这是一个人人都可以成为魔法使的世界,只要办理了相关的手续,每个人都可以合法的使用魔法,让生活更加便捷。但是,魔法使分为见习和正式两类,见习魔法使唯有遵循魔法守则,好好修炼,多多利用魔法帮助他人,才有机会转正。我们的主角,天正可爱的少女菊池梦(宫崎葵 配音)就是这样一位善良的见习魔法使。
为了接受魔法使的训练,梦从家乡来到了东京。繁华的大城市让她眼花缭乱,幸亏路人的相助,梦才得以找到自己的导师小山田雅美(诹访部顺一 配音)。为什么要使用魔法?魔法究竟带来的是幸福还是灾难?带着这些疑问,梦开始了自己的魔法修行,在经历了世间种种的悲欢离合后,梦逐渐的明白了魔法存在的意义。
7.5分。电影没那么完美,但还是让我共情了。开始看得有点迷惑,看到后面才明白是主角的同名话剧讲述自己第一部音乐剧诞生和失败的过程,话剧和现实形成鲜明的对比。失败过后继续努力写下去,在功成名就的前一天突然死去,真是悲剧人生。(最后加菲那笑容让人难过……想到原型的人生……)
卡着ddl写歌面临的各种窘境,有点阅历的社畜都会共情…… 加菲演得太好削弱了一些音乐剧改编的舞台感,双线音乐会结构LMM掌控得也不错,游泳池的设计蛮绝
我也时常能听到tick tick,但却不能像男主这样拼尽全力。非常喜欢两条线穿插的节奏,就像现实与理想不停交缠的人生。
听说是tv抽的合集 那就标记一下(怕看重复了哈哈哈哈哈哈!)tv22-26
背后的故事比电影本身更感人。最喜欢的歌也是为女孩写的那首。
诙谐向歌舞片,故事拍的一般,吹的人醉翁之意不在酒
life is too short to idle around. 30岁了,还是没有过多的成绩,tick, tick, let's not let the boom happen
艺术创作等于燃烧生命,mediocre没有火。
EP.11-14 《鼓屋敷篇》
come to your senses的后劲太大了,电影看完后一直记着这首歌。还有,要去看Rent!
拔萃的歌舞片,即使毫无前置信息,也能在第一曲渐入佳境,直奔简洁鲜明的主题。电影抓住了而立之年梦想如何从清晰到成为破片的过程与精髓。不仅如此,音乐在传递年轻的视点和无处安放的情感之上,在结尾升华为燃烧生命唤醒年轻一代的艺术本质,放在现在依然具有极强的激励和反思价值。
可以把餐厅服务员满腹的烦躁化为直抒胸臆的宣泄,可以创作富有前瞻性的音乐剧讽刺未来人的情感麻木,可以在一地鸡毛的现实里永不言弃地追逐梦想,这就叫大艺术家吧。
虽然是总集篇,高画质配合弹幕食用依然可以顺畅看完。
重新剪辑版吗,炎柱是不是日之呼的伏笔啊,想看无限列车
看完直观感受还是排音乐剧和拍电影真的不一样,说是剧院纪实我可能会更接受一些。没有看过视听量这么贫瘠的歌舞片,全程旁白驱动,毫无戏中戏的纵深,平行剪辑基本上被用成藏拙的手段,大量的时间花在了人物的推镜头、反应镜头和环绕镜头,空间的切分丝毫不能让人兴奋(想想《爆裂鼓手》怎么处理架子鼓演奏的),更不用说形成风格了...唯一能把这么多MV片段串在一起的也就是滴答声了。我想这部片证明了一个电影导演和戏剧导演最重要的区别,是对空间的感知,当摄影机把表演的分量削弱后,导演需要调度的是一个世界。
太太太纽约了!太太太太好哭了!到现在纽约也是,扔个bagel能砸到仨儿一边端盘子打工一边追求梦想的年轻艺术家们。对应最后Jon的结局,tick,tick可能就是血管瘤的警告
Cages or wings,Which do you prefer?
有些人来这世上就是为留下一些东西的。RENT影响了我十多年,今天看完Jonathan Larson的这部传记音乐片,把RENT又翻出来听了几首歌,Seasons of love一出来眼泪哗哗的流,音乐穿透时空带给人的力量和信念感,直击心脏。感谢这世界上还有艺术家,感谢艺术家留下的这些作品。
以为是新的,其实是抓去见九柱的合集,动画21-26
用处理舞台剧的手法来拍电影,连带着加菲也用夸张式的舞台剧状态来表演,能感受到努力但也觉得有些用力过猛,基本也是全片观感的缩影。剧中剧的模式其实有些节奏上的割裂,尤其在于主线落脚点找不准状况下;稍微了解一下背景能被Jonathan的事迹打动,但片子内呈现的效果就很cliché了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved