成长路上被一些人事物点亮,那些相遇点滴,如躺在星河之下一般,忘记了时间的流逝。可终归还是在长大,长大到一时忘记了年少时的幻想,再停下来看到那个人的名字,那些走过的街道,回忆与遗憾连同那时的梦一起滚滚而来。 “你的身体充满尚未成佛的词语”
坚持看到最后,反而觉得好看了,原来全世界的青春经历都相似啊
2021年11月6日观看。日本80后的怀旧片,比我们做的用心一点,但也并不深刻。
在佐藤视角勾串出支离破碎般的故事,虽然紧扣了主题,并且这个人物也算是丰富有层次,但看完后可能不满足于只是男主视角,想要看到香后来如何了,因为香这个人物其实是很有代入感和共情的,所以自然而然也会比较关心女生那边,但并未展现。其实从原本电影来说也是能够理解,但总觉得少了些什么。
典型的关于人生与成长的故事。
比花束有意思,适合作为元旦开年作观赏(追忆97出现的早期UC T恤,电影院上映的堕落天使和燕尾蝶大海报,两人在宇宙炮房的消磨时光片段情怀满满),当然针对这矫情的片名,看完只想说无法成为大人又如何?成为大人又能如何?普通又或不普通的好好活着的标准,无需他人定义评判。
《薄荷糖》在前,即为珠玉,《我们都无法成为大人》的压力自然不小,当然也许本就没有相较之的压力,但是这种文学气浓厚的风格,确实无法让人忘记对标片。但是《薄荷糖》在回到过去时加入了时代背景与那唏嘘的人生某个晚上对一生变迁的影响 ,而《我们都无法成为大人》则秉承着日本电影那一贯的慢去获得情感的初始,可是既然是纯情感,情感的终点未必是起点哦,于是乎再多的细节铺陈也没有让我喜欢上森山。而且日本的大男子主义之风啥时候能改改?!21世纪快22世纪了呀!
导演也用独有的角度与镜头语言,台词塑造了无聊又普通的中年大人的世界。
倒叙的结构很难不想起《薄荷糖》,看片名就知道在讲什么
那个世纪末的晚上我们在银河主题的小旅馆度过,一边看着不存在的星星,一边听着小沢建二的歌。
站在“现在”的视角,回忆确实是在倒叙,就很妙,用正叙重点就变成了一个人的一生,少了无力感。片尾曲结束后字幕删除了无法成为,再也没有重新打上什么,又是点睛之笔,一下明白了创作者的用意。可惜我们终将会成为大人,其实我们都无法成为大人
我是真的希望能对着失意的爱人讲:“你不普通,你很有趣,你的身体里充满着尚未成佛的词汇。”但在人生里总是做出相反的选择。
普通如我,绚烂总归是少数,没曾想被尾崎丰的歌圈粉了。
一地鸡毛的中年生活,偶然闪现的回忆重召;看似没有拐点也无从前进的人生,总要选择倒退,才能有新的方式行走。选择轻剧情的方式剖视生活危机,并串联回忆与往事;甜蜜与酸涩并存,配搭时间符号(地震、全输的世界杯再到空无一人的东京大街)…这般掌控之下,竟然也细煲出如散文诗的别致味道。
1)“这世界上有80%的人都是垃圾”,“剩下20%的人是什么?”,“人渣” ... “我觉得至少有1%是好人吧”。 2)“我是温暖的人 所以才会孤身一人”。3)总有一天阳光一定会照射进来的。 ——《我们都无法成为大人》
即使用着最无聊的Netflix式镜头,前半部分还真挺触动。然而初恋开始突然又变得很土...伊藤沙莉选角也不太合适。
倒叙真的很加分,尤其把很多人物拼凑在一块儿看的时候,效果拔群,我们都知道自己无法变成所谓的大人,在平凡之路上渐行渐远,各有各的平凡,却偶尔还要在深夜奔跑感叹一句“本当に普通だ”
日式小清新最喜欢的那种文艺片吧...人到中年开始怀念过去和初恋,电影动不动就像MV,再加上结尾的日剧跑冲向新生活和走马灯,真就是典中典了。当然俗套的东西虽多,电影还是有些新意的,导演在后半段逐渐克制了,画幅的缩小和镜头拉伸都比前半段要高级不少,全片多次出现的仰视拍法也挺有意思的,另外就是完全倒叙的叙事手法和不同时代的服装考据做的也不错。
时间线反复倒退,从旅馆房顶闪烁的星星灯,回到新冠年一个普通夜晚空荡荡的街道,出租车里放着小泽健二的彗星,「你小时候会想成为现在的你自己吗」最终都成为了自己口中普通又龌龊的大人
这片是有一定人生阅历的人才会看懂看进去 感觉默默的看完一个真实世界的人的大半生 跟若干人的相遇 生命的交织 重叠 分叉 又再重逢或结束 有满足也有遗憾 很感动又很悲伤 整个片十分细腻自然 最后不点题其实主旨都很明显了 我们都无法成为大人 但慢慢的 默默的 我们就是大人 自己在这个年龄感同身受 最后面计程车的真的太棒了 加上配乐拳拳到肉 泪流满脸 男主的演技很厉害 演高中生演社会新人到演职场老手都毫无违和感 东出昌大也有突破不过现实还是渣 导演厉害 这么多角色都交代的清清楚楚 产生的交际选择的故事也很有趣 用这种跳跃的时间线也跟一般的日式鸡汤片拉开距离 拍出一种看散文的感觉 跟着导演的思绪走看完一个有生命力的故事也是一种幸福 谢谢netflix不仅投商业片。
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