实际可以三星，但第一夫人珠玉在前，要扣一星。导演层面其实和第一夫人的套路几乎一样，区别在于剧本和女主的表演。剧本上难度其实更大，第一夫人有意外事件作为引领和引爆叙事的动机，也保留了一定的悬念，结构很像红白蓝的《蓝》，人物旅程比较清晰、可预见。本片则没有这样的动机，且人物是被困在原地没有动也不能动的，叙事肯定更难处理。剧本做了最大程度的努力，结尾破题也不错，可以算是及格。问题确实在女主身上。波特曼的表演和Jackie的角色也神经质和端着，但波特曼的度明显拿捏得更好。暮光女不仅有过度表演的问题，状态也不够松弛（表演状态和角色状态是可以分开的），再加上蹩脚的口音和模仿痕迹。这些细节最后造成了观感的天差地别，不得不说是表演决定成败的典型案例。
就单独的电影来看，场景色调灯光音乐摄像统一又协调，完美加分。演技虽然刚开始会觉得有点刻意，但也还能接受
整体上镜头的呼吸还是挺丝滑的。发现这种传记片，肢体、语气真的好难把握啊。
乍一看太像EmmaWatson了吧，让她演说不定也有一番看点，通篇不敢大声说话真的看得人要抑郁了，那个whisper的氛围真的压抑，太堵了
看了一半，小K演得挺好的，衣服也好看，只是这片子神经兮兮的又有些无聊，我不喜欢。我印象里戴安娜王妃是一个正面评价的女性，这片子里的却是一个恋爱脑的弃妇，在我看的二分之一里根本没有任何能让人有正面评价的表现。
就很绝，镜头非常棒。镜头语言加上小k的表演，真的能感到黛安娜的孤独与怀念，真的看哭了
一个纯洁的疯子，一群复杂的骗子
王妃语调真是这样？显然该去看心理医生，何必这样做作。知道王妃过的很痛苦，但是比她痛苦的人太多太多了吧。皇室的伙食真令人羡慕，甜点天堂啊。厨师长好可爱
太美了！空间感运用的很好，王子和戴安娜在书房的对峙尤其如此。其他人物轻薄的戏份将注意力全部集中在这个女人内心的斗争；全片充满塔可夫斯基般的盎然诗意，明亮却十分冷酷，最后的欢乐结局是属于现代寓言的一次出逃，显得拙劣但精巧。站在楼梯口的戴安娜最为惊艳。这种诗意也曾在一个鬼故事中感受到，但大卫洛维在绿衣骑士中将这种诗意消磨殆尽，这也说明故事才是灵感的来源。配乐惊为天人，奥斯卡非此莫属。
就格局小，就逮着三天拍，就放着皇家舒芙蕾不吃闹别扭，怎么着了，就爱看这种“切片标本”式的电影。2022年了，还闹着看跨度一二十年的大弧光史诗感电影？太1.0了吧，就问，土不土啊，腻不腻啊？
我在哪？毫无疑问，这是一个有关「自我」认知的「哲学」命题，而且是一个人人都会遭遇到的普遍性困境。不断跟自我抑或他者对话的《斯宾塞》用一个人「被后置」的姓氏「小声」给出回答，并用作电影的「大字」标语——强调这个「寓言」故事的政治性、通俗性和传奇性。这部讲述「自我」迷失主题的「惊悚」作品指出的真实悲剧还有，人的乡愁已从具体的人降格为具体的物——服装、配饰、食品和玩具等等构成了人的身份，并定义了「这个人」是谁。影片里的叙事话语在意识形态坚固的「皇室」宫廷与早已荡然无存的「原生」家庭之间切换，而女主也在公众口中的「戴安娜」王妃和自己虚弱的内在「主体性」之间来回游走。这位拥有「不完整」姓名的女子貌似拥有两个孩子和一座城堡，但无家可归才是她本质而真实的「存在」状态：一种令人切身感到「不舒服」的濒死体验。
很久之前看过diana一个纪录片 人物感觉并不是那么一回事 以及这令人尴尬的英音…
基本套路和Jackie 一脉相承，但是不知道为什么这个我是喜欢的，可能Spencer的情绪更能get。小k演的很好，完美完成了导演的任务。
画面用躁点和柔光的效果模仿年代质感，室内自然光场景让我想到了库布里克的《巴里·林登》，也很耐看。
浪费。前半看得挺投入，后半越来越差，转折时刻是大灾难。看完回想起来，喜欢的挣扎部分也是预设的，由现实的戴安娜所给到的，而非这部电影。设立历史人物镜像其实也挺喜欢，但为什么要让幽灵开口，为什么要让她成为转身的原因。。。配乐大体上还挺好，加一星。
并没有觉得斯图尔特表演用力过猛，她本身就是个比较多元，眼睛里有故事的演员，这段揣摩人物的表演经历应该也挺煎熬吧。虽然是传记题材，但我觉得大可以把这部片看成是具有普世价值的励志片。
救了个大命，演得也太做作太糟糕了，外网说要冲奥斯卡的是认真的吗？另外，替本片做一下缺失的进食障碍触发警告⚠️
女侍那句表白同样也是略多余流俗。
Anne Boleyn and dying pheasants
戴妃全程耸肩膀来证明她的压抑和痛苦？演员的表达有问题导演的出发点也有问题编剧的期待也有问题，难道黛安娜的悲剧最后落脚于带着孩子出去吃炸鸡就结束了？这一切未免太荒谬了。
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