独白有种在看日本电影的感觉。不同方式去体验生命。
生命不就是个越发完整,也越发孤独的过程。不管选择爱还是恨;不管是人,还是别的什么。
前面拖沓的节奏完全抵消了后边剧情的魅力,两代女巫像两种女性的人生对照组,借贪狼女之口讲出的那句为什么对你而言这么容易,当然容易,被爱和被胁迫相比起当然是前者的人生更容易。
我也曾幻想过用不同的身体去感受世界,就像别人问起下辈子想当什么,我会说想当一棵树、想当一条狗、想当天上的鸟、想当男人、想当欧洲人、想当天才。最深刻的感受往往不需要嘴,而只用眼或手。台词很美!
文艺,太文艺了!根本不是恐怖片,看到要睡着,和2015年的《女巫》如出一辙,拍女巫就拍不出一些紧张刺激的恐怖惊悚片吗?作为恐怖片,只能给2星,这是看不下去的,那些说血腥的是没有看过血腥片吗?作为文艺片,能给3.5星,还是讲了一些东西的。
有一说一,剧情挺失败的,很多因素没有交代清楚,只是一味的叠加冲突,但那句“秀珍啊,你在我才有女儿”真的哭死了。
跟老谢前些天看了一半看不下去 然后今天我们分手了
摄影不错,后半段越来越好看。爱到底是什么,它为什么让人悲伤
由想像的“自我”,转化成作为“他者的他者”的“我”。深藏体内触不可及的语声(Voice)的独白。有趣的蜕变记录。音画适宜。
你看它千奇百样 源源不止
徐玄振的演技一直都很不错,那种无助,彷徨和痛苦的感觉刻画的非常到位,希望每一个患病的人都能够被世界温柔以待!
感觉片子是拿手机拍的,看着晃得头晕。远景不多,没啥美感,而随时出现的大特写粗糙丑陋到恐怖。不太理解高分的~对人性剖析和拉满文艺格调就得放弃好观感么?
女性主题不错,但太过文艺,变得沉闷呆滞,有一种野蛮对撞文明的不协调感。母亲山洞保护那十几年,孤独漫长,女巫带出来的天地,自由辽阔。学习做人,模仿情绪表情,并与受伤害的妇人表示同理心。扮作男人,了解性,懂得了生命的珍贵和逝去的悲伤。在那她变成了小女孩,幸运的是她待了许久,填补了自己那段孩童时光,也得到了友情爱情。可女巫还在暗处跟随,这样的幸福短暂又令人惶惶不安。“玛丽亚的一生,被父权社会所害。从“老处女”的称号,到沦为生育机器,再到被端上火架。在她身体留下女巫烙印的,其实也是崇尚男性权威的整个社会。女巫,正是欧洲中世纪残害女性的那场“猎巫运动”的指代。一切违逆、反抗主流的女人,就是女巫。”女性努力地摆脱,却又无法不让巫术承继,如何,应如其他人一般么,还是可以再奋力反抗一把。
人没有记忆还是人吗?是僵尸,拖着身体走来走去的僵尸💧
画面质感与美学构图没得说,只是如此简单的故事,导演非要这么拍不可吗?长短镜相接风格割裂感严重,人物特写时的近焦镜头就差直接怼到脸上了。表面功夫异常强大,但难掩其成为一部故作深沉、内核却严重偏离轨道且空洞乏味的「影展电影」。以不知所云的旁白推进故事发展也真是既脱离主旨又毫无新意与体验感。有人说请文艺片导演别再霍霍恐怖片了,那我只能说你没看懂。因为这彻头彻尾就只是文艺片而已,恐怖片只是你对电影的误解罢了。
“有什么是不奇怪的?”/“不要觉得羞耻 但也不要喜悦”/ 然而…然而每一个你都是河流 每一个你都有透明的睫毛 在枯叶上打滚 在开化之时感受暴戾 在成为囚徒后目睹单纯的光 脖子的清淤不要当作勋章 就让滴落的水永远流动脸上 女性 应该愤怒 一如既往
她是女巫,是女人,是男人,是狗,是小孩。她是万物。
格外喜欢那些人被自然淹没的影像。
导演是真的喜欢手持摄影,然后怼在人脸上拍面部特写,这样对演员的演技不友好,但对于角色内心的表达却很友好,主角的设定是不会说话,这样就很容易展现人物内心的迷茫,焦虑,慌乱,增加压迫感,但全片至少80%都是这样的镜头,越到最后疲劳感越重,景色挺美的,配乐也不错,但这跟恐怖也没啥关系,更像是一部通过角色切换,展示当时社会状态的电影,也更像是一部追寻爱,理解爱,诠释爱,个人风格很明显的电影,但就是跟恐怖没啥关系
父亲这个角色演得厚重,让人越发难受,看完只能一声声叹息。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved