TIFF2021 #8: 没有《新秩序》那么what the f***,但也挺what the f***的
以为结局会有反转,天怒可却看不出来谁才是“天”
女主太惨了,什么都没做错却得到一个家破人亡的结局,作家妻女的死明明是他老婆有精神病导致的,他却把账算在女主头上,女主被折磨这么久也不想着反击,明面搞不过不会来个同归于尽吗
0 虽然知道评价低,想着好歹有甘斯布,好家伙,甘斯布加起来戏份有5分钟吗?《新秩序》人物是空壳好歹摄像机保持足够的距离,观众可以以围观者的身份去猎奇,而在这里稀释了机械的群体而保留那唯一的空壳,只会让人反胃
好怀念度假。The vibe is so good ~
最后结尾有些太仓促了吧
我以为男主一切躺平行为是对于生活的厌倦,没想到你告诉我是癌症这种最俗套的原因。
作家智商高情商低,女助手开放妩媚惹人误会。
亲妳了 都没拒绝 最后 妳还不愿意了
关于一个小错误引发了一场小悲剧,受害者却用一个个更大的错误引起更大的悲剧的故事。
#TIFF21,一个富二代对自我存在的寻找之旅,和《新秩序》本质上其实是一样的,都在探讨不同阶级之间的差异,以及对富人家庭里的内部矛盾进行探讨,当一个富二代从厌倦了富人的生活开始到放弃了令人羡慕的富人生活,看似表面毫无波澜的情绪之下,是对这个时代的厌恶。如同《新秩序》
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
まるで僕らはエイリアンズ,
这种创作上的“轻易”扼杀了所有可能性,更是直接拉低了影片表达,不过也只有弗兰克这人能干得出来了,正如他长久以来执着于玩弄自己笔下的主人公一样。但有一说一弗兰克在景框调度上的执行力和他对于场景内部元素的整体把控能力还是蛮强的
最后两男成功劝说女警放走自己,成就了三男对决,转变于第一个被主场男人的不诚实,说好解决完来救助女警结果自己吃饭去了,最后呢,和女警对决,故事也就随着该死的都死了,巴特勒成为唯一一个逃脱的人而结束。
女版威尔·史密斯独当一面,警察局的智商担当。交叉骨和陷落之王面对面读台词,也太无趣。话痨动作片,剪辑配乐有点风格,靠大篇幅的对话塑造起3个个性鲜明的角色,但角色塑造并不出彩,对话过多,动作戏和转折老套陈旧。很一般。
作为一个基本发生在封闭空间内的悬疑动作片,摄影很好,警察局的美术设计也不错,所有演员都在线,女主角也撑住了全场。迷你版《五路追杀令》+《血溅十三号警署》。
我看电影总是不由自主地猜剧情。前半段以为Neal是已婚男出轨,对岳母去世无动于衷(而且总猜他到底为啥不回英国参加葬礼呢?)
这部与本届威尼斯同场竞技的《暗处的女儿》有意想不到的交集,同样是(反)度假电影类型,同样以一位深藏不露的主人公展开叙事。导演将主人公塑造成陷于加缪式存在主义危机的角色,再次使出《慢性》中用过的隐藏叙事关键的手法,在反常规的情节里操控着观众的注意力。一闪而过的暴力刻画并未揭开墨西哥社会问题的症结,连其后的监狱戏也稍显潦草。生硬出现的动物镜头并非高级隐喻,有偷懒嫌疑;最后的揭秘毫无必要,立刻拉低了影片的好感度。
威尼斯主竞赛第九场,如果我事先做了功课知道这是《新秩序》导演的新片我肯定会弃了这片。整体观感比《新秩序》好点但我还是受不了这令人无语的反转,导演真的是太喜欢故弄玄虚自作聪明了。最恐怖的是我发现还有一部主竞赛的制片也是他。OMG!这就是威尼斯嫡系吗?
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