四星打给生死界设定、灵魂离体的嬉皮士们、泛柔光的纽约和爵士。如果是疫情之前看到这部片的话我应该会大受感动,但现在的我好像已经无法被本片描绘的那种有些轻飘飘的“being alive”状态打动。落叶,披萨,风,都很美也很好,但它们或许只能成为像22那样还未出生、所有感官都还新鲜蓬勃的灵魂向往生活的理由。由Joe这样一个既拥有天赋又得到机遇、最终还能破格死而复生的主角来表达“没有目标也很好”也挺拧巴,我不想让皮克斯这一群创意行业顶尖天才们来安慰我享受平凡,我更关心想当兽医的理发师。
看22最后的去向,似乎是降落到了…非洲??想象一下满怀对披萨、理发店、棒棒糖和落叶的憧憬来到地球,最后出生在部落舞、病毒、野兽、叛军和政变频繁的国度,22投胎成功之后不知道会不会意识到灵魂学院其实是多么灯塔国的一家之言。
“灵魂不会被压垮,压垮你的是生活啊。”三十岁的社畜看的内心澎湃,但为了维持成年人的体面又要在黑暗的影院里哭的默不作声。22迷失后,黑暗内里一句句话砸过来“你做不到”“找不到火花”“这不是目标,这是平庸的生活”和抑郁症发病的自我攻击好像…戳的我好久没缓过来。沉入心流和陷入执念只有一线之隔的设定好赞,基金经理被黑的又搞笑又辛酸XD~但故事和人物塑造还是比《寻梦》的完成度差一点点。
亲爱的,不要听什么诸子百家
Being alive means a lot.
感谢这部片子没有出现在我的幼年时代,画风太cult了,我今年20多岁看那个没有腿的皇上还倒吸凉气。。。。
这又是一部我的观感和评分有差距的电影,也许 平淡生活 这个点并不能撩到我。不过我比较在意的是,22号的前世是经历了怎样的生活,导致她死后灵魂的状态。
皮克斯掌握着全球最先进的动画技术,细节精致把控到分毫,拿出放大镜来观察也能禁得住考验。在掌握先进技术的同时,每次总能扣住温情的主题,带给忙碌生活的人们以抚慰。只是这次带给我的感动并没有相似题材的《意外的幸运签》多。
忽然对2021年充满了期待~不,立刻,这下一秒的时光,我都充满期待。希望电影带来的余波可以蔓延的久一点~
但是太俗套了一点,交换身体,发现世界动人之类的。关键是,爵士乐只是个元素,而不是更深入的情节点,也不是soul。
目标不是意义,无差别的每个当下碎片更不是。能组成完整的人生图景的拼图才是。
类型是喜剧,但在想要深度的情境下显得不合时宜。如果同样的表达,拍成一部严肃的正剧,我相信我会喜欢。我也不太喜欢这些角色,除了线条人。
有被煽到,但想想觉得前半段比后半段好。最喜欢的段落是那个基金经理突然想通!(感觉这一部的主题已经就是我这一年的人生哲学本身了,又觉得正中我心,又觉得哎是不是少点什么
生命本身就是火花,每天都要尽情的享受生命的奥秘。
看到中间一度以为是又一部《头脑特工队》,后来发现高概念只是浅层外壳,里面包裹着一个“公路”类型片,大叔+萝莉的组合以一种意想不到的方式走了一趟“人生”之旅,困于梦想和现实夹缝中的人和困于“人间不值得”理论的人,最终都明白了人生的真谛在于感受而非目标和结果。影片的治愈性在于真实的共情而非空洞的励志,非常愉快的观影过程。心灵之旅同时也是灵魂音乐之旅,感受到美妙的律动。PS: 灵魂学院的Jerry老师们长得也太像Finder图标了吧
小时候觉得这部动画片怎么就那么“特别”呢?现在回想起来,可能是“诡异”吧
应该是《头脑特工队》之后看过最好的动画片,差点因为这个无语的译名错过。对于人生本质的思考和呈现别说动画片了,即便真人电影也没几个比这个展现得透彻。
——🍅97%🍿️91%——可以有目标,但是没必要。
这个导演值得期待!
对我而言这只是没什么想象力满是说教的心灵鸡汤片。乔伊与22的关系没有形成强烈的互相作用力,更多的只让我感觉到乔伊单向的对22的影响和改变,乔伊与他母亲之间的矛盾属于在外,并且化解的过程也很简单,而他的内在的困境并不明显。整个故事走向很模式化,并且已经没有了皮克斯以往令人称道的想象力,甚至从头到尾满口的“爵士”到头来也没能让人感受到爵士乐的魅力。
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