被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
看的开心
挺不错的，就是剧本不太行，特效有点差，套路也经不起推敲
很多细节（包括部分台词）很不错，准确精炼。与之形成鲜明对比的是调动不起来的整体剧情，以及因此不得不从头到尾硬拉紧张气氛、过于有存在感的配乐。
南征北战负伤累累，被迫用药物缓解痛苦，光荣退伍却得不到一丁点福利，艰难维生养家糊口，迫不得已加入私人组织，踏上不归路。
2022年，《印度队长》横空出世，感觉我们的《中国队长》也要呼之欲出了。
剧情虎头蛇尾，前半部枪战场面还是不错的，但最后的庄园突击行动有点过于鲁莽了，根本不象特种兵能干的活儿，而且也没揭露背后的黑手。
干嘛不去做好保安，私人保镖，那也赚的不少啊~退伍军人的另一种选择，必须打打杀杀的死吗？
前面太缓慢了，主题也太旧了，动作场面一般。突袭研究中心那场戏，进玻璃门时有穿帮...
没什么起伏，动作戏还可以，就是最后反派死的太快了，连个打斗都没直接秒。
片子本身很一般，但是派恩和福斯特的老搭档看的很舒服，这哥俩在一起的化学反应很有意思
跟《终极名单》一样，都是族群撕裂窝里斗，但这片羞羞答答，半遮半掩，还不敢直接说官僚和总统混账，还是只敢把矛头针对黑水这类雇佣兵军事承包商，所以没啥意思，而且老友的出卖动机也是经不起推敲的，动作戏嘛，中规中矩。
爆米花啊爆米花，看着看着就出戏了。。。这超级战士就这水平？？？一开始女科学家摆弄个机械臂以为有啥用呢，合着就看看
既要照顾🇺🇸观众的一贯品味爱好，又要紧跟时事
冲着男主看的，认真又臭又长，剧情俗套不符逻辑没关系，动作戏做好了一样好看，可惜节奏慢，打斗枪战中规中矩没啥突出，也就那样。
不能打半星吗？一般，没啥意思，还不如前两天看的目中无人。
第一次看到印度的这样的牛逼电影，喜欢了，给大家推荐，五星好评
虽然用一个AI芯片让人脱离轮椅有点夸张，不过用AI来辅助人脑应该还是有可能的。情节比较紧凑，场面也算是经典宝莱坞风格
主角作为谢霆锋的同龄人显得有些老气，但是作风还是很硬派的。之前看他的星际迷航系列，很不错。
本片是派派Chris Pine和本福斯特继《怒海救援》、《赴汤蹈火》后第三次合作。派派年纪大了也开始接自己的《John Wick》了，类似基努里维斯、连姆尼森的中年硬汉，希望能够通过动作片再次向好莱坞证明：我还没老，我还能打！剧情来说依然是美国退伍老兵被坑然后复仇的故事，但是节奏把握的非常到位，103分钟毫无拖泥带水，重现了谍影重重般的追杀、反侦察？真实肉搏，让我这个动作片爱好者大呼过瘾。最后赞一下亚马逊，这片子本来美国时间4月1号上线的，但是资源提前一天流出了，今天就能在家同步北美院线爽上流媒体4K真是太爽了哈哈哈。
分低了 6.5总有的 中间有一段极其谍影重重 从配乐到摄影 再到动作设计 第一幕太长是挺讨厌的 但是又有合理性 毕竟这个片想要告诉我们的是 以往商业片里杀手上天入地大杀四方炫酷拽都是扯淡 正常人不low到谷底谁会干这种当孙子的行当 三星半
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