑洞大开，天马行空，但能将荒诞离奇的科幻情节、千奇百怪的想法与创意展现得有说服力且如此感人，已经足够不简单了。而信息量巨大的剧本、极度炫技的叙事手法、完全超现实的设定、超高难度的视觉效果与镜头语言、无数前后呼应的细节、人物情感的转折与延伸、对东亚式家庭矛盾的解读、对人生哲学问题的思考全部完美地汇集于一体，则更让本片看起来像是一部根本不可能被拍出来的电影。所有演员的发挥都好到不能再好了。
Jobu Tupaki牵着小猪出场那段把我迷住了，她就像汤浅政明的动画角色。
个人觉得电影到变成石头的时候就可以，后面中国家庭式的团结和好太理想化了，父母和孩子之间的矛盾并不是通过说教才能化解。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
