故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
比较中规中矩,想想带点痞气、暗黑、固执、搞笑的北野武,应该可以拍得放飞一点就更好看了。
一切全靠“命”与“概率”
一个刚中了弹只是被简单缝了缝针就能站起来走来走去?反转太刻意了。
中规中矩的回忆录但我被击中得好彻底。甚至在阿武要离开法兰西斯座的时候不敢看,甚至真的开始期待一个师傅东山再起的结局。交杂着感动和难过的暴哭,细想想,其实要让这两种感情同时出现,应该很难吧?柳乐优弥的表演超级好
Well……你坐在桌子旁,摆开你的工具,然后再次开始。”
四两拨千斤啊 智斗电影 也是剧本杀电影啊 现在疫情情况下更考验剧本了
“不要讨好观众,你要教他们欣赏。”
没看太懂也不会想看第二遍。不过老爷子的演技和英伦腔着实令人赏心悦目。
说话是门艺术。只有一个房间布景戏,话剧式的感受,主角魅力值max。不是裁缝,是剪裁师,凭一把剪刀走南闯北,参加过一战的男人,怎么可能简单。
影帝的北野武,那种凶的气场一下子就能找得到(除了少了一点年迈感我还真以为是那个男人)。怪不得北野武看起来那么凶又那么温柔,原来是师父就喜欢八嘎八嘎八嘎啊。所以北野武看了会不会评分吖
在黑帮、年代罪案与屋内悬念等选材都已经高度饱和的今天,依然能靠着出色的气质营造和过人的表演谱出新佳章;比想象中(误以为《王牌特工》山寨篇或去年不成功的《切勿擅动》的延续)出彩很多,票房遇冷实在可惜。摆脱了对华而不实的打斗和“大场面”的依赖,抑或强行给人物着上光环、上刀山下火海的嘈杂跳跃,用铺设谜团、诡计与各种反转流动的空间来仔细栽培它的表达与实现;很像是偶尔逛到一家古着店,淘到好物的过程。跟随着故事下去,那般惊喜就不言自喻。
全片只发生在一间小小的裁缝店,但仍不掩剧情的精彩和刺激的反转,布景、灯光、摄影都极其讲究。马克·里朗斯一人的演技撑住全场,“文斗”黑帮戏份过瘾,最近难得的高质量悬疑片
除了裁缝无法提前确保Richie中枪进自己的店里让前提有点难成立,片子完全可以当话剧来看,现场冲突精彩,转折推进扣人心弦,最后那个晃晃悠悠起身真是太意外了
后半段还是有些煽情过度了,要是北野武老爷子本尊出场,绝不会允许拍得这么实的~但瑕不掩瑜,整体的观感还是很不错,重心放在师徒情上,也捎带展现了数字媒体对舞台表演的冲击~“由来只有新人笑,有谁听到旧人哭”,但这部电影是真的让我在新人的笑里听到了旧人的哭~另外柳乐优弥的演技也不错,确实撑起了痞气又烂漫的北野武~
非常典型工整的英式舞台剧类型作品
后半断断续续地哭了三次,第一次哭的时候觉得,奥这个煽情还挺老套的但是我吃了。第二次下意识又哭了出来,却突然被逗乐地笑出了声来,心想诶这里很新奇,可以!以为这就是高潮了,不料最后的这个一镜到底实在是太自然太舒服了,不光是眼泪止不住地留下来,喉咙开始哽咽,鼻子时隔好久好久没有这么酸了,甚至都快忘记了这种感觉。不得不说剧情是「老套」的励志加昔日挽歌,但是节奏相当明快顺畅,剧团一人(作为导演)的才华不得不让人感叹。
❷还有,拉芳丹回去听什么磁带——裁缝指南?
有一些设定没有充分利用。卡司有点剧透…挺好,非常放松欢乐。漂亮女生可以远走高飞看世界啦。
戏剧模式,场景单一狭小,角色也不多,情节推进一点儿不含糊,不靠场面,就靠演员的表演来促成观众的想象,留白、余味很足。BUT,情节略有瑕疵,但还好,观感依旧不错。
忍不住又要引用银河映像《暗花》的台词:“用得着怕什么洪先生呢?一个几十年没回过澳门的老家伙,能狠到哪里去。他要是真这么厉害,我都想见见他......" 最后几分钟匕首🗡️和剪刀✂️的对峙戏男主的一番话,和柯南伯格《暴力史》维果莫腾森的遭遇不是一毛一样嘛......敢阻碍杀手从良那就只能以暴制暴一招致命。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved