被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
1.25倍速看这种流水账片就正好。Lady Gaga真的没演技，没脖子没气质又艳俗，像个人肉炸弹，看着尴尬。一家子都是大直人混啥时尚圈呢。
本来我觉得电影还行吧，结果发现是雷德利斯科特的作品……那就太令人失望了
老了，一个几十年前就能拍出末路狂花的大导演，现在尽拍辣鸡
I have better things to do.
拍的太四平八稳了，乏善可陈，感觉是个假雷导拍的。唯一表扬的是全片所有人物的服装是真的不错。
故事有吸引力，但拍得很平淡。雷导还是去拍科幻或者恐怖片把。
荒诞的家族闹剧中每一个成员都应该是小丑，看上去却像是潦草的制造一个女魔头。。。
结尾和中国特色似的，有点好笑。就说古驰一家怎么可能让这么拍，结果一看，哦集团已经没有家里的人了，想笑。
開始和family business糾纏之後劇情進展的速度時常令人跟不上，時間綫又很模糊，於是所有畫面帶來的驚奇都不如結尾字幕一句“目前Gucci裏沒有家族成員”。工裝司機so hot，滑雪服也好看。帕和鐡叔真是鎮場好手，老帕說日語時好可愛喔~
完成度不错，但大部分功劳来自于几位演员精湛的演技，全程被嘎嘎震惊，以及虽然出场不多但每场戏都拿捏到位的帕西诺和莱托少爷。要说缺点那就是，作为半记录半叙事的类型片，很难拿捏戏剧冲突和真实事件的精准度，对剪辑提出了极大考验，本片也犯了一个明显缺点，就是男主性格塑造转变度不够，虽然司机已经在尽力用演技展现变化了，但剪辑过多依然导致承接不够顺滑，虽然成片依然两个半小时片长，只能说这种类型片的确考验导演个人表达欲和成片效果之间的权衡，但好在故事不无趣。
冗长的电视剧感，没有戏剧高潮。嘎嘎肥如村妇，让人生厌。
既然是传记，就当个传记影片看。看着看着发觉这好像不是真的，怎么这么狗血呢，一如传统的金融大亨类编剧手法。虽被莱德利·斯科特艺术处理了很多，但毕竟这些事还是真的。的确挺唏嘘…… 另外gaga已经很厉害了，没必要吹毛求疵，非得说她的演技。阿尔·帕西诺仍旧是殿堂。片子有点长但还算吸引人！
最早导筒由雷公传到王家卫，女主演也从朱莉到罗比再到gaga。雷公的老时代，女性当权，干掉一个个阻碍，最后只剩一个最亲近的人。我的目光基本锁定在众位演员身上。★★★/6.4
我对gucci的这个惊天八卦完全不知情，然后看得也昏昏欲睡，会不会就因为我不知道呢，电影是省略了一些普通人都知道的情节吗，人物的某些情绪转换得太莫名其妙，但叙事又平淡得毫无波澜，这反差对我就基本死水了，没想到是雷爷爷作品，一脸懵逼。这几个人的意式英语是亮点~~~尤其gaga，看姓gucci的意大利人用浓重的意语口音的英语对话，很穿越呢。
看的提前点映。//这么火辣的故事，拍出来却略显平淡冗长。而且明明从Lady G作为中心叙事人物开始的，可故事讲着讲着她就消失了…
这部电影拍得实在是味同嚼蜡，很难看下去都......
很失望。如果一部电影让我全程如坐针毡，那必定是出现了一些比较严重的问题……(@Regal)
我对gucci的这个惊天八卦完全不知情，然后看得也昏昏欲睡，会不会就因为我不知道呢，电影是省略了一些普通人都知道的情节吗，人物的某些情绪转换得太莫名其妙，但叙事又平淡得毫无波澜，这反差对我就基本死水了，没想到是雷爷爷作品，一脸懵逼。这几个人的意式英语是亮点~~~尤其gaga，看姓gucci的意大利人用浓重的意语口音的英语对话，很穿越呢。
#加州行观影系列#3.12旧金山飞新加坡机上看的。这到底是拍了个啥，要不是16小时的航班我都不愿意打开，事实证明确实很无聊。意大利故事拍成英语片了，为啥Gaga和司机还非得操着这蹩脚的意式英语，真的是脱裤子放屁……
女主到底是因爱生恨还是因为没得到更多的利益而买凶杀人，那已经不重要。家族企业和皇帝一样，下一代行不行全靠运气了。男主要是早听女主的话，就不会像现在那样，古驰的管理层里没有一个古驰家族的人了，他根本就不是做生意的料。
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