还是有佳句在的,虽然整体尝起来像一碗鸡汤,但中间还是有被煽到,比如摩天轮挡眼睛。是作为一个是枝裕和电影来讲让人觉得诧异和失望,本来应该还是有些更锋利的东西,结果似乎所有人都是好人。如果他是国内的某个新人导演的作品,其实是可以夸一夸的,但这是是枝裕和啊!
相比较是枝裕和之前的作品,《掮客》只能算做「平庸之作」。移植韩语的「水土不服」+碎裂的剧本完全无法支撑「温情」冲天的概念化设定。所有的「细腻」看起来都很刻意,无论人物设定亦或表演都平淡到「一无是处」(宋康昊演技OK,但此番绝对够不上影帝水准。许是有IU毫无感情的表演衬托,才凸显出其演技之「出神入化」)。想必是枝导演还无法走出《小偷家族》的「阴霾」,「畏首畏尾」的模式化与工整化做派几乎充斥着整部影片,所以无法感动也就在情理之中了。不禁感叹,原来一个「工整」的是枝裕和居然能如此「乏味」,毫无惊喜。(一星给主题,一星给表演,两星给情怀)
有些失望,导演变得越来越柔软,却缺失了太多现实的细节。
戏中戏多少有些好笑又心酸…哈维傻白甜迷弟真的太可爱…期待凯奇下一部水准之作。
所以,我也想对任何一个有可能会看到这条评论的人说:
对我这种凯奇粉丝来说太好笑了,make the fucking cage great again!
超烂超俗套的剧情片段有意为之,在最终完成成功的又一层嵌套的反转就完全是可接受的了
7/10。韩影还是找韩国导演吧,当女主飙脏话的时候,刻板印象的觉得格格不入,不适合日影温和的节奏,更不适合温和的是枝裕和。
用是枝裕和自己的话说,他最喜欢拍的是“带大人气的孩子和孩子气的大人”。他总是喜欢以极大的克制去呈现出人们的生活状况。不论是《奇迹》、《步履不停》还是《海街日记》,是枝裕和总能拍出以为血缘和疏离的为主题的感人的电影。并且从他出版的众多自己电影的小说也能看出,他对文本的设计,编剧的技巧是有一套完善并且实用的体系的。但是虽然连续尝试使用日本之外的演员阵容甚至叙事语境,早期作品情节中的犀利已经逐渐消失了,取而代之的是越来越显泛滥的温情,曾经严丝合缝的匠气也显得过度设计了。在《掮客》里,唯一闪光的地方似乎也只剩对于演员的“调教”了,也因此像锦上添花一般帮助宋康昊拿下又一座影帝奖杯。功能化的并且扁平的角色,突兀并且显得没有办法的结尾……作为作者电影的佼佼者,是枝裕和一直追求拍出“不是给观众提供答案,而是
是枝裕和重复自己《小偷家族》里同样的命题——拼凑起的家庭是否也有真挚的感情,残破的角落里是否也能开出绚丽的花朵。其实每个人都是互相对应,充斥着难以言说的经历,生活底层的他们在人性的边缘徘徊,追踪的警察在人性与职责之间挣扎;男二在与抛弃孩子的女主的经历中,与抛弃自己的母亲和解;而女主在罪恶感与责任感之间渴望给孩子一个最好的家。“谢谢你来到这世上”也许是最温存的祝福。好的地方是一如既往的,其实并没有水土不服,只是在重复自己,以致于看之前就猜到大致剧情走向了。
是枝裕和、宋康昊、IU、裴斗娜,没有人能拒绝这么一个阵容的电影,但这部电影观感很奇怪。它从剧本层面看是好的,演员的表演也是好的,可是呈现出来东西就是没达到本该有的效果。摩天轮和关灯说感谢这两场戏才有了一些是枝裕和以往的“力度”,其他部分则绵软无力。
太cliché,太外向,太完滿。在轉移到韓語世界的過程中,是枝裕和的作者性也被抹掉了一大半。我還是更喜歡看他講內向的故事,情緒被收成一輪殘月。現在的滿月美則美矣,但也就到此為止了。
很想知道为什么日本导演到中国拍片会有CCTV8电视剧的味道,韩国导演到中国拍片会有廉价恐怖片的味道。为什么是枝裕和拍《真相》是那样的,为什么是枝裕和拍《掮客》是这样的。是什么在影响跨地域的质感。
中规中矩的中年危机电影,但是狠辣的自嘲还是让观影体验甚佳
凯奇的片子其实我还蛮喜欢的,06年左右看的变脸和战争之王。后来,隐约听到他烂片之王啥的。确实有几个片子什么预见未来之类的,真的很不咋地。片中也吐槽了,就是个工作而已,我一直在工作有什么错。
看似宋康昊姜东元是掮客,其实里面的每个角色都是掮客,于是大家又互相救赎了一次~
凯奇的片子其实我还蛮喜欢的,06年左右看的变脸和战争之王。后来,隐约听到他烂片之王啥的。确实有几个片子什么预见未来之类的,真的很不咋地。片中也吐槽了,就是个工作而已,我一直在工作有什么错。
創作上重複和原地踏步了十幾年的是枝裕和這次露怯得厲害,投影展所好的劇情卻編織得想像不到的潦草,全員聖母的故事反倒令人感到了濃濃的虛假和偽善。
其实是枝裕和本可以选择拍一部:1)血缘家庭;2)类型内部拓展;3)类型外部融合 三条路任选一条,哪怕加一个国外debuff,结果都不会太惨,但最后他选择了非血缘家庭概念拓展并类型融合,而且在海外,四个debuff直接把自己玩儿死了。
人物弧线也好似玩笑。
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