被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
Fan of bank heist, the film was glamorous, but the story was not that good. I like the naming after Richard Wagner’s opera.
一个人中二也就得了，一帮人跟着中二，似乎只有路人甲乙丙丁是正常的。画风混合着黑色幽默喜剧银魂或者日和漫画这样的搞笑番以及日系文艺片还有动作片……最后觉得如果不是那几段动作戏我真的能睡着了……
军团？真的，五人就能成团。还有，导演，你见过金库吗
拍的不能说不好看 只能说很平庸 整片下来没什么亮点 三次犯罪同质化很严重
动作戏打得不痛快，剧情一般，演员挺可爱得。
轻松解压，顺便领略城市与自然风光的娱乐片，画面镜头，动作节奏在线，要说不足就是传奇保险箱的破解显得难度不高，但转念想，不能、也没法做到太炫酷，毕竟了解过保险箱锁，其最本质原理都是一样，弄的似外星科技再来点机关变形就成了玄幻盗墓片。
保险柜前的谈情说爱和磨磨叽叽让我忍不住抖腿
开保险柜开要洗手，放歌剧，并且激动的叨念着保险柜的绰号与歌剧剧情的关系，感觉像是日漫。
有点尴尬，看了一半就不想看了，导演和主演那位喜欢不起来。
漫改？这风格如果不是漫改，接受起来有些困难吖...
看肌肉男看到呆（两次诶!）的直男你见过吗？
还行，因为没看前作所以觉得整体还是不错的～但就是这个不拍第二部了吗？诸神黄昏啥的不破了？
日常杀手，古怪又可爱，笑点与众不同，夹杂着懒散的日常。
活死人军团很拉，但是这一部看得挺爽的，就是细节差点。看完这一部想重新打开活死人军团拉拉进度条——“***宇宙”类型的影视的好处主要就在这儿了。
还可以啊，剧情嘛反正就胡闹，短发妹子虽然打击的力量感少了点，但是动作都挺流畅干净的样子
从来没有看过如此高开低走虎头蛇尾的片子，前部分貌似具备大片潜质，画质光影气氛营造满满，仿佛又是一部帅哥美女鸳鸯大盗的故事。中后段慢慢拉跨，片头号称不可能破解的三大保险柜就让男主听音辨析轻轻松松给破解了，中途也并没有太多的曲折和反转，而男女主与肌肉男的恩怨却占据了太多篇幅，真正的盗窃桥段单薄而草率，动机也那么无趣，为了破解而破解，人物的形象扁平而单调。女主还是很漂亮，毕竟是权游和速激女郎，颜值身材俱佳，男主就有点傻萌，并不能撑起全片，2个多小时权当娱乐吧。
这个电影就是始终都记不住这个平庸到极致的名字，电影本身的记忆点都不足以支持我记住电影名字。太多这种类型的电影和同类型名字了…看的时候是一口气看完，影片故事情节一切都非常流畅，但是就是过段时间就忘记了的那种一时爽片而已。
从哪儿找来的这两个大宝，反差萌超越寓言无数倍，有点买凶拍人那个黑humor味儿了
原来是“活死人军团”开锁小哥的前传。开锁可真是个技术活儿啊！女主是权力游戏里的尼桑黛啊
本来没有抱多大希望，结果该片意料之外的好看。前传故事非常完整，人物设定十分成功，节奏紧凑诙谐幽默，北欧风光也加分不少。所以嘛，活死人宇宙电影赶紧搞起来，这个系列的电影质量和娱乐性还是很值得去期待续作的。
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