虽然说各种即时感特别强
那些大导们的自传系列,少年经历了许多,成就现在的自己。★★★☆/7.3
呀!!!是我今年看过最可爱最开心的动画电影了!!!(在经历过《精灵旅社4》的失望后再看这部就觉得实在是太愉快了!)虽然故事内核和人设都与《疯狂动物城》有无法忽视的相似之处,且完成度和世界观肯定没有前者那么完美。但完全掩盖不住一些小细节的加分和每一处可爱的反转给人带来的愉悦感!和《疯狂动物城》相比,这部在削弱了世界观和故事性的同时,加强了很多角色间的情感联系和角色特征,会让人更容易被各种小动物的cp感和个性打动。全程都在快乐地嗷嗷叫,可能我真的太吃小动物这套了🥺
但又觉得剧情一般,尤其看到后半部分就觉得很多剧情异常熟悉
画风挺Q的,长得比较萌。表面是坏蛋实际上想做好人的主角们,大好人表皮下的大坏蛋反派。也并不是定死,而且相对而言。看得挺开心的。其实,也不是很明白,怎么就几只动物,其他都是人类呢。
说实话,不应该拿成人电影的逻辑来拍动画电影。太商业,太成熟,反而没了动画电影的乐趣。
{★★★★} 感谢Filippo Scotti,他被上帝吻过的五官直接奠定了这部电影的色调:敏感,忧郁,像世界从壳中诞生前地沉默而好奇。但索伦蒂诺并非从画中消失了,相反,他还蛰伏在各个明灭的角落--他将那不勒斯的聒噪变成欢笑,将青春的性掸得干净无秽,将悲伤滴落在每个画框。一切都像发生在一个短暂却永恒的夏天,尽管并不是。为什么要离开这里?导演问Fabietto。因为有时候,故乡纵有说不尽的故事,我们甚至把生命中最美好的印记都留在了那里,但它却没有我们想要的答案。
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
大约是看到与走私贩在暗海中回眺闪烁着繁星灯火的那不勒斯,和讨论时速200海里的快艇声音,以及非常微妙的午夜际遇,突然意识到这也是一部私影像。经验是想象力的边界,何其相似,何其深刻。前调如夏日起泡酒的香甜的欢脱吵闹和生机盎然,与后调像烟草气味的灰霾沉郁和虚空混乱,一切都有迹可循。说着会选马拉多纳的那个少年,离开前最后一件事是与爱的人道别,我觉得我终于看懂了索伦蒂诺。拍电影治愈了他,让他重新感知到了幸福。
太喜欢了!我宣布狐狸市长就是今年最有魅力的角色!
疯狂动物城+X特遣队的既视感。画风很喜欢,三维+二维。刻板印象+以貌取人,确实是普遍现象!
又一部导演的私人电影,关于成长的阵痛与蜕变,青春期的性萌动和无处发泄的荷尔蒙、家庭的美好记忆和对理想与现实的迷茫,当然还有足球。我不怀疑导演的真诚,那偶尔闪现的神性也将人的心绪引向更高的地方,但从头到尾粗野的男性凝视让我的观影过程极其不适,意大利南部的美丽风光偶尔总会伴随着这样令人不快的时刻,这是属于导演的纪念,这一定不是属于我的电影。
不太理解人和动物同时出现的设定,而且所有的人,真正是工具人了。整部片子看起来似乎不像是给小朋友看的,但是如果是给成人看的话,剧情也太低幼了。
【1.5】惊呆了,简直胡拍一通。像在看糟糕一百倍的费里尼,更何况我本就不喜欢《阿玛柯德》以及《浪荡儿》。
索伦蒂诺为什么能火无疑是本世纪欧洲影坛最大谜团。让我想起了血气方刚的少年时代爱不释手的那本杂志:《萌芽》。
可以看,但没必要… 大盗狼先生遇到骗子狐尼克,不知会是什么故事。
摇尾巴真可爱 such a good boy
标准套路的动画(褒义),大盗集团各有所长分工明确,最大的好人反而是最大的坏人,一见钟情,反转再反转,毛茸茸的动物。把这些经典的元素和桥段做好也是一种明智的拍法。食人鱼情急之下开嗓大秀歌喉那里有笑到。
太精彩了。
狐狼cp我锁死。故事很新奇很有趣嘻嘻。 你想给你最爱的食物打工吗? 哈哈哈。 人们会觉得狼,蛇,食人鱼,蜘蛛是坏的,可是谁会觉得善良的豚鼠是坏的呢? 狐狸穿西装好绝,卷卷糖彩蛋不擦,
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