裂界屠杀者 高清

评论:

• 皮易绿 4小时前 :

  假如主演不是Jimmy O Yang我是不可能观感这么好的。虽然俗套甚至可以猜到结局但还是很好看的

• 芃辰 5小时前 :

  年度大灾难，是有几场戏的编排不错，比如说舞会，还有抢枪什么的，其他部分简直尬出天际，很多镜头都不知道是在拍爱情片还是同性电影...音乐片真的是退环境了，没有《倒数时刻》《爱乐之城》这种音乐工作作为故事背景的话，一言不合就尬舞的效果可能还不如宝莱坞。斯皮尔伯格的最佳导演提名倒是实至名归，毕竟要不是他的编排，这个片子可能第一场戏就直接降到1星了，如此垃圾的剧本，谁都救不活啊。

• 楠萱 5小时前 :

  这样的爱情轻喜剧，没看就知道不是什么好电影，但瘾还贼大。轻松没负担的同时，还有几处出人意料挺好玩的地方，已经足够了。但是，圣诞题材电影现在上是不是早了点啊？还有欧阳和Nina完全没火花，可信度接近于零。

• 籍叶飞 2小时前 :

  歌舞片绝对是直男劝退指南，看了一个小时，简直如坐针毡，实在想不通翻拍的意义何在。这也是今年奥斯卡最佳影片十强中唯一一部没有看完的。能用拳头解决的矛盾冲突，动不动就开始唱歌跳舞，gay爆了！这年头为什么还有人喜欢音乐剧？Theater都没落N年了！究其原因，从事舞台剧的男生基本都是gay，所谓逼格就是把自己逼进一个角落作死

• 萱初 8小时前 :

  集成圣诞rom-com的想象：不期而至的偶遇和天造地设的结局，误会、尴尬、纠结、告白，浓厚芳醇的节日气息，真爱至上重温和复刻…白女亚男搭配社交骗局的冒进选择，拆解套路呼吁diversity，顺便嘲讽dating app放大谎言侵蚀真心的暗面效应，仍不能免俗以皆大欢喜的灯下拥吻作结。你爱的到底是屏幕对面的心灵，还是profile的漂亮皮囊？抛开口是心非伪饰，我们都需要一次机会，正视被浮华的社交运作遮盖太多的自我、梦想和真爱。欧阳万成奉上可爱的演出，Darren Barnet饰演的完美替身则是立于社恐宅男反面的刻板镜像杂糅。当Nina Dobrev注视他藏匿镜片后的puppy eyes时你将意识到人的魅力真的会被偏见蒙蔽。最打动人心的一笔是香味蜡烛留存记忆，无关种族，只有信物之于节日的承诺意义。

• 璐倩 3小时前 :

  男主角的演技总让人跳戏。

• 诗驰鸿 8小时前 :

  三星半，欧阳演得很轻松。半颗星加在亚裔为主角的好莱坞圣诞片。

• 贡德明 0小时前 :

  20220208-cinemark theatre-音乐剧版罗密欧与朱丽叶的故事，一模一样的剧情。可怕的是夸张的戏剧和音乐剧独有的舞台形式带到这个电影中就是一场灾难。女主可谓不是一般的三观不正，自己亲哥死的同一天尸骨未寒，就和只见过一两次的杀人犯情比金坚。还逼迫嫂子成全……请问死的是您亲哥吗，一眼都不看？（当然罗密欧与朱丽叶中同样的剧情，甚至是放在musical舞台上都没有这么违和，但这是一部电影喂……观众可不管你的舞台戏剧感），再就是男主演技浮夸，尤其听到女主死的那场戏，眼珠子都快瞪出来了。。。。。最后夸一夸这电影的光影，镜头，服装都很美。

• 辟元彤 8小时前 :

  其实也还行，无论是导演、卡司，还是视听语言调度，和1961年的电影版相比都得到了升级。然而，就算导演再会拍，演员们演得再给力，这也无法掩盖这电影的本质：这世上大多数的一见钟情，更多的是见色起意，这不过又是另一部白人视角下的《苏丝黄的世界》而已。也因此，让Ansel Elgort这个Rapist、欧美吴X凡来演男主也就不奇怪了。🙄

• 栗凌青 4小时前 :

  歌舞剧蛮老套的，不过光影动作色彩都是非常教科书般的。种族主义是好莱坞拍摄永恒的主题

• 锦蔚 0小时前 :

  第一次看，感觉像是罗密欧与朱丽叶和纽约百老汇本地融合的产物，是个不合时宜的歌舞片。整体显得内容很老套，可材料和风格很新（给导演加一分）。创作时期应该在美国较为复兴的时候，但反映的是他们民族大融合前，散发着老白男们无知的自信和傲慢（波多黎各女孩先主动、她哥哥杀了我好朋友所以我才刺死他、我为爱双向奔赴没有背叛族群、不是正面冲突而是背后射杀后死亡）。好像避开了一切道德瑕疵后，剩下最不好的就是当时我穷！亏了是经典，现如今美国政治正确的环境下编剧都不敢这么写！反映出美国主流价值观就是我全世界最好，你要向我靠拢，而不是互相包容。在俄乌冲突的当下显得更加讽刺，双重标准阴阳人的本性也是表露无疑了。最后说句公道话，不用看六几年的版本了，歌也很好听，推荐大战之前的那一段~

• 郯柔婉 8小时前 :

  这应该是斯皮尔伯格在中国评分最低的电影，但是居然入围了奥斯卡最佳影片，这算是东西方文化差异吗？就算是那么爱看歌舞片的我也看不下去，没看过原著没有那份情怀，歌不好听舞难看，这种罗密欧与朱丽叶的故事放到今天也老土而过时，唯一值得称道的或许只有导演对场面的调度把控吧！那编排个舞台剧不比拍成电影好？

• 箕新觉 3小时前 :

  非常糟糕。歌舞糟糕、打光糟糕、布景糟糕、剧本糟糕，表演更糟糕。唯一被观众称道的调度水准其实也不值得多加夸赞。棚拍感十分严重，加上这种非常不自然的打光将人造场景的粗糙感愈加明显地突出，无时无刻不在提醒着观众：你看我这布景、我这打光多么人为。俗套老土的故事在两位主角尤其是男主角拙劣刻意的表演之下演绎得尤为尴尬粗鄙，几次看到男主角的表演我都压抑不住想骂人，非常拙劣而且恶心。歌舞片不是随便跳两下、随意唱台词就能拍，你没有优秀的旋律何必非要学人家的形式。难看至极，全是糟粕。

• 暄运 2小时前 :

  拍还是拍的挺好，只是西区故事它太古典了，虽说加了一些爵士的调调和活泼的演绎，但无论是唱腔和舞台展现还是莎士比亚式的剧情设计，都太古典了，它看起来更像是一个翻新的歌舞片而不是我心目中的音乐剧。但是也许好莱坞时不时的确实需要这个，金球奖三个奖项奥斯卡七个提名在上，老斯受我一拜。

• 笃成仁 0小时前 :

  史匹堡出品、百老汇名作改编、罗朱恋的故事梁子，即便摄影上、调度上、舞美上再有亮点，却是怎么能拍得如此无聊而且乏味的？

• 锁芷珍 3小时前 :

  男人之间的剑拔弩张，collateral damage都是女人在承受。

• 香楠 1小时前 :

  对不起，但私以为真的没有你们说的这么不堪...即便第三幕结束的仓促，但结合打光或是人物站位的调度来看，竟有一种杜琪峰般的港片风范，摄影也变得冷峻残酷，再无舞蹈与歌唱，也再无逃生梯上的隔窗对望。此时此刻与前两幕的制片厂华丽风格相比较，一时间竟有种《红楼梦》似的物是人非之感。更何况斯皮尔伯格这次是真的牛逼啊，开头那个定场镜头的摄影机运动就足以让许多当代导演学个五六年了，仅靠一个镜头便把观众拉入暴力动荡的贫民街区之中。尽管后面可以看出斯皮尔伯格正努力在好莱坞化和去好莱坞化间挣扎，但形式间的隐喻却仍然塞得满满当当，甚至在最后的枪响中共同发力，让我有种莫名的升华的快感...真正诠释了如何通过剧作之外的视听元素来拯救一个平庸的剧本

• 舒怡 7小时前 :

  不太出彩，但运镜，歌舞等让这部电影也还可以

• 粘丽思 3小时前 :

  看完 西区故事 感觉斯皮尔伯格成精了。有之前版本和罗密欧与朱丽叶打底，剧本上不用多夸，觉得老头已经在玩电影了。在一个手持摄影成风的年代，老头却玩起了轴线，全片没有一个跳轴的镜头，看着极度舒适。有条轴线还是很舒适的，纯粹看戏的心态，而不是偷窥或者沉浸式体验。相信现在的观众也能接受轴线，毕竟网络视频也都是带轴的，跳轴这种高级货那些做短视频的暂时还不懂。等到了Vr和元宇宙阶段，轴自然没了，也就不存在跳轴了。

• 羊湘云 3小时前 :

  如果你不知道奥斯卡最佳影片长什么样，它就长这样。那运镜，那色调，那配乐，那灯光，斯皮尔伯格的电影就是好莱坞的代名词。如果你开始爱电影，又不知道从何看起，斯皮尔伯格的影片是入门影迷的首选。这部翻拍作品还是较原作逊色不少，街区的还原还是有着现代的痕迹，演员的眼中多少透着手机屏幕的“反光”。