太可爱，太青春，太懂girl了。以及，这真的很东亚。
妈妈在成为“妈妈”之前也是小女孩。妈妈在成为“妈妈”之后就要克制自己了。
难以解释的神秘东方人
〈四星半〉母女和中西方其实都是老生常谈，但红熊猫和追星就很可爱，很好笑。
如此经典结构又细微的剧本，也只有Emma Thompson领衔才能带来如此的影响力，而Emma一如既往的稳定发挥确实给了这个剧本生命，如果不是她，能一幕幕深刻感受到她的桎梏和纠结的观众应该会少很多，Emma最后的大尺度也是让人更加信服她作为一个压抑已久的女性的演绎，真的是全身心付出了；回到影片聚焦的议题本身，我觉得到底在哪个框架讨论不重要（主线女性压抑，暗线性工作者），重要的是性是一件很有能量的事情，而这个能量是自己赋予自己的，影片透过Emma/Nancy/Susan这个角色的历程展现出来女性对这件事情的开悟过程，但我相信Emma和导演编剧卡司知道，这件事情是全人类的，无论男女老少，于是在Leo Grande身上，各种完美表现作为障眼法，最终点出他通过探索性获得能量的方式才是最值得表达的
我发现这电影对于套路台词的理解和展示最为贴切，我终于明白那些台词到底是啥意思
哈哈大熊猫太可爱了，星星眼🤩爆笑！这个不上春节档影院有点可惜，太合家欢了！
镜像的设计太巧妙了，每个人心中都有红熊猫，保留住红熊猫就是保留住自我的完整性。
哪一个东雅女孩不是这样被规训着长大的，母亲也曾经是叛逆的少女。母女和解那段我爆哭😭
用变身成红色毛茸茸怪物这个意象暗示少女初潮，这个想法非常巧妙。整个故事最大的进步是，终于让人觉得作为主角的华裔不是那么刻板印象了。不过，有个人设上的微妙矛盾是，长辈（父母）的特点像出自1985-1995年代，而孩子（女主）的个性则像是2010-2020世代的，推测是编剧写到爸妈就代入了自己的回忆，同时想贴近当代年轻人，所以刻画主角用了更与时俱进的设定。另一个违和感是，迪士尼老爱用一个适合A矛盾（自我-独特-反同化）的魔幻设定去表达B矛盾（自我-成长-反权威），因而不如亚当斯一家那种一路黑到底来得有趣。最后，无论如何也无法接受小熊猫是这个样子，脸上标志性的深棕色泪痕没有，耳朵也不太对劲，而且非得那么胖……就好像阿宝的尾巴是黑色。话说，当代家长发现女儿有这能力，早就抖音直播准备参加偶像活动了吧？
好看！虽然是华裔主角，也引入了不少东方文化，但内核依然是好莱坞式，不过青春成长的阵痛不分东西，各种元素融合得非常自然，期待导演的其他作品！
站在废墟上唱歌的爱豆！！😭😭
追星girl好真实 overprotective control freak妈妈过于窒息了 怎么能这么不尊重小孩
【A-】
Detroit Rock City + Ghost World + 皮克斯一如既往的合家欢，中国的印记在创作者眼中日渐丰满了起来，吃喝家居，还有那热心肠的七大姑八大姨，只是我不喜欢 4-Town，也不喜欢 Big Bang。
亚裔女性视角的青春成长故事，时代背景与母女关系的刻画与阮凤仪的《美国女孩》有相似之处。传统华人家庭里家长式管教与西方环境里孩子个性自由之间的冲突，千禧年代感的细节相当惊喜。人物变身小熊猫的设计具有多重隐喻，不论是女性自身生理成熟的暗示、种族身份的指代，或者是女性精神压抑的标志，都留下了充分的解读空间，这和皮克斯去年《夏日友晴天》里人物变身与性向暗示的表达异曲同工。
一部电影可以看出世界的参差，这边的文艺作品坦坦荡荡探讨女人的性，生活和焦虑，这边的文艺作品还在战战兢兢：其实我是个处女，你不要嫌弃我。
中国式家长，很可怕
而我一直保持了红熊猫的样子 成为了家里的异类
红头发好好看。七大姑八大姨念经的时候，还有最后在竹林意识里放弃红熊猫的时候，好感动，她们过去的经历和牺牲。毛毛的小熊猫的象征意义很好哎。电影里的人形好适合做元宇宙头像啊，希望能开发养成或者角色扮演游戏。完全可以直接出现在迪士尼乐园里了～这些青春期的叛逆最好不要以追星作为拉锯点，那亲情作为代价，回过头来看就会觉得不值得。
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