【窦文涛圆桌派】
2016年10月28日起，每周三、周五。
和文化人侃文化，跟会聊天的聊天。
窦文涛组局——谈天说地，活色生香。
正儿八经的“再见，语言”，人类学影像，素材的编排我觉得并不是特别高超。但是，这群人花了九牛二虎之力下到了洞的最深处，可是那里有什么呢？啥也没有，就一个小水坑，这个还挺shock到我的，太人生隐喻的感觉了。
为了和你永远一起生活，就一定要做出改变，是不断改变的不变之人~洗牙哇塞♡
两条线硬要联系只能用隐喻，整个探索的过程慢慢就没重点了
速水奖和温柔大叔怎么能这么配适呢!!!!小情侣是顺便度了个蜜月吗感觉啥都没讲激情戏也好不痛快...
佛罗明戈舞，柳橙花etc.
情节画面比较简单，而且那么推进感情的几段舞蹈为什么不画出来？！
风景不错,发情天使大狗狗和努力证明自己的美人∽
#2021北影节# 前半较好，叙事脱去了情节而仅剩下了连串的指向性动作，当地的人文和不见底的深洞构成了奇妙的总和，洞内的黑暗被运用的美丽异常。但当作者执意总要在洞内探险之间切到外界关心一下老人死没死时，全片就不可避免地进入了单调与滑稽。这同时摧毁了洞内的结构，后半部分零散的洞中景象与结尾的图纸没有出现任何联系。
是那种在电脑上看撑不过十分钟的片，在影院里只好硬着头皮看下去。探索的过程其实还挺有意思的，我是很好奇洞里面的具体情况，但电影意不在此，交代得很简洁。没有任何说明，只展示过程感觉有些没有灵魂。不知道老人的去世也是根据现实来的，还是导演的构想，我不太懂意图是什么。
好看的 刚开始觉得还是延续了别扭的风格 后面直接基调拔高 整得我持续流泪 再加上ed也好听 狠狠戳中我(Ｔ▽Ｔ)
#11th BJIFF# 前获2021年威尼斯主竞赛评审团奖。导演之前是拍过《四次》的大神。这次也几乎没有用到对白。摄影讲究（数字感；弱光控制很精细），声音则贯彻了“声景/soundscape”的设计理念。影片有着极其严整的视觉-结构构思，洞口以各种类似的视觉形象出现在影片里（卡车后面，帐篷里，窗口等等），探洞的过程与牧羊老人中风去世的过程形成了蒙太奇关系；而同时又以“村民看电视”提示着柏拉图的洞穴隐喻：究竟探洞是怎样一种“认识自然”？影片也有政治表达（探洞时候焚烧的杂志封面：肯尼迪，尼克松）。（探洞部分其实也可以看做是一种扮演式的纪录片）
想象拍摄的过程是观看本片的一大乐事，虽然没有什么情节，但拍这么一部片不本身就是一件很酷的事吗
（虽然觉得真的不是太懂日剧的逻辑，感觉两人都是受虐狂😂😂😂
（虽然觉得真的不是太懂日剧的逻辑，感觉两人都是受虐狂😂😂😂
制作太缺钱了，故事一般吧，而且我真的很好奇副线cp
我的高人啊~还是你会 可以感受到你内心对准太炙热的爱快要冲破屏幕了!
【北影节-11】影像人类学。语言“退化”为声音，风景“进化”为叙事，科学不期而至，自然迎接死神。最后影院祝大家“但愿人长久 千里共婵娟”不失为人类学注脚。
爱死蠢太和高人的爱情！真的是触动了心底里最柔软的部分！！
弗兰马汀诺再一次以领袖的身份宣示了慢电影的姿态。他像梭罗一样告诉我们：工业向上，电影向下。到达洞穴时那快乐的手势和死亡到来时的平静交织，最终在云雾缭绕中听到那不知从何而来的声音，像是一种天启。慢电影最终是一种超验主义。
弥散着生活的味道与自然之力量的慢电影佳作，与米开朗基罗·弗兰马汀诺的前作[四次]风格近似，这位导演真是当代罕见的十年磨一剑的执著创作者。无字幕的稀零言语、层次丰富的自然声、冷静克制的镜头、激起超验性的内在视点及偶尔进入眼帘的小小“事件”都让全片成为既非纪录片又非叙事电影的探索影像。牧羊人的生活和洞穴探险家双线交织并行，下降过程和死亡历程交相呼应，外来者和原住民的互动交往也别有意味。本片对光与影的运用尤其妙绝，既有高原旷野上缓慢变移的天光云影（我兀自忆及卡洛斯·雷加达斯的[寂静之光]），又有黑暗洞穴里虽细弱却显眼的探路灯火。几个亮点：山洞边的嬉戏和猝然坠落的足球，探险队员翻看、撕下及至终遗落在水中的纸刊（Epoca杂志，肯尼迪与尼克松、索菲娅·罗兰醒目），雾气笼罩一切的收尾。（8.5/10）
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